Antes de comenzar:importar y organización
1. Importa tus fotos: Obviamente, el primer paso. Importa tus fotos de retratos en Lightroom.
2. Culling: Revise sus imágenes y seleccione las mejores. Use la tecla "P" (seleccionar) o las clasificaciones de estrellas para marcar sus favoritos. Esto le ahorra tiempo editando las tomas deficientes. Use la tecla "X" para marcar los rechazos.
3. Organización: Use colecciones (haga clic en el signo + junto a las colecciones en el panel izquierdo) para mantener sus sesiones de retrato separadas. También puede usar palabras clave para etiquetar sujetos, ubicaciones y otros detalles relevantes.
El módulo de desarrollo:su kit de herramientas de edición de retratos
El módulo de desarrollo es donde ocurre la magia. Pasaremos por los paneles comunes y qué considerar para la edición de retratos.
1. Panel básico:establecer la base
* Corrección de perfil: (Panel de correcciones de lente) Antes de cualquier cosa, habilite "eliminar la aberración cromática" y "habilitar correcciones de perfil". Esto corregirá cualquier distorsión o franja de color causada por su lente.
* Balance de blancos: Crucial para los tonos de piel.
* Como disparo: Si disparas con un balance de blancos personalizado o sientes que la cámara lo hizo bien, déjalo.
* Herramienta EyedRopper: Haga clic en un área gris neutral en la imagen (a menudo el blanco del ojo, pero tenga cuidado de no seleccionar un resaltado especular). Este es un buen punto de partida, pero ajusta al gusto.
* Temp &Tint Sliders: Atrae la temperatura de color (caliente/fría) y el tinte (verde/magenta) hasta que los tonos de piel se vean naturales. Erela en el lado más cálido para un aspecto más halagador. Busque un equilibrio agradable en la imagen general.
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Apunte a la exposición adecuada, pero no tenga miedo de alegrarla ligeramente para una sensación más suave, especialmente para los retratos femeninos. Tenga cuidado de no explotar los reflejos.
* Contrast: Ajuste la diferencia entre áreas de luz y oscura.
* A menudo, bajar un poco el contraste puede ser beneficioso para los retratos, especialmente para suavizar la piel. Sin embargo, muy poco contraste puede hacer que la imagen se vea plana.
* destacados: Controla el brillo de las áreas más brillantes.
* Reduzca los reflejos para recuperar los detalles en áreas voladas como la frente o las mejillas. Los reflejos demasiado brillantes pueden distraer.
* sombras: Controla el brillo de las áreas más oscuras.
* Aumente las sombras para abrir las áreas oscuras de la cara y agregar detalles. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede introducir ruido.
* blancos: Establece el punto más brillante en la imagen.
* Ajuste para encontrar un buen equilibrio entre brillo y detalle. Por lo general, no desea recortar completamente los blancos.
* NEGROS: Establece el punto más oscuro en la imagen.
* Ajuste para encontrar un buen equilibrio entre la oscuridad y los detalles. Un poco de recorte en los negros a menudo es aceptable.
* Presencia (textura, claridad, deshaze, vibrancia, saturación):
* textura: Controla la cantidad de detalles finos. La disminución de la textura puede suavizar sutilmente la piel, pero usar con moderación.
* Claridad: Agrega o elimina el contraste de tono medio. Reducir la claridad puede dar un aspecto más suave y etéreo. Importante para los retratos.
* Dehaze: Elimina o agrega neblina atmosférica. Por lo general, no lo necesita para retratos a menos que tenga una imagen muy confusa.
* Vibrancia: Ajusta la saturación de los colores menos saturados, lo que lleva a resultados más naturales que el uso de la saturación sola. Bueno para mejorar los tonos de piel.
* saturación: Ajusta la intensidad de todos los colores. Usar con precaución; Es fácil exagerar.
2. Panel de curva de tono:contraste de ajuste fino y rango tonal
* Curva de punto: Proporciona más control sobre el contraste.
* s curva: Una sutil curva S (sombras oscurecidas, reflejos de brillo) puede agregar un contraste y una dimensión agradables. Sin embargo, mantenlo ligero. Exagerarlo puede conducir a resultados duros.
* Curva lineal: Una línea recta significa que no hay cambios.
* Experimento: Haga clic y arrastre en la curva para crear puntos de anclaje y ajuste el rango tonal.
3. HSL / Panel de color:ajustar colores individuales
* tono: Cambia el color de un tono específico.
* Aquí se pueden hacer ajustes sutiles a los tonos de piel. Por ejemplo, cambiar los rojos hacia la naranja puede crear una tez más cálida y saludable.
* saturación: Controla la intensidad de los colores individuales.
* Reducir la saturación de rojos y naranjas puede ayudar a domesticar la piel demasiado roja. Ajuste en función del reparto de color específico de la foto.
* Aumente otros colores si lo desea (por ejemplo, color de ojos).
* Luminance: Controla el brillo de los colores individuales.
* Iluminar la luminancia de las naranjas puede iluminar los tonos de piel y suavizar las arrugas.
* Oscurecer la luminancia de los azules puede hacer que los cielos sean más dramáticos o reducir las sombras sobre el tema.
4. Panel de detalles:afilado y reducción de ruido
* afilado:
* Cantidad: Determina la cantidad de afilado aplicado.
* radio: Controla el tamaño de los detalles que están agudizados. Manténgalo pequeño para evitar el exceso de afilado.
* Detalle: Ajusta la cantidad de detalles que se agudizan.
* Enmascaramiento: Esto es * crucial * para retratos. Mantenga la tecla Alt/Opción mientras arrastra el control deslizante de enmascaramiento para afilar solo los bordes del sujeto (ojos, cabello, labios) y evitar afilar la textura de la piel.
