¿Entonces no tienes modelo? Aquí hay formas de practicar su iluminación de retratos con juguetes
La iluminación de retratos puede sentirse desalentadora. Dominar los matices de la luz y la sombra, los ángulos, los modificadores:es un proceso de aprendizaje constante. Pero, ¿qué pasa si estás atrapado en casa, sin acceso a un modelo humano y anhelando perfeccionar tus habilidades? ¡No te desesperes! Su colección de juguetes, no importa cuán polvoriento, esté a punto de convertirse en su * sujeto de retrato cooperativo * más *.
¿Por qué juguetes? Porque son:
* paciente: No se inquietarán, se quejarán ni necesitarán saltos de café.
* diverso: Desde plástico liso hasta texturas peludas, ofrecen una gama de cualidades superficiales para jugar.
* disponible: Es probable que ya tenga una selección por ahí.
* bajo riesgo: No hay presión para obtener la toma "perfecta":el enfoque se centra puramente en la experimentación.
Aquí le mostramos cómo aprovechar sus juguetes para una práctica efectiva de iluminación de retratos:
1. Elija su modelo de juguete sabiamente:
* Texturas variadas: Busque juguetes con diferentes materiales. Una figura de acción plástica reaccionará a la luz de manera diferente a un animal lujoso o un robot de metal.
* Articulación: Las figuras posibles (como figuras de acción o muñecas) son ideales para imitar poses humanas y explorar cómo la luz interactúa con diferentes ángulos corporales.
* Características interesantes: Los juguetes con caras detalladas, ropa intrincada o accesorios únicos proporcionarán más en los que concentrarse.
* La escala es importante: Elija juguetes que sean lo suficientemente grandes como para permitirle ver claramente el efecto de los cambios de iluminación. Las miniaturas pueden ser demasiado complicadas.
2. Mimic Classic Portrait Lighting Setups:
* Iluminación Rembrandt: Coloque su fuente de luz en un ángulo de 45 grados a su juguete, ligeramente por encima del nivel del ojo. Apunte a ese triángulo exclusivo de luz en el lado de la sombra de la cara.
* Iluminación de mariposas: Coloque su luz directamente frente al juguete, ligeramente arriba, creando una sombra simétrica debajo de la nariz. Esto es ideal para superficies lisas como el plástico.
* Iluminación de bucle: Similar a Rembrandt, pero la sombra castigada por la nariz no se conecta con la sombra en la mejilla. Esta es una luz más sutil y halagadora.
* Iluminación dividida: Divida la cara del juguete por la mitad con luz y sombra. Dramático e impactante.
* Iluminación de borde: Coloque la luz detrás y ligeramente al costado del juguete, creando un contorno brillante. Enfatice la forma y la silueta.
3. Experimente con modificadores de luz:
* Softboxes: Cree una luz suave y difusa, ideal para imitar la luz de la ventana natural. Experimente con diferentes tamaños y formas. Puede usar una caja de cartón con papel de seda con cinta adhesiva sobre un orificio como un softbox de bricolaje.
* Umbrellas: Una opción más asequible que los softboxes, los paraguas también crean iluminación suave y uniforme. Los paraguas plateados producirán una luz ligeramente más dura que las blancas.
* reflectores: Regrese la luz en la cara de su juguete para llenar las sombras y agregar detalles. Un trozo de cartón blanco o incluso una hoja de papel de aluminio puede funcionar como un reflector.
* Snots and Grids: Concentre la luz en un haz estrecho, creando reflejos y sombras dramáticas. Puedes crear un snoot desde un tubo de cartón.
4. Master the Art of Shadow Control:
* Distancia: Mover su fuente de luz más cerca o más lejos cambiará drásticamente el tamaño y la intensidad de las sombras.
* ángulo: Los ligeros ajustes en el ángulo de la luz pueden alterar la forma y la colocación de las sombras, cambiando drásticamente el estado de ánimo de la imagen.
* Luz de relleno: Use un reflector o una segunda fuente de luz más débil para completar las sombras y revelar más detalles.
* Llenado negativo: Coloque una tarjeta negra o una pieza de tela en el lado opuesto del juguete para * aumentar * las sombras y agregar drama.
5. Abraza lo imperfecto:
* No te cuelen en la perfección. El objetivo es comprender * cómo * funciona la luz, no crear una obra maestra.
* ¡Tome notas! Documente su configuración, la configuración de la luz y sus observaciones. Esto te ayudará a recordar qué funcionó y qué no.
* Experimentar con color. Use geles de colores sobre su luz para crear diferentes estados de ánimo y efectos.
* ¡Diviértete! La fotografía de juguetes puede ser sorprendentemente adictiva. Deja que tu creatividad fluya y no tengas miedo de probar cosas nuevas.
6. Ejemplos e inspiración:
* (incluya enlaces a ejemplos de fotografía de juguetes en Instagram o Pinterest. Esto hará que el artículo sea mucho más atractivo.) Busque hashtags como #toyphotography, #toyphotographer, #ActionFigurefotography para inspiración.
* (considere agregar algunas fotos de ejemplo propias, si es posible.)
de juguetes a personas:
La belleza de practicar con juguetes es que los principios que aprende son directamente aplicables a trabajar con modelos humanos. Desarrollará una comprensión intuitiva de cómo se forman las formas de la luz, crean estado de ánimo y revela textura. Cuando * tenga acceso a un sujeto humano, estará listo para aplicar con confianza sus habilidades nuevas y crear retratos impresionantes.
¡Entonces, desempolve esos juguetes, agarre sus luces y comience a experimentar! Es posible que te sorprenda lo que puedes aprender. ¡Buena suerte y feliz disparo!