Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
Las relaciones de iluminación son un concepto fundamental en la fotografía de retratos. Describen la diferencia en brillo entre el lado encendido (luz llave) y el lado sombrío (luz de relleno) de la cara de su sujeto. Comprender y controlar estas proporciones es crucial para dar forma a las características de su sujeto, crear estado de ánimo y, en última instancia, hacer o romper su retrato.
¿Por qué son importantes las relaciones de iluminación?
* Forma y dimensión: Las relaciones de iluminación definen los planos de la cara, creando reflejos y sombras que dan profundidad a su tema y evitan un aspecto plano y poco halagador.
* estado de ánimo y emoción: Una alta relación de contraste (diferencia significativa entre la luz y la sombra) a menudo transmite drama e intensidad. Una relación de contraste más baja (menor diferencia) tiende a ser más suave y más halagadora.
* estilo y estética: Diferentes relaciones de iluminación contribuyen a diferentes estilos fotográficos. La fotografía de moda puede emplear un alto contraste, mientras que un tiro en la cabeza clásico puede favorecer un contraste más bajo.
* consistencia: Las relaciones de comprensión le permiten recrear looks específicos y mantener la consistencia en un brote.
Comprender los números:el lenguaje de la luz
Las relaciones de iluminación se expresan típicamente como x:1 , dónde:
* "x" Representa el brillo del lado de la luz clave.
* "1" representa el brillo del lado de la luz de relleno.
Por ejemplo, una relación 2:1 significa que el lado de la luz clave es el doble de brillante que el lado de la luz de relleno. Una relación 4:1 significa que el lado de la luz clave es cuatro veces más brillante.
Cómo medir las relaciones de iluminación
Si bien un medidor de luz es la forma más precisa de medir, también puede estimar estas proporciones visualmente con experiencia. Aquí hay un desglose:
1. Medidor de luz (recomendado):
* Use un medidor de luz portátil en modo incidente (mide la luz que cae * en * el sujeto).
* Tome una lectura en el lado de la luz clave de la cara.
* Tome una lectura en el lado de la luz de relleno de la cara.
* Divida la lectura de luz clave de la lectura de luz de relleno para obtener su relación. Por ejemplo:Lectura de luz clave:f/8, Lectura de luz de relleno:F/4 =2:1 Ratio.
2. Estimación visual:
* Observe: Mira cuidadosamente el lado de la sombra de la cara de tu sujeto. ¿Es casi tan brillante como el lado de la luz clave (bajo contraste)? ¿O es significativamente más oscuro (alto contraste)?
* histograma: Revise su histograma en su cámara. Un histograma más amplio indica un mayor contraste, mientras que un histograma más estrecho sugiere un contraste más bajo. *Nota:Esto solo funciona bien si su exposición es perfecta.*
* Experiencia: Con la práctica, desarrollará un sentido para reconocer diferentes proporciones de iluminación.
relaciones de iluminación comunes y sus efectos
Aquí hay una guía para las proporciones de uso común y su impacto en los retratos:
* 1:1 (sin relación/iluminación plana): Ambos lados están igualmente iluminados. Muy poca sombra. Flatens características, carece de dimensión. A menudo se usa para la fotografía de belleza donde el retoque agregará la forma. Puede ser poco halagador si no se hace con cuidado.
* 2:1 (contraste sutil): El lado de la luz de la llave es dos veces más brillante que el lado de la luz de relleno. Crea un aspecto suave y halagador con sombras sutiles. Bueno para retratos clásicos, disparos en la cabeza y temas más antiguos. Minimiza las arrugas.
* 3:1 (contraste moderado): Una diferencia más notable entre la luz y la sombra. Agrega más definición a las características. Adecuado para una amplia gama de temas. Un buen punto de partida para muchos retratos.
* 4:1 (drama creciente): Sombras y reflejos más definidos. Agrega una sensación de drama y estado de ánimo. Bueno para retratos masculinos, retratos artísticos y transmitir una sensación de fuerza.
* 8:1 (alto contraste): Sombras muy dramáticas. Puede crear un aspecto fuerte y gráfico. Use con precaución, ya que puede ser duro y poco halagador, especialmente en temas más antiguos. A menudo se usa en retratos editoriales y dramáticos.
* Más allá de 8:1 (muy alto contraste): Porciones significativas de la cara pueden caer en una sombra profunda. Utilizado para retratos muy estilizados y artísticos. Requiere un control cuidadoso para evitar perder detalles en las sombras.
Control de relaciones de iluminación:sus herramientas
* Colocación de luz: Mover la luz clave más cerca o más lejos del sujeto cambia drásticamente la intensidad de la luz.
* Distancia: La * distancia * de su luz del sujeto tiene el * mayor * impacto en la exposición. Mueva la luz más cerca para * aumentar * la luz y muévala aún más a * disminuir * la luz.
* Luz de relleno:
* reflectores: Los reflectores rebotan la luz sobre el lado de la sombra, actuando como una luz de relleno. El tamaño, el color y la distancia del reflector afectan su efectividad.
* Fill Flash: El uso de un segundo flash como luz de relleno permite un control preciso sobre la relación de luz. Ajuste la alimentación del flash de relleno para ajustar las sombras.
* luz ambiental: En situaciones de luz natural, la luz ambiental actúa como el relleno. Puede influir en él con reflectores o eligiendo su ubicación con cuidado.
* Modificadores de luz:
* Softboxes and Umbrellas: Suave la luz, reduciendo las sombras duras y creando una transición más gradual.
* cuadrículas y snoots: Controle la dirección y la propagación de la luz, lo que le permite aislar áreas específicas de la cara.
Breaking (y doblando) las reglas
Si bien estas proporciones ofrecen una guía, ¡no tengas miedo de experimentar! La "mejor" relación depende de su tema, el estado de ánimo deseado y su estilo personal. A veces, "romper" las reglas pueden conducir a resultados únicos y convincentes.
Consejos para el éxito
* Comience simple: Comience con una relación 2:1 o 3:1 y ajusta gradualmente para ver los efectos.
* Observe con cuidado: Presta mucha atención a las sombras en la cara de tu sujeto y cómo cambian con diferentes configuraciones de iluminación.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más experimente con las relaciones de iluminación, mejor será para predecir su impacto.
* Considere su tema: La edad, el género y la estructura facial influyen en la que las relaciones de iluminación funcionan mejor.
* No pases por alto la luz ambiental: La luz ambiental juega un papel importante, especialmente en la fotografía de la luz natural.
Conclusión
Dominar las relaciones de iluminación es un paso clave para convertirse en un fotógrafo de retratos expertos. Al comprender cómo estas proporciones afectan sus imágenes, puede crear retratos que no solo son técnicamente sólidos sino también artísticamente expresivos. Entonces, ¡tome sus luces (o reflector!), Experimente y comience a dar forma a la luz para crear retratos impresionantes!