Comprender el objetivo:
Un retrato suave apunta a:
* suaviza la piel: Reduzca la apariencia de imperfecciones, arrugas y textura.
* tonos lisos: Crea transiciones graduales entre la luz y la sombra.
* ilumina y levanta las sombras: Evite el contraste duro y abre detalles.
* Introducir un aspecto soñador: Los cambios sutiles de color pueden contribuir a esto.
Guía paso a paso (Lightroom 4):
1. Comience con una imagen bien expuesta: Comience con una imagen razonablemente bien expuesta, ya que los ajustes extremos pueden degradar la calidad.
2. Ajustes básicos del panel:
* Exposición: Aumente ligeramente la exposición (por ejemplo, +0.20 a +0.50) si es necesario para alegrar la imagen general. Ajuste al sabor basado en la imagen específica.
* Contrast: Reduzca el contraste significativamente (por ejemplo, -20 a -50). Esta es la clave para suavizar la sensación general.
* destacados: Tire de los reflejos hacia abajo (por ejemplo, -10 a -40). Esto evita que las áreas desgarradas y suave las áreas brillantes.
* sombras: Aumente las sombras (por ejemplo, +10 a +40). Esto levanta las sombras y revela más detalles en áreas más oscuras. Esto también es importante para el ablandamiento.
* blancos: Ajustar suavemente. Un pequeño aumento puede alegrar la imagen general, pero tenga cuidado de no recortar los resaltados. Comience con +5 y ajuste según sea necesario.
* NEGROS: Ajustar suavemente. Una pequeña disminución puede agregar un toque de profundidad sin introducir dureza. Comience con -5 y ajuste según sea necesario.
* Claridad: Este es un paso crucial. reducir Claridad significativamente (por ejemplo, -20 a -50). Este es un contribuyente principal al efecto suave y soñador. NOTA:No lo reduzca mucho * demasiado *, o la imagen se verá borrosa.
* Vibrancia: Aumente ligeramente la vibrancia (por ejemplo, +5 a +15). Esto agrega un color sutil sin sobresaturar.
* saturación: Ajuste al gusto. Una ligera disminución (por ejemplo, -5 a +5) a veces puede ser beneficiosa si los colores son demasiado intensos. En general, deje esto más cerca de cero.
3. Panel de curva de tono:
* La curva de tono se puede usar para ajustes sutiles al contraste. Una ligera curva "S" (elevar los reflejos, las sombras inferiores) puede agregar un poco más de profundidad, pero sea muy gentil. Alternativamente, una curva más plana puede suavizar aún más la imagen. Experimento, pero menos es a menudo más aquí. Considere apuntar a la herramienta de 'región' y reducir la región de los aspectos destacados y aumentar las sombras.
4. Panel de detalles:
* afilado: Reduzca el afilado significativamente. El afilado predeterminado a menudo es demasiado fuerte para los retratos suaves. Comience por desconectarlo todo el camino (cantidad:0), y luego aumente lentamente hasta que vea un efecto de afilado sutil, pero nada duro. Considere usar el enmascaramiento para aplicar afilado solo a detalles importantes como los ojos. Un valor típico sería de alrededor de 30-40 con un radio de 1.0.
* Reducción de ruido (luminancia): Aumente la reducción del ruido de la luminancia (por ejemplo, +10 a +30). Esto ayuda a suavizar la piel y a reducir el grano, especialmente en áreas más oscuras. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede conducir a una pérdida de detalle y un aspecto de plástico. Ajuste los controles deslizantes "Detalle" y "Contraste" dentro de la sección de reducción de ruido de luminancia cuidadosamente para preservar la mayor cantidad de detalles posible.
5. HSL / Panel de color:
* Este panel es donde puede ajustar los colores individuales.
* tono: Los ajustes de tono muy sutiles pueden mejorar los tonos de piel. Por ejemplo, las naranjas ligeramente cambiantes hacia el rojo pueden agregar calor.
* saturación: Reduzca ligeramente la saturación de rojos, naranjas y amarillos si es necesario, para evitar que los tonos de piel se vean demasiado intensos.
* Luminance: El aumento de la luminancia de las naranjas y los amarillos puede iluminar los tonos de piel.
6. Panel de efectos:
* Post Crop Vignetting: Una viñeta muy sutil (cantidad negativa) puede ayudar a llamar la atención sobre el tema. Use un toque ligero * muy *. Elija "resaltar la prioridad" para un aspecto más natural. Considere también agregar una pequeña cantidad de pluma para suavizar aún más los bordes de la viñeta.
* grano: Considere agregar una cantidad * pequeña * de grano para una calidad más similar a una película. Comience con una pequeña cantidad (alrededor de 5-10) y ajuste el tamaño y la rugosidad a su gusto.
7. Calibración de la cámara (si es necesario):
* Este panel está más avanzado, pero puede experimentar con los perfiles para ver si le gusta alguna de las representaciones de color alternativas. A menudo, dejar esto en Adobe Standard es lo mejor.
8. Guardar el preajuste:
* Una vez que esté satisfecho con la configuración, haga clic en el botón "+" en el panel Presets (lado izquierdo).
* Déle a su preajuste un nombre descriptivo (por ejemplo, "retrato suave - soñador", "retrato suave - natural").
* Elija cuidadosamente qué configuración incluir en el preajuste. En general, querrá incluir todo * excepto * correcciones de lentes y configuraciones de transformación (ya que son específicas de las imágenes individuales). Si está utilizando la eliminación de manchas, * no * incluya en el preajuste. Considere guardar un preajuste diferente que solo incluya la eliminación de manchas en caso de que desee volver a aplicarlo.
* Haga clic en "Crear".
Consideraciones y consejos importantes:
* La adaptación es clave: Ningún preajuste solo funcionará perfectamente en cada imagen. Es probable que necesite ajustar el preajuste para cada foto, especialmente la exposición, el equilibrio de blancos y los ajustes de color específicos.
* Práctica y experimento: Juega con los controles deslizantes y vea cómo afectan la imagen. Cuanto más experimente, mejor comprenderá cómo lograr el aspecto que desea.
* La sutileza es importante: Evite ajustes extremos, especialmente con claridad y afilado. El objetivo es un ablandamiento sutil, no un desenfoque completo.
* El tono de piel es primordial: Presta mucha atención a los tonos de piel. Use el panel HSL para ajustarlos. El tono de piel ideal variará según la tez del sujeto y su visión artística.
* Use ajustes locales: El cepillo de ajuste y las herramientas de filtro graduada se pueden usar para atacar áreas específicas, como los ojos o la piel. Por ejemplo, puede usar el cepillo de ajuste para afilar ligeramente los ojos mientras deja la piel más suave.
* Balance de blancos: Obtenga su saldo de blancos correcto antes de aplicar el preajuste. Un equilibrio de blancos ligeramente más cálido a menudo puede ser halagador para los retratos.
* antes y después de las comparaciones: Compare regularmente las versiones "antes" y "después" de su imagen para asegurarse de que se dirige en la dirección correcta. Use la tecla de barra de inverso (`\`) para alternar entre las versiones originales y editadas.
* Considere las correcciones de lentes: Asegúrese de que las correcciones de lentes estén habilitadas para eliminar la distorsión y la viñeta que podría estar presente en sus imágenes.
* Respalde sus presets: Realice regularmente sus preajustes de Lightroom. ¡Representan mucho trabajo!
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, puede crear un preajuste de "retrato suave" que funcione bien para su estilo y lo ayude a lograr retratos hermosos y halagadores en Lightroom 4. Recuerde personalizar el preajuste para cada imagen para obtener los mejores resultados.