i. Preparación:
1. Importar y seleccionar su imagen: Importe su retrato en Lightroom y seleccione.
2. Ajustes básicos (opcional pero recomendado): Antes de usar el pincel de ajuste, considere hacer ajustes globales básicos en el módulo de desarrollo:
* Exposición: Ajuste el brillo general.
* Contrast: Atrae el rango tonal.
* Respalos y sombras: Recupere los detalles en áreas brillantes y oscuras.
* Blancos y negros: Establezca los puntos finales del rango tonal.
* Balance de blancos: Corrija cualquier reparto de color.
ii. Seleccionar y usar el pincel de ajuste:
1. Abra el módulo de desarrollo: Si aún no está allí, haga clic en el módulo "Desarrollar" en la parte superior de la interfaz Lightroom.
2. Seleccione el pincel de ajuste (k): Haga clic en el icono de pincel de ajuste (parece un pincel) en el panel de la derecha, o presione la tecla "K" en su teclado.
3. Configuración de pincel de ajuste: En el panel de cepillo de ajuste, verá una gama de controles deslizantes y opciones. Aquí hay un desglose de los más importantes y cómo se aplican al retroceso de retratos:
* Tamaño: Determina el diámetro del cepillo. Use las teclas "[" y "]" para ajustar rápidamente el tamaño. Los cepillos más pequeños son para el trabajo detallado; Cepillos más grandes para áreas más amplias.
* Feather: Controla la suavidad de los bordes del pincel. Un valor de pluma más alto crea una transición más suave, combinando los ajustes más suavemente. Esencial para la piel de aspecto natural.
* flujo: Afecta la rapidez con que el ajuste se acumula a medida que pinta. Los valores de flujo más bajos crean cambios graduales y sutiles, que generalmente son mejores para retocar. Comience bajo (por ejemplo, 10-20%) y aumente el efecto sobre múltiples golpes.
* densidad: Establece la opacidad máxima del ajuste. Una densidad más baja evita la edición excesiva. Mantenga esto al 100% a menos que desee limitar la fuerza general del efecto.
* máscara automática: Esto detecta los bordes y ayuda a prevenir el "sangrado" de sus ajustes en las áreas circundantes. Útil para pintar alrededor de los labios, ojos u otras características definidas. Tenga cuidado, ya que a veces puede crear artefactos no deseados.
* Show Mask Superlay: Alternar una superposición roja que te muestra dónde has pintado. Use la tecla "O" para encender/apagar.
* RESET: Restablece la configuración de pincel de ajuste actual al valor predeterminado.
* Efectos deslizadores (la clave para retocar):
* Exposición: Ilumina o oscurece el área. Use con moderación para ajustes sutiles de resaltado/sombra.
* Contrast: Aumenta o disminuye el contraste. Evite usarlo mucho para la piel, ya que puede enfatizar la textura.
* destacados: Recupera los detalles en áreas brillantes, como los reflejos en la piel.
* sombras: Ilumina áreas oscuras, útil para levantar sombras debajo de los ojos.
* blancos: Ajusta los blancos más brillantes del área.
* NEGROS: Ajusta los negros más oscuros del área.
* Claridad: * Bajo* La claridad suaviza la piel y reduce las líneas finas y las arrugas. Esta es una herramienta primaria para suavizar la piel . Úselo suavemente.
* nitidez: Aumenta o disminuye la nitidez. En general, querrá * reducir * la nitidez en la piel.
* saturación: Aumenta o disminuye la intensidad del color. Use para reducir el enrojecimiento o agregar un poco de color a los labios.
* Color: Le permite agregar un tinte de color. Útil para una corrección de color muy sutil, por ejemplo, reduciendo el enrojecimiento.
* ruido: Reduce el ruido (grano). Use con moderación, ya que demasiada reducción de ruido puede hacer que la piel se vea antinatural.
* Definga: Elimina la franja de color alrededor de los bordes de alto contraste.
* Temperatura y tinte: Ajusta la temperatura de color (caliente/fría) y el tinte (verde/magenta).
iii. Técnicas de retoque:
1. suavizado de la piel:
* Crear un nuevo pincel de ajuste: Haga clic en "Nuevo" para crear una configuración de pincel fresco específicamente para suavizar la piel.
