1. Comprender los conceptos básicos de los retratos de mal humor:
* Iluminación de llave baja: Los retratos de Moody a menudo dependen de la iluminación discreta, lo que significa un tono oscuro dominante con reflejos selectivos. Esto enfatiza las sombras y crea una sensación de misterio.
* Contrast: Una relación de contraste más alta (diferencia entre las áreas más brillantes y oscuras) generalmente se favorece en retratos de mal humor.
* sombras: ¡Las sombras son tu amigo! Escultan la cara y crean dimensión. Los retratos de mal humor usan las sombras intencionalmente para mejorar la emoción.
* Temperatura de color: Considere la temperatura de color de sus luces. Los tonos más cálidos (Bajo Kelvin) pueden crear una sensación de intimidad y vulnerabilidad, mientras que los tonos más fríos (Kelvin más altos) pueden transmitir una sensación de frío o distancia.
* sujeto y expresión: Una expresión reflexiva o introspectiva de su sujeto funciona bien con una estética malhumorada.
2. Equipo esencial:
* Dos luces LED: Elija LED con brillo ajustable y temperatura de color. Las luces de panel más pequeñas o incluso las poderosas linternas LED pueden funcionar. Si es posible, tener luces con modificadores incorporados es excelente.
* Light Stands: Esencial para colocar sus luces.
* Modificadores (softboxes, paraguas, cuadrículas, puertas de granero, snoots): Estos dan forma y dirigen la luz, controlando el derrame y creando efectos deseados. Las puertas de granero, las cuadrículas y los snoots son particularmente útiles para crear rayos de luz enfocados para el mal humor.
* Material de difusión (papel de rastreo, cortina de ducha): Si no tiene softboxes, use la difusión para suavizar la luz.
* reflector (opcional): Se puede usar para recuperar una pequeña cantidad de luz en las sombras, pero tenga cuidado de no exagerar y perder el mal humor. El blanco o la plata son opciones comunes; El negro se usa para * reducir * la luz reflejada.
* Cámara y lente: Una cámara DSLR o sin espejo es ideal, pero incluso un teléfono inteligente con control manual puede funcionar. Se recomienda una lente de retrato (por ejemplo, 50 mm, 85 mm) para una profundidad de campo poco profunda.
* Fondo oscuro (opcional): Un fondo oscuro (tela negra, pared oscura) ayudará a aislar el sujeto y mejorar el estado de ánimo.
3. Configuraciones de iluminación comunes para retratos de mal humor con dos LED:
* a. Iluminación inspirada en Rembrand:
* Luz de llave: Coloque una luz LED ligeramente hacia un lado y por encima de su sujeto, en un ángulo de aproximadamente 45 grados. Apunte ligeramente para crear un triángulo de luz en la mejilla opuesta a la fuente de luz (el "parche Rembrandt"). Use un modificador como un softbox o cuadrícula para controlar el derrame.
* Luz de relleno: La segunda luz LED debe colocarse en el lado opuesto de la luz clave, pero * mucho * atenuador (tal vez solo 1/4 de potencia). Su propósito es levantar suavemente las sombras, no eliminarlas por completo. Considere usar un modificador más grande en esta luz para crear un relleno más amplio y suave. Alternativamente, use una tarjeta negra opuesta a la luz clave para absorber aún más luz y hacer que las sombras sean más densas.
* Por qué funciona: El Triángulo Rembrandt crea profundidad y drama. La luz de relleno agrega detalles sutiles sin lavar las sombras.
* b. Iluminación lateral (iluminación dividida):
* Luz de llave: Coloque una luz LED directamente al lado de su sujeto, iluminando solo la mitad de su cara. Use puertas de granero o una cuadrícula para controlar el derrame y evitar que la luz golpee el otro lado de la cara.
* Edge/Hair Light: La segunda luz LED debe colocarse detrás del sujeto, en el lado opuesto de la luz clave. Anglíe para pastar el borde de su cabeza/cabello, creando un resaltado sutil que los separa del fondo. Esto debería ser significativamente más atenuación que la luz clave.
* Por qué funciona: Esta configuración crea un alto contraste y enfatiza la textura y la forma. Es muy dramático y puede ser bueno para retratar la fuerza o la intensidad.
* c. Backlight/Rim Light con una llave tenue:
* Backlight/Rim Light: Coloque una luz LED detrás del sujeto, brillando hacia la cámara. Ajuste el ángulo para que cree un borde de luz alrededor de la cabeza y los hombros del sujeto.
