1. Comprender los conceptos básicos de los geles de colores:
* ¿Qué son? Las láminas delgadas y transparentes de plástico de color o policarbonato que coloca frente a una fuente de luz (flash, estroboscópico o incluso luz continua) para alterar el color de la luz que emite.
* ¿Por qué usarlos?
* Creatividad: Introducir color dramático, estado de ánimo y atmósfera.
* Separación: Distinguir el sujeto del fondo.
* Corrección de color: Problemas correctos de equilibrio de blancos en áreas específicas.
* Efectos especiales: Simule las puestas de sol, cree vibraciones de ciencia ficción o agregue interés visual.
* Tipos de geles:
* geles de corrección: Diseñado para ajustar la temperatura de color de la luz (por ejemplo, CTO - temperatura de color naranja para calentar una fuente de luz fría, CTB - temperatura de color azul para enfriar una fuente de luz cálida).
* Color Effect gels: Una amplia gama de colores para efectos artísticos y dramáticos.
* Geles de densidad neutral (ND): Reduzca la cantidad de luz sin cambiar el color.
* Titulares de gel: Esencial para unir los geles a su fuente de luz. Vienen en varios tamaños y métodos de fijación, dependiendo de su luz.
2. Planificación de tu sesión:
* Concepto y estado de ánimo: ¿Qué sentimiento quieres evocar? ¿Un azul sombrío, un rosa vibrante, un verde misterioso? Su elección de color debe complementar el sujeto y el concepto general.
* Teoría del color: Una comprensión básica de la teoría del color puede ser invaluable:
* colores complementarios: Los colores uno frente al otro en la rueda de colores (por ejemplo, rojo y verde, azul y naranja, amarillo y violeta) crean un fuerte contraste e interés visual.
* colores análogos: Los colores uno al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, azul, azul verde, verde) crean efectos armoniosos y calmantes.
* monocromático: Usando diferentes tonos y tintes de un solo color.
* Configuración de iluminación: Planifique su colocación de luz y cuántas luces usará. ¿Usarás una luz gelificada? ¿Dos? ¿Usará un gel en la luz de fondo?
* Sujeto y atuendo: Considere cómo los colores interactuarán con el tono de piel y la ropa del sujeto. Algunos colores pueden ser más halagadores que otros.
* tomas de prueba: Siempre tome tomas de prueba para ajustar su iluminación y colocación de gel antes de comenzar a disparar de verdad. ¡Las cámaras digitales son tu mejor amigo aquí!
3. Configuración de sus luces y geles:
* Seguridad primero: Asegúrese de que sus geles estén clasificados para su uso con su fuente de luz. Las luces de alta potencia pueden derretir algunos geles. Nunca deje las luces desatendidas mientras se adjuntan los geles.
* Adjunto seguro: Use un soporte de gel adecuado para conectar de forma segura el gel a su luz.
* Distancia: Considere la distancia entre la luz y el sujeto. Cuanto más cerca sea la luz, más intenso será el color. Mover la luz más lejos suavizará el color y lo extenderá más.
* Modificador: Los blandas, los paraguas y los platos de belleza se pueden usar junto con geles para modificar la calidad de la luz y la propagación.
4. Configuraciones y técnicas de iluminación comunes:
* luz gelificada individual:
* Flight dramática: Coloque la luz gelificada detrás del sujeto para crear una luz de borde de color y separarla del fondo.
* Luz de llave: Use una luz gelificada como su fuente de luz principal para bañar el sujeto en color. Esto puede ser muy dramático, pero puede no ser el más halagador para todos los tonos de piel.
* luz de fondo: Brilla una luz gelificada directamente sobre el fondo para crear un telón de fondo de color.
* Dos luces gelificadas:
* colores complementarios: Use dos luces con geles de colores complementarios (por ejemplo, rojo y verde) colocado en lados opuestos del sujeto para un efecto dinámico y visualmente llamativo.
* Separación y fondo: Una luz gelificada sobre el tema, otra en el fondo.
* Iluminación dividida: Use una luz gelificada en un lado de la cara y una luz gelificada diferente en el otro, creando una división dramática de color.
* Técnicas de fondo:
* lavado de color sólido: Crea un fondo completamente coloreado.
* Combinaciones de gobo y gel: Use un GOBO (una plantilla colocada frente a una luz) junto con un gel para proyectar patrones de luz coloreada en el fondo.
* Distancia y derrame: Experimente con la distancia entre el fondo y la luz para controlar la cantidad de derrame de color. Mirar la luz más cerca creará un color más concentrado, mientras que moverlo más lejos creará un efecto más suave y difuso.
5. Disparo y postprocesamiento:
* Balance de blancos: Presta mucha atención a tu saldo de blancos. Disparar en RAW le permite ajustarlo en el procesamiento posterior. Si apunta a un reparto de color específico, puede marcar deliberadamente el equilibrio de blancos.
* Exposición: Los geles pueden reducir la cantidad de luz que alcanza el sensor, por lo que es posible que deba aumentar su ISO, abrir su apertura o usar una velocidad de obturación más larga para compensar.
* Experimentación: No tenga miedo de experimentar con diferentes colores, ubicaciones de luz y modificadores. Cuanto más experimente, mejor comprenderá cómo funcionan los geles y más creativos podrá ser.
* postprocesamiento: Use un software de postprocesamiento (como Photoshop o Lightroom) para ajustar los colores, el contraste y el aspecto general de sus imágenes. También puede usar ajustes de color selectivos para mejorar ciertas áreas de la imagen.
Consejos y trucos:
* comienza pequeño: Comience con configuraciones simples, como una sola luz gelificada como luz de borde.
* Use un medidor de luz: Un medidor de luz puede ayudarlo a obtener exposiciones precisas, especialmente cuando se usa múltiples luces.
* Difusión: El material de difusión (como el papel de rastreo o un scrim) puede suavizar la luz y crear gradientes de color más sutiles.
* Combinar geles: Capas de dos o más geles en una sola luz puede crear colores únicos y complejos.
* Tono de piel: Tenga en cuenta cómo los colores afectan los tonos de piel. Algunos colores pueden hacer que la piel se vea enferma o antinatural. Considere usar un gel más cálido como luz de llave y un gel más fresco como luz de relleno.
* Dispara en una habitación oscura: Esto ayuda a minimizar la luz ambiental y permite que la luz gelificada sea la fuente dominante de iluminación.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practique usando geles de color, mejor será para predecir los resultados y crear retratos impresionantes y creativos.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato cyberpunk: Una combinación de geles azules y magenta, iluminación dura y ropa futurista.
* Retrato de cine noir dramático: Un solo gel amarillo sobre el tema, creando una sensación de misterio e intriga.
* Retrato de pastel soñador: Geles rosas y azules suaves, iluminación difusa y ropa etérea.
* Retrato editorial/de moda: Bold colores complementarios para crear una imagen visualmente llamativa y memorable.
Al comprender los conceptos básicos de los geles de colores, experimentar con diferentes configuraciones y prestar atención a los detalles, puede crear retratos verdaderamente únicos y creativos que se destaquen entre la multitud. ¡Buena suerte y diviértete!