Edición de disparos corporativos en Lightroom:una guía completa
La edición de los disparos corporativos en Lightroom implica un equilibrio entre crear un aspecto pulido y profesional mientras se mantiene la naturalidad y la autenticidad. Aquí hay un desglose del proceso, que cubre ajustes y técnicas esenciales:
i. Preparación y organización:
* importar y cull: Importe todos los disparos en la cabeza en su catálogo de Lightroom. Revisarlas con cuidado y marcar las mejores imágenes usando la tecla 'P' (para Pick) o un sistema de calificación estrella. Rechazar los inutilizables usando la tecla 'X'.
* Palabra clave y metadatos: Agregue palabras clave relevantes (por ejemplo, "disparo en la cabeza corporativa", "retrato de negocios", nombre del cliente, industria) y ajuste los metadatos (por ejemplo, información de derechos de autor). Esto lo ayudará a encontrar y administrar las imágenes más tarde.
* Copias virtuales: Cree copias virtuales de sus imágenes seleccionadas. Esto le permite experimentar con diferentes ediciones sin afectar los archivos originales. Seleccione una imagen y presione `ctrl + '` (apóstrofe) o `cmd +'` (apóstrofe).
ii. Ajustes básicos (esenciales):
Estos ajustes son la base de un tiro en la cabeza profesional.
* Corrección de perfil: En el desarrollar Módulo, debajo de las correcciones de lente Panel, verifique "eliminar la aberración cromática" y "habilitar correcciones de perfil". Esto corregirá automáticamente las distorsiones de la lente y la aberración cromática. Si el perfil de la lente no se detecta automáticamente, seleccione manualmente la marca y el modelador de su lente.
* Balance de blancos: Use la herramienta Eye Dropper (al lado del menú desplegable WB) para seleccionar un área gris neutral en la foto (por ejemplo, un fondo gris, una camisa blanca). Si no hay un gris neutro, ajuste la temperatura y Tint Los controles deslizantes hasta que los tonos de piel se vean naturales y equilibrados. Apunte a tonos ligeramente cálidos.
* Exposición: Ajuste la exposición control deslizante para lograr una imagen bien iluminada pero no sobreexpuesta. Preste atención a la advertencia destacada (recorte) que se muestra en el histograma (arriba a la derecha).
* Contrast: Aumente ligeramente Contrast Para más definición. No exagere, ya que el contraste excesivo puede hacer que el sujeto parezca duro.
* Respalos y sombras:
* destacados: Reduce los aspectos más destacados control deslizante para recuperar detalles en áreas brillantes, como la frente o las mejillas.
* sombras: Aumente las sombras control deslizante para alegrar áreas oscuras y revelar más detalles.
* Blancos y negros:
* blancos: Ajuste los blancos control deslizante para establecer el punto más brillante en la imagen, apuntando a un resaltado natural sin recortar. Mantenga presionado la tecla `Alt` (Windows) o` opción` (Mac) mientras arrastra el control deslizante para ver el recorte.
* NEGROS: Ajuste los negros control deslizante para establecer el punto más oscuro en la imagen, agregando profundidad y riqueza. Mantenga presionado la tecla `Alt` (Windows) o` opción` (Mac) mientras arrastra el control deslizante para ver el recorte.
* Claridad: Use con moderación. Un ligero aumento en la claridad puede mejorar la textura, pero demasiado puede hacer que la piel se vea demasiado procesada. Un valor entre +5 y +15 suele ser suficiente.
* Dehaze: Solo use si la imagen tiene alguna niebla o neblina. Ajuste el dehaze control deslizante para eliminar la neblina atmosférica y mejorar la claridad. Tenga cuidado de no exagerar, ya que puede crear un aspecto antinatural.
* Vibrancia y saturación:
* Vibrancia: Aumenta la saturación de los colores menos saturados, lo que hace que la imagen sea más vibrante sin una sobresaturación de los tonos de piel. Un ligero impulso a menudo es beneficioso.
* saturación: Ajuste saturación con atención. Si necesita aumentar la intensidad general del color, hágalo sutilmente.
iii. Ajustes y retoques dirigidos (importantes):
Estos ajustes se centran en áreas y detalles específicos.
* Filtro graduado (herramienta de gradiente): Use esta herramienta (atajo de teclado `m`) para ajustar el equilibrio de exposición, contraste y blancos de áreas específicas, como el fondo o la ropa del sujeto. Arrastre el filtro de arriba a abajo o de lado a lado, ajustando la configuración según sea necesario.
* Pincel de ajuste: Este es su caballo de batalla para el retoque dirigido (atajo de teclado `K`). Úselo para:
* suavizado de la piel: Reducir Claridad y nitidez en la piel. Use un cepillo grande y suave con bajo flujo y densidad. Cupe los bordes de los pincelados. No exagere, apunta a la piel de aspecto natural. En lugar del suavizado directo de la piel, considere usar el preajuste de 'Soft Skin' que se encuentra en muchos paquetes preestablecidos de Lightroom. Estos a menudo usan una combinación de reducción de claridad y reducción de nitidez.
* Mejora ocular: Aumente ligeramente exposición , Contrast , y Claridad Para hacer que los ojos establezcan. También puede agregar un toque de saturación al color del iris. Ser sutil.
* blanqueador de dientes: Seleccione solo los dientes y reduzca ligeramente la saturación y aumentar la luminancia de los tonos amarillos. Tenga mucho cuidado de no hacer que parezcan anormalmente blancos. Los dientes naturales tienen ligeras imperfecciones y un tinte amarillo sutil.
