i. Comprender su visión y definir su estilo
* Reunión de inspiración:
* COLECCIÓN Ejemplos: Encuentra fotos de retratos que ames. Analizar lo que los hace atractivos. Mire los colores, el contraste, los tonos y el estado de ánimo general.
* Identificar temas comunes: ¿Te atrae los tonos cálidos y dorados, looks fríos y desaturados o negros y blancos de alto contraste? Esto guiará su creación preestablecida.
* Tablero de ánimo: Cree un tablero de humor con su inspiración para representar visualmente su estilo deseado.
* Considere sus sujetos e iluminación:
* tonos de piel: Piense en cómo sus preajuste afectarán diferentes tonos de piel. Idealmente, cree presets que sean halagadores en una gama de tez.
* Condiciones de iluminación: ¿Cómo funcionará su preajuste en diferentes escenarios de iluminación (luz natural, luz de estudio, hora dorada, etc.)? Es posible que deba crear variaciones para diferentes tipos de luz.
ii. Edición en Lightroom y creando la base
1. Comience con una buena imagen base: Elija un retrato bien expuesto y adecuadamente enfocado como punto de partida. Esto facilitará la evaluación de los efectos de sus ediciones.
2. Ajustes básicos (la base):
* Corrección de perfil: Enable lens profile correction to remove distortion and vignetting.
* Balance de blancos: Ajuste el equilibrio de blancos para crear la temperatura deseada. Los tonos más cálidos pueden crear una sensación acogedora, mientras que los tonos más fríos pueden ser más dramáticos. (Intente usar la herramienta EyedRopper en un área neutral en la imagen).
* Exposición: Corrija el brillo general. Apunte a una imagen bien expuesta sin recortar reflejos o sombras.
* Contrast: Ajuste para una base plana vs contundente a su edición.
3. Curva de tono (agregando profundidad y dimensión):
* Experimento: Aquí es donde puedes agregar mucho carácter.
* s curva: Crea contraste y profundidad. Una ligera curva S a menudo es un buen punto de partida.
* Curva aplanada (look mate): Levante los negros y baje los blancos para crear un aspecto más suave y menos contrastado.
* Curvas personalizadas: Use los canales RGB para realizar ajustes de color específicos. Por ejemplo, agregar una curva sutil en el canal rojo puede calentar la imagen.
4. HSL/Panel de color (colores de ajuste fino):
* tono: Ajuste el color en sí (por ejemplo, cambiando el tono de los rojos hacia la naranja).
* saturación: Controle la intensidad de los colores (por ejemplo, blues desaturantes para un aspecto vintage).
* Luminance: Ajuste el brillo de los colores (por ejemplo, tonos de piel iluminados).
* Ajustes dirigidos: Concéntrese en ajustar los colores específicos que afectan los tonos de la piel (naranja, rojo, amarillo) para garantizar que se vean naturales y halagadores.
5. Calificación de color (creando estado de ánimo y atmósfera):
* Shadows, Midtones, Highlights: Use the Color Grading panel to add subtle color casts to these tonal ranges.
* mezcla y equilibrio: Ajuste los controles deslizantes de mezcla y equilibrio para controlar cómo se combinan el color.
* sutil es clave: Comience con pequeños ajustes y aumente el color gradualmente. Exagerarlo puede parecer antinatural.
6. Panel de detalles (reducción de nitidez y ruido):
* afilado: Agregue una cantidad moderada de afilado para sacar detalles. Use enmascarar para evitar áreas de afilado como la piel.
* Reducción de ruido: Si su imagen tiene ruido, reduzca suavemente. Demasiada reducción de ruido puede hacer que la imagen se vea artificial.
7. Panel de efectos (viñedora y grano):
* Vignetting: Agregue una viñeta sutil para dibujar el ojo del espectador al centro de la imagen.
* grano: Agregue una pequeña cantidad de grano para una textura similar a una película.
iii. Guardar su preajuste
1. Limpiar la configuración innecesaria: Antes de guardar, reiniciar o establecer en "0" cualquier configuración que no contribuya directamente a su aspecto (por ejemplo, transformar configuraciones, calibración si no es necesario). Esto hace que el preajuste sea más versátil.
2. Haga clic en el icono "+": En el panel Presets, haga clic en el icono "+" y seleccione "Crear preajuste".
3. Nombra tu preajuste: Dale a tu preajuste un nombre descriptivo que refleje su estilo (por ejemplo, "hora dorada cálida", "retrato mate fresco", "B&W de alto contraste").