* Configuración:
* Tamaño: Ajuste para adaptarse al área en la que está trabajando.
* Feather: Alto (75-100) para mezcla suave.
* flujo: Bajo (10-20) para cambios graduales.
* Claridad: Negativo (por ejemplo, -15 a -30). Comience con poco y aumente según sea necesario. La cantidad depende de la textura de la piel y el nivel deseado de suavizado.
* nitidez: Negativo (por ejemplo, -10 a -20).
* ruido: Agregue una ligera reducción de ruido si es necesario (por ejemplo, +5 a +15). *¡Ten mucho cuidado con esto!*
* pintura: Pinte suavemente sobre las áreas de la piel que desea suavizar:frente, mejillas, etc. Evite pintar sobre los ojos, los labios, el cabello y las áreas donde desea retener los detalles.
* iterar: Si es necesario, ajuste la claridad, la nitidez o los controles deslizantes de ruido para ajustar el efecto. Recuerde, sutil es clave.
* Repita con un pincel nuevo para diferentes áreas: Cree otro pincel nuevo y cambie la configuración a medida que se mueve a diferentes partes de la cara. Algunas partes de la piel pueden necesitar más o menos suavizado que otras.
2. Extracción de la mancha:
* Herramienta de eliminación de manchas: Use la herramienta de eliminación de puntos (Q) para imperfecciones más grandes. Establezca el modo "sanar" y ajuste el tamaño del círculo para que sea ligeramente más grande que la mancha. Lightroom encontrará automáticamente un área de origen para clonar. Puede mover manualmente la fuente si es necesario. El modo "clon" copiará directamente el área de origen. En general, "sanar" es mejor para mezclar.
* Pincel de ajuste (para imperfecciones más pequeñas):
* Crear un nuevo pincel de ajuste:
* Configuración:
* Tamaño: Lo suficientemente pequeño como para cubrir la mancha.
* Feather: Moderado (50-75).
* flujo: Bajo (10-20).
* Claridad: Ligeramente negativo (por ejemplo, -5 a -10) * o * ligeramente positivo (por ejemplo, +5 a +10), dependiendo de la mancha. A veces, un poquito de claridad * agregado * ayuda a mezclarlo. Experimento.
* saturación: Ligeramente negativo (por ejemplo, -5 a -10) para reducir el enrojecimiento.
* pintura: Pinte cuidadosamente sobre la mancha.
3. Mejora ocular:
* Whites of the Eyes (Iris):
* Crear un nuevo pincel de ajuste:
* Configuración:
* Tamaño: Lo suficientemente pequeño como para cubrir el iris/blancos.
* Feather: Moderado (50-75).
* flujo: Bajo (10-20).
* Exposición: Aumente ligeramente (por ejemplo, +0.1 a +0.3).
* destacados: Aumente ligeramente (por ejemplo, +5 a +15) para agregar un brillo.
* Contrast: Aumente ligeramente (por ejemplo, +5 a +10) para la definición.
* nitidez: Aumente ligeramente (por ejemplo, +5 a +15) para mejorar los detalles.
* pintura: Pinte cuidadosamente sobre el iris/blancos, evitando los bordes.
* círculos oscuros debajo de los ojos:
* Crear un nuevo pincel de ajuste:
* Configuración:
* Tamaño: Lo suficientemente grande como para cubrir los círculos oscuros.
* Feather: Alto (75-100).
* flujo: Bajo (10-20).
* sombras: Aumente ligeramente (por ejemplo, +10 a +30) para levantar las sombras.
* Exposición: Aumente ligeramente (por ejemplo, +0.1 a +0.2).
* saturación: Disminución ligeramente (por ejemplo, -5 a -10) para reducir cualquier decoloración.
* pintura: Pinte suavemente sobre los círculos oscuros.
4. Mejora de labios:
* Crear un nuevo pincel de ajuste:
* Configuración:
* Tamaño: Ajuste para adaptarse a los labios.
* Feather: Moderado (50-75).
* flujo: Bajo (10-20).
* saturación: Aumente ligeramente (por ejemplo, +5 a +15) para mejorar el color.
* Contrast: Aumente ligeramente (por ejemplo, +5 a +10) para la definición.
* Claridad: Aumento muy sutil (por ejemplo, +3 a +7) para la definición.