* Luz de llave: Coloque la segunda luz LED frente al sujeto, pero muy tenue. Su propósito es solo proporcionar un poco de relleno y definición a la cara. Esta luz puede ser muy modificada (por ejemplo, fuertemente difundida o colocada detrás de un scrim) para minimizar su impacto. Alternativamente, use un reflector para rebotar una pequeña cantidad de la luz de la llanta en la cara del sujeto.
* Por qué funciona: Esta configuración crea un efecto similar a la silueta, con el sujeto principalmente definido por la luz del borde. Es muy dramático y misterioso. Puede ser efectivo para mostrar la forma y la postura de una persona.
* d. Iluminación de arriba hacia abajo
* Luz de llave: Coloque una luz LED directamente sobre el sujeto apuntando hacia abajo.
* Luz de relleno: La segunda luz LED debe colocarse debajo del sujeto apuntando hacia la barbilla. La potencia de la luz de relleno debe ser solo una pequeña fracción de la luz clave (por ejemplo, luz de llave al 90% de potencia y la luz de relleno a 5% de potencia).
* Por qué funciona: Esta configuración crea un efecto misterioso de una iluminación de fogata.
4. Pasos para crear retratos de mal humor:
1. Planifique su concepto: Decida la emoción que desea transmitir y el estado de ánimo general del retrato. Esto informará sus opciones de iluminación, postura y expresión.
2. Configure su telón de fondo: Elija un fondo oscuro o neutro.
3. Coloque su sujeto: Considere el ángulo y la pose de su sujeto. Diríjalos a adoptar una expresión reflexiva o introspectiva.
4. Coloque y ajuste su luz clave: Comience con la luz clave. Experimente con su posición, ángulo e intensidad hasta que logre los reflejos y sombras deseados. Use modificadores para controlar el derrame y dar forma a la luz.
5. coloque y ajuste su luz de relleno (o luz secundaria): Use la luz de relleno para levantar sutilmente las sombras y revelar detalles. Ajuste su potencia y posición cuidadosamente para evitar lavar el estado de ánimo. Si usa una luz de fondo, ajuste su posición para crear el efecto RIM deseado.
6. Configuración de la cámara:
* Aperture: Use una apertura más amplia (por ejemplo, f/1.8, f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda y difuminar el fondo.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.
* Velocidad de obturación: Ajuste su velocidad de obturación para lograr una exposición equilibrada. Use un trípode si es necesario para evitar el batido de la cámara a velocidades de obturación más lentas.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco de acuerdo con la temperatura de color de sus luces LED. Experimente con diferentes configuraciones de balance de blancos para lograr el molde de color deseado. También puede ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
7. Tome tiros de prueba: Tome varias tomas de prueba y evalúe cuidadosamente la iluminación, la composición y la expresión. Haga ajustes a su iluminación, configuración de la cámara y pose del sujeto según sea necesario.
8. Refina y dispara: Continúe refinando su configuración y tome más fotos. Presta atención a los detalles y concéntrese en capturar la emoción que apunta.
5. Postprocesamiento:
* Exposición y contraste: Ajuste la exposición y contrasta para mejorar el estado de ánimo. A menudo, la subexpuesta ligeramente la imagen y el aumento del contraste pueden mejorar el estado de ánimo.
* Sombras y reflejos: Atrae las sombras y los reflejos para revelar detalles y crear profundidad.
* Calificación de color: Ajuste los colores para crear un estado de ánimo específico. Considere la desaturación de la imagen ligeramente o agregue un reparto de color sutil (por ejemplo, un tono cálido o frío).
* afilado: Afila la imagen para mejorar los detalles, pero evite el exceso de aceleración, lo que puede crear artefactos no deseados.
Consejos para el éxito:
* Experimento: No tenga miedo de probar diferentes configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara. La mejor manera de aprender es experimentar y ver qué funciona mejor para usted.
* Observe: Estudie la iluminación en retratos de mal humor que admira. Presta atención a las sombras, reflejos y tonos de color.
* comunicarse: Comuníquese con su sujeto y diríjalos para crear la expresión y pose deseada.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor serás para crear retratos de mal humor.
* medidor de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la salida de luz y lograr resultados consistentes.
* Ley de cuadrado inverso: Recuerde que la intensidad de la luz disminuye rápidamente a medida que avanza más lejos de la fuente. Esto es especialmente importante cuando se trabaja con dos luces. Mover una luz ligeramente más lejos puede reducir drásticamente su impacto en la exposición general.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear impresionantes retratos de mal humor que capturen una variedad de emociones. ¡Buena suerte!