1. Comprenda los elementos centrales de un efecto grunge:
* textura: El grunge tiene que ver con la textura:piense en grano, grano, polvo, rasguños y elementos angustiados.
* Contrast: El grunge a menudo implica manipular el contraste, generalmente con un empuje hacia sombras y reflejos más profundos, pero a veces con un contraste aplanado para una sensación vintage.
* Color: Los colores típicamente son silenciados, desaturados y a menudo tienen un tinte cálido o frío.
* fugas de luz/viñeta: Las fugas de luz sutiles o la viñeta pueden aumentar el aspecto envejecido y angustiado.
* nitidez: En general, la nitidez se reduce o manipula selectivamente.
2. Importación y ajustes básicos:
* Importa tu retrato a Lightroom.
* Correcciones básicas (opcional pero recomendado):
* Exposición: Ajuste la exposición para obtener una base sólida. No se preocupe por la perfección; Lo refinarás más tarde.
* Balance de blancos: Elija un balance de blancos que se sienta bien para su imagen. Un tono ligeramente más cálido o fresco puede contribuir al estado de ánimo general.
3. Agregar grano (esencial):
* Navegue al panel "Efectos": Esto se encuentra en el panel de la derecha en el módulo de desarrollo.
* grano:
* Cantidad: Aumente significativamente el control deslizante de "cantidad". Comience alrededor de 30-50 y ajuste a su gusto. Los valores más altos dan un grano más rugoso y más pronunciado.
* Tamaño: Experimente con el control deslizante "tamaño". Los tamaños más grandes hacen que el grano sea más visible e individual, mientras que los tamaños más pequeños crean un grano más fino y sutil.
* Rugosidad: El control deslizante de "rugosidad" controla la variación aleatoria en el grano. Una rugosidad más alta hace que el grano se vea más irregular y arenoso. Ajuste de acuerdo con el tipo de grano que desee.
4. Textura y claridad (importante):
* Navegue al panel "básico":
* textura: Aumente el control deslizante de "textura". Esto enfatiza los detalles y agrega textura superficial a la imagen, contribuyendo al efecto grunge. Un valor entre 20-50 a menudo funciona bien, pero se ajuste a su gusto.
* Claridad: Aquí es donde las cosas se ponen interesantes.
* Claridad negativa (aspecto más suave): Arrastre el control deslizante "Claridad" al * izquierdo * (valores negativos). Esto suavizará la imagen y creará una sensación de ensueño y vintage. Esto es especialmente efectivo para los retratos.
* Claridad positiva (look más edgier): Alternativamente, arrastre el control deslizante "Claridad" al * derecho * (valores positivos). Esto agudizará los tonos intermedios y agregará una textura más arenosa y contrastada. Úselo con moderación para evitar el exceso de aceleración.
* Experimento: El mejor enfoque es experimentar y ver en qué dirección se adapta mejor a su imagen y su estilo de grunge deseado.
5. Curva de contraste y tono (crucial):
* Contrast: En el panel "básico", aumente o disminuya el control deslizante de "contraste". Un ligero aumento a menudo es beneficioso para un aspecto grunge más dramático. A veces, reducir el contraste también puede funcionar, creando una sensación vintage desastada.
* Curva de tono: Aquí es donde tienes mucho control.
* s curva: Una ligera curva S (tirar de las sombras hacia abajo y los resaltados) puede aumentar el contraste y agregar profundidad. Sin embargo, para un aspecto más envejecido, una curva de tono más plana podría ser mejor.
* aplane la curva: Para aplanar la curva, tire suavemente los reflejos hacia abajo y las sombras hacia arriba. Esto desaturiza la imagen y puede dar un aspecto de impresión vintage.
* Experimento: Los ajustes específicos dependen de su imagen. Experimente con diferentes formas de curva para ver qué funciona mejor. Considere usar las curvas del canal (rojo, verde, azul) para el tinte de color.
6. Ajustes de color (sutileza es clave):
* HSL/Panel de color:
* saturación: Desaturate los colores ligeramente para darle a la imagen un aspecto más envejecido y menos vibrante. Comience reduciendo la saturación general y luego ajuste los colores individuales (por ejemplo, rojos, amarillos, azules).