* Exposición: Agregue una cantidad muy leve de exposición, si es necesario.
* Color: Si lo desea, agregue un tinte de color muy sutil para cambiar ligeramente el color del labio.
* máscara automática: Use una máscara automática para evitar pintar fuera de la línea de labios.
* pintura: Pinte cuidadosamente sobre los labios.
5. Dodge and Burn (resaltado sutil y sombreado):
* Crear dos nuevos cepillos de ajuste: Uno para esquivar (resaltar) y otro para quemar (sombrear).
* esquivar (resaltar):
* Configuración:
* Tamaño: Ajuste para adaptarse a las áreas que desea resaltar (por ejemplo, pómulos, puente de nariz).
* Feather: Alto (75-100).
* flujo: Muy bajo (5-10).
* Exposición: Aumente muy ligeramente (por ejemplo, +0.05 a +0.1).
* destacados: Aumento muy ligeramente (por ejemplo, +3 a +7).
* pintura: Pinte suavemente sobre las áreas que desea resaltar.
* Burning (sombreado):
* Configuración:
* Tamaño: Ajuste para adaptarse a las áreas que desea sombra (por ejemplo, debajo de los pómulos, lados de la nariz).
* Feather: Alto (75-100).
* flujo: Muy bajo (5-10).
* Exposición: Muy ligeramente disminución (por ejemplo, -0.05 a -0.1).
* sombras: Muy ligeramente disminución (por ejemplo, -3 a -7).
* pintura: Pinte suavemente sobre las áreas que desea sombra.
iv. Consejos generales y mejores prácticas:
* la sutileza es clave: El objetivo es mejorar, no transformarse. Evite la edición excesiva, lo que puede conducir a resultados de aspecto antinatural.
* Trabajar de manera no destructiva: Las ediciones de Lightroom no son destructivas, lo que significa que la imagen original nunca se altera. Siempre puedes volver al original.
* zoom en: Acerce al 100% o 200% para ver los detalles y asegurarse de que esté haciendo ajustes precisos.
* Use la vista "antes/después" (\\ Key): Compare su imagen editada con el original para ver el progreso y asegúrese de que no vaya demasiado lejos.
* Nuevo pincel para cada ajuste: La creación de un nuevo pincel de ajuste para cada edición específica (suavizado de la piel, mejora de los ojos, etc.) le proporciona más control y facilita la deshacer o modificar los ajustes individuales.
* Práctica: Retacar requiere práctica. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted y su estilo.
* Considere el tema: La cantidad de retoque que realiza debe depender del tema y el aspecto deseado. Algunos retratos pueden beneficiarse de un retoque mínimo para preservar una sensación natural y auténtica.
* Mira la imagen completa: Después de hacer ajustes localizados, retroceda y mire toda la imagen para asegurarse de que todo esté equilibrado y armonioso.
* No sea demasiado suave: Dejar una textura de la piel es vital para un aspecto realista. Alisar completamente la piel puede hacer que parezca plástico.
* Evite pintar en los bordes: Cuando use el pincel de ajuste, evite pintar directamente en los bordes duros (por ejemplo, el contorno de la cara), ya que esto puede crear halos o transiciones antinaturales. Use un alto valor de plumas para suavizar los bordes.
* Revisión en diferentes dispositivos: Las imágenes pueden verse diferentes en diferentes pantallas. Revise sus imágenes retocadas en múltiples dispositivos (computadora, teléfono, tableta) para asegurarse de que se vean consistentes.
* Guardar presets: Si encuentra un conjunto de ajustes de pincel de ajuste que le gusta, guárdelos como un preajuste para uso futuro.
* Actualice regularmente Lightroom: Adobe frecuentemente actualiza Lightroom con nuevas funciones y mejoras, así que asegúrese de usar la última versión.
* Presta atención a la luz y las sombras: Retrait Retouching se trata en gran medida de trabajar con luz y sombra para mejorar la cara y las características. Comprenda cómo cae la luz en la cara y use el pincel de ajuste para enfatizarlo.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede dominar retratos retrouchando en Lightroom y crear imágenes impresionantes y de aspecto natural. Recuerde priorizar siempre la sutileza y centrarse en mejorar la belleza natural del sujeto. ¡Buena suerte!