* EDITAR Y BURNING: Use el pincel para aligerar selectivamente (esquivar) o oscurecer (quemar) áreas para mejorar los contornos y la forma. Bajando la exposición a esquivar y aumentar la exposición a la quemadura. Muy bajo flujo y densidad son cruciales para los efectos sutiles.
* Herramienta de eliminación de manchas: Use esta herramienta (acceso directo de teclado `Q`) para eliminar imperfecciones, pelos callejeros y otras distracciones. Seleccione el área que desea eliminar y Lightroom encontrará automáticamente un área coincidente para reemplazarlo. Ajuste el área de origen según sea necesario.
* Corrección del ojo rojo: Si es necesario, use la herramienta de corrección de ojos rojos para eliminar el ojo rojo.
* Curva de tono: La curva de tono El panel le permite ajustar el contraste y el rango tonal. Una curva sutil "S" puede agregar un contraste agradable. Experimente con diferentes puntos en la curva para ver cómo afectan la imagen.
iv. Calificación de color y toques finales (mejoras sutiles):
* HSL/Panel de color: Este panel le permite ajustar el tono , saturación , y Luminance de colores individuales. Úselo para:
* Ajuste los tonos de piel: Ajuste ligeramente el tono, la saturación y la luminancia de los tonos naranja y amarillos para perfeccionar los tonos de piel.
* Colores de fondo de tune fino: Si el color de fondo distrae, use el panel HSL/color para atenuarlo o cambiar su tono.
* Toning dividido: Este panel le permite agregar tintes de color a los reflejos y sombras. Úselo con moderación para crear un estado de ánimo o estilo sutil. Un ligero tinte cálido en los reflejos y un tinte fresco en las sombras pueden crear un aspecto profesional.
* afilado: Ubicado bajo el detalle panel. Aumente la cantidad control deslizante para afilar la imagen. Use el enmascaramiento control deslizante para proteger áreas más suaves, como la piel, del afilado excesivo. Mantenga presionada la tecla 'Alt` Alt` (Windows) o `opción' (Mac) al ajustar el control deslizante de enmascaramiento para ver qué áreas se están agudizando. Ajuste el radio y detalle Sliders para ajustar. No se extiendan; La imagen debe verse nítida pero no arenosa.
* Reducción de ruido: Ubicado bajo el detalle panel. Si la imagen tiene ruido (especialmente en las sombras), aumente la Luminance control deslizante para reducirlo. Tenga cuidado de no exagerar, ya que esto puede suavizar la imagen. El color El control deslizante reduce el ruido de color.
* Vignetting: Bajo los efectos Panel, una ligera viñeta positiva o negativa puede atraer sutilmente el ojo del espectador al sujeto.
V. Presets y sincronización:
* Crear preajustes: Una vez que haya desarrollado un estilo que le guste, guárdelo como un preajuste. Esto le permitirá aplicar rápidamente los mismos ajustes a varias imágenes.
* Sincronización: Seleccione varias imágenes y haga clic en el botón "Sinc" en la parte inferior del módulo de desarrollo para aplicar los mismos ajustes a todas las imágenes seleccionadas. Este es un gran ahorro de tiempo para el procesamiento por lotes. Revise cuidadosamente cada imagen después de la sincronización, ya que los ajustes pueden ser ajustados para fotos individuales.
vi. Exportación:
* Configuración de exportación: Cuando haya terminado de editar, exporte las imágenes con la siguiente configuración:
* Formato de archivo: JPEG (alta calidad)
* espacio de color: SRGB (para uso web)
* cambiar el tamaño de: Marque esta casilla y especifique las dimensiones deseadas (por ejemplo, 1000 píxeles en el lado más largo).
* Afilar para: Pantalla (estándar)
Consideraciones clave para disparos a la cabeza corporativos:
* Look natural: El objetivo es mejorar la apariencia del sujeto, no crear una versión drásticamente diferente de ellos. Evite suavizar demasiado la piel, blanquear los dientes o aplicar un afilado excesivo.
* consistencia: Mantenga una mirada constante en todos los disparos en la cabeza para una imagen de marca cohesiva. Use los mismos presets y ajustes para todas las imágenes.
* Profesionalismo: La imagen debe estar limpia, bien iluminada y libre de distracciones.
* Preferencias del cliente: Asegúrese de comprender las preferencias y las pautas de estilo del cliente.
* Resolución: Asegúrese de que la imagen final tenga una resolución adecuada para su uso previsto (por ejemplo, sitio web, tarjetas de presentación, redes sociales).
Resumen de flujo de trabajo:
1. importar, sacrificar y organizar: Importar, seleccionar y organizar sus imágenes.
2. Ajustes globales: Haga ajustes básicos de exposición, contraste y balance de blancos.
3. Ajustes dirigidos: Use el cepillo de ajuste y la herramienta de extracción de manchas para refinar la piel, los ojos, los dientes y eliminar las distracciones.
4. Calificación de color (opcional): Haga ajustes de color sutiles con el panel HSL/color o la tonificación dividida.
5. Afilamiento y reducción de ruido: Aplicar afilado y reducción de ruido según sea necesario.
6. Exportación: Exportar las imágenes terminadas con la configuración apropiada.
Recuerda:
* Acerca al 100% para evaluar con precisión la nitidez y la textura de la piel.
* Tome descansos Para evitar la fatiga ocular y mantener la objetividad.
* La práctica hace la perfección! Cuanto más edite disparos en la cabeza, mejor será para lograr un resultado profesional y de aspecto natural.
Siguiendo estos pasos, puede crear disparos corporativos profesionales y pulidos que representen con precisión a sus clientes y mejoren su imagen de marca. ¡Buena suerte!