* tono: Cambia sutilmente los tonos de ciertos colores. Por ejemplo, cambiar los rojos hacia la naranja o el azul hacia el verde azulado puede agregar un toque único.
* Luminance: Ajuste la luminancia (brillo) de los colores individuales. El oscurecimiento de los azules y los verdes, por ejemplo, puede crear una sensación más de humor.
* Calificación de color (tonificación dividida):
* sombras: Agregue un tono frío sutil (blues, púrpuras) a las sombras.
* destacados: Agregue un tono cálido sutil (amarillos, naranjas) a los reflejos. Esto imita el aspecto de las impresiones fotográficas envejecidas. Use el control deslizante "Balance" para controlar qué áreas afecta más la tonificación. Mantenga estos ajustes sutiles.
7. Vignetting y fugas de luz (opcional):
* Panel de efectos:
* Vignetting:
* Cantidad: Use el control deslizante de "cantidad" para agregar una viñeta oscura sutil (valores negativos) alrededor de los bordes de la imagen. Esto atrae el ojo hacia el tema y puede mejorar la sensación vintage. Alternativamente, una viñeta * positiva * puede simular un efecto de fuga de luz.
* punto medio: Ajuste el control deslizante "punto medio" para controlar hasta dónde se extiende la viñeta en la imagen.
* Ronda: Ajuste el control deslizante de "redondez" para que la viñeta sea más circular u ovalada.
* Feather: Un alto valor de "pluma" crea una transición más suave y gradual.
* Simulando fugas de luz:
* Use gradientes radiales con ajustes de exposición positivos y tonos cálidos para crear la aparición de fugas de luz. Coloque estos gradientes estratégicamente a lo largo de los bordes de la imagen. Baje la pluma para una fuga de luz más definida, o elevarla para un efecto más suave.
8. Afilado y reducción de ruido (¡cuidadoso!):
* Panel de detalles:
* afilado: En general, querrá reducir la nitidez o dejarlo intacto. Si lo aumenta, hágalo muy sutilmente, ya que demasiada nitidez contrarrestará el efecto del grunge.
* Reducción de ruido: Al agregar grano, es posible que deba reducir ligeramente el ruido para evitar que la imagen se vuelva demasiado ruidosa. Ajuste el control deslizante "luminancia" en la sección de reducción de ruido. Tenga cuidado de no exagerar, ya que la reducción excesiva de ruido puede hacer que la imagen se vea artificial.
9. Usando presets (un punto de partida):
* Hay muchos presets de Lightroom con temas grunge disponibles en línea. Estos pueden ser un excelente punto de partida, pero recuerde personalizarlos para adaptarse a su imagen específica. Busque palabras clave como "Grunge Portrait Preset", "Vintage Portrait Preset" o "Preset de retrato angustiado".
10. Experimentación e iteración:
* La clave para crear un gran efecto grunge es la experimentación. Pruebe diferentes combinaciones de configuraciones y vea qué funciona mejor para su imagen.
* No tenga miedo de deshacer los cambios y probar diferentes enfoques.
* Presta atención a los detalles. Pequeños ajustes pueden marcar una gran diferencia.
Consejos y consideraciones:
* Comience con una imagen de alta calidad: Si bien los efectos del grunge pueden ocultar imperfecciones, comenzar con una imagen bien expuesta y nítida dará mejores resultados.
* Edición no destructiva: La edición de Lightroom no es destructiva, lo que significa que siempre puede volver a la imagen original. Esto te da la libertad de experimentar sin temor a arruinar tu foto.
* Suponga tu trabajo: Realice una copia de seguridad regular de su catálogo de Lightroom y imágenes para evitar la pérdida de datos.
* Considere el tema: Los efectos del grunge funcionan bien con retratos de personas que tienen carácter, características interesantes o un estilo único.
* Mira tutoriales: Busque en video tutoriales en YouTube para demostraciones visuales de edición de retratos de grunge en Lightroom.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes configuraciones, puede crear impresionantes retratos de grunge que estén llenos de carácter e interés visual. ¡Buena suerte!