* Reducción de ruido:
* Luminance: Reduce la aparición de ruido de luminancia (granidad).
* Color: Reduce la apariencia de ruido de color (motes).
* Tenga cuidado de no exagerar la reducción de ruido, ya que puede hacer que la imagen se vea suave y artificial.
5. Herramientas de enmascaramiento
* Filtro graduado (gradiente): Crea una transición gradual en ajuste en un área. Útil para oscurecer el cielo, agregar una viñeta sutil o agregar luz de un lado.
* Filtro radial (máscara elíptica): Crea un ajuste elíptico. Bueno para alegrar la cara del sujeto, agregar una viñeta sutil o enfocar la atención.
* Pincel de ajuste: Le permite pintar ajustes selectivamente en áreas específicas de la imagen. Este es el caballo de batalla para la edición localizada de retratos.
* Ajustes de pincel comunes:
* suaviza la piel: Use un cepillo con textura reducida, claridad y nitidez para suavizar la piel.
* Dodge &Burn: Use un cepillo para aligerar selectivamente (esquivar) o oscurecer las áreas (quemar) de la cara para contornear y resaltar.
* Mejora ocular: Use un cepillo para afilar, iluminar y aumentar la saturación de los ojos.
* Mejora de labios: Use un cepillo para mejorar el color y la definición de los labios.
* Refine Mask: Ayuda a seleccionar bordes más precisos para sus máscaras. Especialmente útil para el cabello.
* Máscara intersectada: Combina múltiples tipos de máscara para crear una selección más compleja.
6. Ajustes locales:áreas específicas de ajuste fino
Aquí es donde realmente llevas tu edición de retratos al siguiente nivel. Use el cepillo de ajuste, el filtro radial y el filtro graduado para hacer cambios específicos.
* suavizado de la piel: Use un cepillo con claridad negativa, textura y nitidez para suavizar la piel. ¡No te excedas! El objetivo es natural, no de plástico. Use la opción "Refine Edge" para un mejor control.
* Mejora ocular: Afrega los ojos (¡con cuidado!), Levérdelos ligeramente y tal vez aumente ligeramente la saturación. Los ojos son la ventana del alma.
* esquivar y quemar: Aligeran sutilmente (esquivar) las áreas que naturalmente atraparían la luz (frente, pómulos, puente de la nariz) y oscurecerían (quemar) las áreas que estarían en la sombra (lados de la nariz, debajo de los pómulos).
* Mejora de labios: Agregue un toque de saturación o claridad a los labios.
7. Calibración - Control de color avanzado
* Calibración de la cámara: Encontrado debajo del panel "Calibración de la cámara". Este es un panel avanzado que le permite ajustar los perfiles de color de su cámara. Se puede usar para ajustar los tonos de piel y crear un aspecto único. Experimente para ver lo que le gusta, pero no es necesario para la edición básica de retratos.
8. Exportación
* Configuración del archivo: Elija su formato de archivo (JPEG es común para la web y el intercambio, TIFF es mejor para la impresión).
* dimensionamiento de la imagen: Cambiar el tamaño de la imagen si es necesario.
* Afilamiento de la salida: Aplique el afilado de salida para la pantalla o la impresión.
* metadatos: Decide qué metadatos incluir (información de derechos de autor, etc.).
* Armado de agua: Agregue una marca de agua si lo desea.
Consejos para retratos de aspecto natural:
* la sutileza es clave: La edición excesiva es un error común. Apunte a los resultados de aspecto natural.
* Preservar la textura de la piel: No elimine completamente la textura de la piel; Es lo que hace que la persona se vea real.
* Presta atención a los detalles: Pequeños ajustes pueden marcar una gran diferencia.
* La práctica hace la perfección: Cuanto más editará, mejor será para reconocer qué ajustes se necesitan.
* usa preajuste con moderación: Los preajustes pueden ser un buen punto de partida, pero siempre los personalizan para adaptarse a la imagen individual.
* Guarde sus propios presets: Si encuentra una combinación de configuraciones que le gusta, guárdelo como un preajuste para uso futuro.
* Considere la iluminación: La iluminación en su foto original afectará en gran medida la forma en que la edita.
* Use una imagen de referencia: Si no está seguro de cómo deberían verse los tonos de piel, encuentre una imagen de referencia de un tema similar en una iluminación similar.
* Trabajar de manera no destructiva: Las ediciones de Lightroom no son destructivas, lo que significa que siempre puede volver a la imagen original.
* Monitor de calibración: Asegúrese de que su monitor esté correctamente calibrado para una representación de color precisa.
* Tome descansos: Mirar una pantalla durante demasiado tiempo puede fatiga los ojos y conducir a la edición excesiva.
* Obtener comentarios: Pida a otros fotógrafos sus opiniones sobre sus ediciones.
* Estudio de iluminación de retratos: Comprender cómo funciona la luz es fundamental para tomar * y * editar excelentes retratos.
errores comunes para evitar:
* Piel de suavización: Creación de piel de aspecto de plástico.
* excesivo: Agregar demasiada nitidez, especialmente alrededor de los ojos.
* colores antinaturales: Tonos de piel que son demasiado naranjas, rojos o amarillos.
* sombras duras: Sombras que son demasiado oscuras y poco halagadoras.
* Colores sobre saturados: Colores que son demasiado intensos y poco realistas.
* Ignorando las imperfecciones: ¡A veces las imperfecciones agregan carácter! No borre todo.
* Usando la misma configuración en cada foto: Cada foto es única y requiere sus propios ajustes.
* No presta atención a las características del sujeto: Asegúrese de que esté mejorando la belleza natural del sujeto, sin cambiarla.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, podrá crear retratos impresionantes en Lightroom. ¡Buena suerte!