i. Antes de comenzar:consideraciones clave
* Propósito del tiro en la cabeza: Considere dónde se utilizará el tiro en la cabeza. ¿Es para un sitio web corporativo, LinkedIn, comunicaciones internas o materiales de marketing? Esto influirá en el nivel de retoque necesario.
* Comentarios del cliente: Si está editando para un cliente, la comunicación es esencial. Discuta sus preferencias para retocar, textura de la piel y estética general.
* consistencia: Si está editando múltiples disparos para la misma organización, mantenga un estilo de edición consistente en todas las imágenes.
* Profesionalismo: Recuerde que estos son disparos a la cabeza * corporativos *. Evite los estilos de edición modernos o excesivamente artísticos. Apunte a un aspecto limpio, accesible y seguro.
* Consideraciones éticas: El retoque debería mejorar, no alterar fundamentalmente, la apariencia del sujeto. Evite hacer que alguien se vea significativamente más joven o más delgado de lo que es.
ii. Flujo de trabajo de Lightroom:guía paso a paso
1. Importación y organización:
* Importa tus disparos en la cabeza en Lightroom.
* Cree una carpeta dedicada para cada cliente o proyecto.
* Aplicar metadatos básicos (palabras clave, información de derechos de autor).
* Tasa de estrella o marcar tus imágenes favoritas de la sesión.
2. Correcciones básicas (desarrollar módulo - panel básico):
* Balance de blancos: Use la herramienta EyedRopper (W) para probar un área gris neutra en el fondo o en la ropa. Alternativamente, use la temperatura y los controles deslizantes de tinte para lograr un tono de piel natural.
* Exposición: Ajuste el control deslizante de exposición para lograr el brillo deseado. Presta atención al estado de ánimo general y la piel del sujeto.
* Contrast: Los ajustes sutiles al contraste pueden agregar profundidad y dimensión. Evite el contraste excesivo, lo que puede hacer que la piel se vea dura.
* Respalos y sombras: Recupere los aspectos destacados de la salida (por ejemplo, resplandor de la frente) y abra sombras oscuras para revelar detalles.
* Blancos y negros: Establezca los puntos blancos y negros para maximizar el rango dinámico. Mantener la opción (Mac) o Alt (Windows) al ajustar estos controles deslizantes para ver el recorte.
* Presencia:
* Claridad: Use claridad con moderación. Un ligero aumento puede agregar nitidez, pero demasiado puede enfatizar la textura de la piel y las arrugas.
* Dehaze: Dehaze puede ser útil para los disparos al aire libre en días brumosos. Úselo sutilmente.
* Vibrancia y saturación: Ajuste la vibrancia para mejorar los colores de manera natural. Evite los tonos de piel de saturar en exceso.
3. Curva de tono:
* La curva de tono permite un control más preciso sobre el contraste.
* Una curva S sutil puede agregar un contraste agradable. Evite las curvas extremas, que pueden crear resultados antinaturales.
* Use la curva paramétrica para ajustes generales y la curva puntual para rangos tonales específicos.
4. HSL/Panel de color:
* tono: Haga ajustes sutiles a los tonos de piel para corregir cualquier moldeo de color. Tenga cuidado de no hacer que la piel se vea naranja o antinatural.
* saturación: Reduzca la saturación en tonos rojos y naranjas si los tonos de piel parecen demasiado saturados.
* Luminance: Ajuste la luminancia para iluminar o oscurecer los colores específicos. Por ejemplo, iluminar la luminancia de la naranja puede suavizar sutilmente la piel.
5. Panel de detalles:
* afilado: Aplicar afilado para mejorar los detalles. Use el control deslizante de "enmascaramiento" para evitar el afilado en áreas como la piel. Un buen punto de partida es la cantidad de alrededor de 50-80, Radius 1.0, detalle 25, enmascarando 50-70. Experimente para encontrar el equilibrio adecuado para su imagen. Zoom al 100% para evaluar con precisión la nitidez.
* Reducción de ruido: Aplique la reducción de ruido de luminancia para suavizar cualquier grano o ruido, especialmente en áreas más oscuras. Use la reducción de ruido de color para eliminar las manchas de color. Tenga cuidado de no exagerar la reducción de ruido, ya que puede hacer que la imagen se vea suave y antinatural.
6. Correcciones de lentes:
* Habilite "eliminar la aberración cromática" para corregir la franja de color.
* Habilitar "Habilitar correcciones de perfil" para corregir automáticamente la distorsión de la lente y la viñeta basada en la lente utilizada.
7. Transformar:
* Use las herramientas "verticales" (automáticas, guiadas, niveladas, verticales, llenas) para corregir las distorsiones de perspectiva si es necesario. Esto es particularmente útil para los disparos a la cabeza tomados en ángulo o con lentes de gran angular.
