1. Comience con un buen retrato:
* Elija una imagen que se beneficie de un estilo grunge. Los retratos con características fuertes y la iluminación interesante a menudo funcionan bien. Evite los retratos que ya son muy suaves y de aspecto limpio, ya que el efecto del grunge puede ser demasiado discordante.
2. Ajustes básicos (opcional, pero recomendado):
* Exposición: Ajuste la exposición a su gusto. Una imagen ligeramente subexpuesta puede mejorar la sensación arenosa.
* Contrast: Aumente el contraste para un aspecto más dramático. Esto ayudará a definir texturas.
* Respalos y sombras: Experimente con derribar los aspectos más destacados para recuperar detalles y levantar las sombras para revelar más detalles en áreas más oscuras. Esto agregará un rango dinámico y preparará la imagen para etapas posteriores.
* Blancos y negros: Ajuste estos controles deslizantes para controlar el brillo general y la oscuridad. Empujar el control deslizante Blacks hacia abajo puede agregar profundidad y mal humor.
3. Textura y claridad:
* textura: ¡Este es un ingrediente clave! Aumente el control deslizante de textura para mejorar las texturas existentes en la imagen. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede hacer que la piel se vea antinatural. Un aumento moderado (por ejemplo, +20 a +40) a menudo es un buen punto de partida.
* Claridad: La claridad es otro elemento importante. La claridad positiva agudizará los tonos medios y creará bordes más definidos, contribuyendo al aspecto del grunge. Nuevamente, úsalo con moderación para evitar un resultado demasiado procesado. Los valores entre +15 y +35 a menudo son efectivos.
4. Curva de tono:
* Crear una curva S (sutil o fuerte): Una curva S suave aumenta el contraste general, que generalmente funciona bien para el grunge. También puede crear una curva S más extrema para un aspecto más estilizado.
* Levante las sombras (opcionales): Levantarse ligeramente la parte inferior de la curva (sombras) puede dar una sensación vintage desvaída.
* Baje los aspectos más destacados (opcionales): Bajar ligeramente la parte superior de la curva (reflejos) puede oscurecer las áreas más brillantes y evitar el recorte.
5. HSL/Ajustes de color:
* Desaturate Colors (opcional): El grunge a menudo tiene una paleta de colores silenciada o desaturada. Experimente con la reducción de la saturación de varios colores (especialmente los azules y los verdes) para dar una sensación más envejecida.
* Calificación de color (tonificación dividida): Aquí es donde puedes agregar tintes de color únicos.
* sombras: Agregue un tono genial (por ejemplo, azules o púrpuras) a las sombras.
* destacados: Agregue un tono cálido (por ejemplo, naranjas o amarillos) a los reflejos. Baje la saturación de estos colores ligeramente para evitar que sean demasiado abrumadores. Ajuste el equilibrio para favorecer las sombras o resaltados según sea necesario.
* Ajustes de tono (sutil): Puede cambiar ligeramente los tonos de colores específicos para crear una paleta más cohesiva y única. Por ejemplo, cambiando los azules hacia un color más verde azulado.
6. Detalles (afilado y reducción de ruido):
* afilado: Aumente la cantidad de afilado para sacar detalles. Use un radio pequeño (por ejemplo, 0.5 - 1.0) para evitar crear bordes duros. Ajuste el control deslizante de enmascaramiento para proteger las áreas más suaves (como la piel) de estar demasiado afilado.
* Reducción de ruido: El aumento de la reducción de ruido (especialmente la reducción del ruido del color) puede suavizar la imagen y agregar a la sensación vintage. Tenga cuidado de no suavizar, ya que perderá detalles.
7. Grano:
* Agregar grano: Esto es crucial para un aspecto grunge. Agregue una cantidad moderada de grano para simular la textura de la película antigua. Experimente con la cantidad, el tamaño y los controles deslizantes de rugosidad para encontrar el equilibrio correcto. Una rugosidad más alta creará un grano más pronunciado e irregular.
8. Vignetting:
* Agregue una viñeta (opcional): Una ligera viñeta (oscureciendo los bordes) puede llamar la atención sobre el tema y crear un sentido de edad y enfoque. Los valores negativos oscurecen los bordes; Los valores positivos los aligeran. Experimente con los controles deslizantes de la cantidad, el punto medio y la redondez.
9. Efectos - Dehaze y calibración:
* Dehaze: Experimente con el control deslizante Dehaze. El Dehaze negativo puede crear un efecto brumoso y soñador que pueda agregar a la estética del grunge. Dehaze positivo puede aumentar la textura y la claridad.
* Calibración: Este panel permite una manipulación de color más avanzada. Experimente con el tono primario rojo, verde y azul y los controles deslizantes de saturación para ajustar el equilibrio de color general y crear un aspecto vintage único.
Consideraciones y consejos importantes:
* la sutileza es clave: No exagere ningún ajuste único. Un efecto grunge exitoso a menudo se trata de una combinación de cambios sutiles.
* Experimento: No hay una sola receta de "grunge". Experimente con diferentes configuraciones para encontrar el aspecto que prefiera.
* El contexto es importante: Considere el tema y el estado de ánimo general que desea transmitir. Un efecto de grunge podría no ser apropiado para todos los retratos.
* Presets: Busque presets inspirados en grunge en línea como punto de partida. Luego puede personalizarlos para adaptarse a su imagen específica.
* Ajustes locales: Use cepillos de ajuste o filtros graduados para aplicar efectos específicos (por ejemplo, grano, afilado o tono de color) a ciertas áreas de la imagen. Por ejemplo, podría agregar más grano al fondo que el sujeto.
* Opacidad: Si un ajuste es demasiado fuerte, disminuya la opacidad del ajuste para mezclarlo de manera más natural.
* antes/después: Compare regularmente su "antes" y "después" para rastrear su progreso y asegúrese de que no se vaya por la borda.
Ejemplo de flujo de trabajo usando Lightroom:
1. Importación y ajustes básicos: Importa tu retrato a Lightroom. Ajuste la exposición, el contraste (+10), los reflejos (-20), las sombras (+15), los blancos (-5), los negros (-10).
2. Textura y claridad: Aumente la textura (+30) y la claridad (+25).
3. Curva de tono: Crea una curva S sutil.
4. hsl/color: Desaturar ligeramente los azules y los verdes. Aplique tonos fríos (azul/púrpura) a las sombras y tonos cálidos (naranja/amarillo) a los reflejos utilizando tonificación dividida.
5. Detalles: Agudizar con un radio pequeño (0.7), aumente el enmascaramiento. Agregue un toque de reducción de ruido.
6. grano: Agregue grano (cantidad:30, tamaño:35, aspereza:60).
7. viñedora: Agregue una ligera viñeta (cantidad:-15).
8. Calibración: Ajuste los tonos y saturaciones primarias rojos, verdes y azules para ajustar la paleta de colores.
Al aplicar cuidadosamente estas técnicas, puede transformar sus retratos en obras maestras de grunge cautivadoras. ¡Recuerda experimentar y divertirte!