4. Elija un grupo: Organice sus presets creando un nuevo grupo o agregándolo a uno existente.
5. Seleccione Configuración: Elija qué configuración incluir en el preajuste. Commonly included settings:
* Tono básico (exposición, contraste, reflejos, sombras, blancos, negros)
* Curva de tono
* HSL/Color
* Calificación de color
* Detalle (afilado, reducción de ruido)
* Efectos (viñeta, grano)
* Correcciones de lentes
* IMPORTANTE: Considere la configuración * excluyente * que dependen en gran medida de la imagen específica, como:
* Balance de blancos (a menos que sea una parte central del look)
* Eliminación de manchas
* Filtros graduados
* Filtros radiales
* Cepillos de ajuste
6. Crear: Haga clic en "Crear" para guardar su preajuste.
iv. Pruebas e iteración
1. Aplique su preajuste a diferentes fotos: Pruebe su preajuste en una variedad de retratos con diferentes tonos de piel, condiciones de iluminación y composiciones.
2. Ajuste según sea necesario: Es probable que necesite ajustar el preajuste en cada imagen para ajustar el aspecto. ¡Esto es normal!
3. iterar: Según sus pruebas, regrese al preajuste original y realice ajustes para mejorar su rendimiento general. Guarde con un número de versión actualizado (por ejemplo, "Hora dorada cálida V2").
4. Mira antes y después ¿Está mejorando la foto o simplemente aplicando un efecto?
V. Ideas creativas y técnicas avanzadas
* Presets de tono de piel: Cree preajustes específicamente diseñados para mejorar y suavizar los tonos de la piel mientras mantiene la textura natural. Concéntrese en los ajustes de HSL y la calificación sutil de color.
* Emulación de película: Investigue las paletas de colores de las existencias de películas clásicas (por ejemplo, Kodak Portra, Fuji Provia) e intente recrearlas en Lightroom. Use el grano y los moldes de color sutiles para mejorar el efecto.
* Conversiones en blanco y negro: Experimente con diferentes técnicas de conversión en blanco y negro. Use el panel de mezcla de B&W para controlar los valores tonales de diferentes colores.
* looks mate: Cree un aspecto suave y soñador levantando a los negros y bajando a los blancos en la curva de tono. Desaturate los colores ligeramente y agregue un toque de grano.
* looks vintage/retro: Use la clasificación de color para agregar tonos descoloridos a las sombras y los reflejos. Desaturar los colores, especialmente los azules y los verdes. Add vignetting and grain.
* High-Key/Low-Key: Cree preajustes que se centren en los extremos de brillo. High-Key será brillante y aireado, mientras que discreto será oscuro y malhumorado.
* Toning Split/Color Grading Extremes: Use la clasificación de color para agregar fundiciones de color fuertes a las sombras y reflejos para un aspecto más estilizado.
* Use ajustes locales (pinceles, gradientes) estratégicamente: Si bien generalmente * no * incluye ajustes locales en el propio * preajuste *, puede desarrollar un preajuste que * sugiera * ajustes locales específicos. Por ejemplo, un preajuste podría estar diseñado para funcionar mejor con un filtro radial que oscurece los bordes. Tenga nota de estos ajustes sugeridos en la descripción del preajuste.
Consejos para el éxito
* la sutileza es clave (generalmente): Comience con ajustes sutiles y aumente el aspecto gradualmente.
* Centrarse en los tonos de piel halagadores: Presta mucha atención a cómo tus preajuste afectan los tonos de piel.
* Use referencias: Mantenga sus fotos de inspiración a mano mientras edita.
* Documente su proceso: Escriba los pasos que tomó para crear cada preajuste para que pueda recrearlo fácilmente o hacer ajustes más tarde.
* Practica, practica, practica! The more you experiment, the better you'll become at creating custom presets.
* No tengas miedo de romper las reglas: Experimente con diferentes técnicas y encuentre lo que funciona mejor para usted.
Al seguir estos pasos y experimentar con diferentes técnicas, puede crear una colección de creative Lightroom para desarrollar preajustes que lo ayuden a desarrollar su estilo único y racionalizar su flujo de trabajo de edición de retratos. ¡Recuerde divertirse y disfrutar del proceso!