8. Extracción de manchas (pincel de curación):
* imperfecciones: Use el cepillo de curación o la herramienta de sello de clonos para eliminar las imperfecciones temporales (espinillas, enrojecimiento, pelos callejeros). Use el modo "Heal" para una mezcla sin problemas. Mantenga el tamaño del cepillo un poco más grande que la mancha.
* manchas de polvo: Retire cualquier punto de polvo en el sensor.
9. Filtro graduado y filtro radial:
* Filtro graduado: Use el filtro graduado para oscurecer o aligerar sutilmente el fondo, crear una viñeta o agregar un gradiente de color sutil.
* Filtro radial: Use el filtro radial para iluminar o oscurecer selectivamente la cara del sujeto, o para agregar una viñeta sutil.
10. Retoca avanzada (opcional - Considere Photoshop para ediciones más complejas):
* Separación de frecuencia: Para un suave más avanzado de la piel, considere usar la separación de frecuencia en Photoshop. Esta técnica separa la información de color y textura de la piel, lo que le permite suavizar las imperfecciones y las arrugas sin afectar la textura de la piel. (Esta es una técnica más avanzada, y debe usarse con precaución para evitar crear una apariencia de plástico).
* Dodge &Burn: Dodga sutilmente (aligerado) resaltados y quemar las sombras (oscurecer) para mejorar las características faciales y crear dimensiones.
* Mejora ocular: Afila sutilmente los ojos y iluminan las blancos de los ojos.
* blanqueador de dientes: Si es necesario, blanquear sutilmente los dientes. Evite hacer que se vean de forma antinatural.
11. Toques finales:
* Corte y enderezar: Recorte la imagen a la relación de aspecto deseada y enderezara si es necesario.
* Reevalúe: Aléjese de la computadora y regrese con ojos frescos para reevaluar sus ediciones.
* Compare antes/después: Use la tecla "\" para alternar entre las versiones anteriores y posteriores de la imagen para evaluar el impacto general de sus ediciones.
12. Exportación:
* Exporte el tiro en la cabeza editado en el formato de archivo deseado (JPEG generalmente es adecuado para uso web).
* Elija configuraciones de resolución y compresión adecuadas en función del uso previsto. Para el uso web, una resolución de 72 ppp es suficiente. Para la impresión, se recomienda una resolución de 300 ppp.
* Use una convención de nomenclatura consistente para sus archivos.
iii. Consejos para ediciones de aspecto natural:
* menos es más: Err en el lado de menos retoque. La sutileza es clave.
* Preservar textura: Evite eliminar completamente la textura de la piel. Un poco de textura es natural y ayuda a que la imagen se vea realista.
* Evite el aspecto "de plástico": Tenga cuidado de no detalles sobre la piel demasiado suave o excesiva, lo que puede provocar una apariencia antinatural, de plástico.
* Presta atención a los detalles: Los detalles son importantes. Asegúrese de que los ojos estén afilados, los tonos de piel son naturales y no hay imperfecciones o imperfecciones que distraen.
* Use ajustes locales: Use el cepillo de ajuste, el filtro graduado y el filtro radial para editar selectivamente áreas específicas de la imagen.
* Consistencia de color: Asegúrese de que los tonos de piel, los colores de la ropa y los colores de fondo sean consistentes y precisos.
* coincide con el estilo con la marca: Si está editando disparos en la cabeza para una empresa, coincida con el estilo de edición con la marca de la compañía.
iv. Ejemplo de flujo de trabajo para una imagen específica:
Digamos que tiene un tiro en la cabeza con un tono de piel ligeramente desigual y algunas imperfecciones menores:
1. Ajustes básicos:
* Ajuste la exposición y el contraste para el brillo óptimo y el rango dinámico.
* Corrija el equilibrio de blancos para lograr tonos de piel naturales.
2. HSL/Panel de color:
* Reduzca la saturación de naranja y rojo ligeramente para igualar el tono de la piel.
3. Extracción de manchas:
* Use el cepillo de curación para eliminar las imperfecciones.
4. Panel de detalles:
* Aplicar un afilado suave con el enmascaramiento para evitar afilar la piel.
* Agregue una pequeña cantidad de reducción de ruido de luminancia si es necesario.
5. Filtro radial (opcional):
* Use un filtro radial para iluminar sutilmente la cara del sujeto.
6. Verificación final:
* Revise la imagen al 100% de zoom para garantizar que las ediciones sean sutiles y naturales.
V. Software y herramientas:
* Adobe Lightroom Classic: El estándar de la industria para la edición de fotos y la organización.
* Adobe Photoshop: Para tareas de retocación y manipulación más avanzadas.
* tableta Wacom (opcional): Una tableta Wacom puede proporcionar un control más preciso al usar el pincel de curación y otras herramientas de retoque.
Al seguir estas pautas, puede crear disparos corporativos profesionales pulidos que mejoren la apariencia del sujeto mientras mantienen autenticidad y profesionalismo. Recuerde practicar y experimentar para desarrollar su propio estilo y flujo de trabajo.