Fotografía de flash de relleno:dominar el arte de equilibrar la luz para retratos impresionantes
Fill Flash es una técnica poderosa en la fotografía de retratos que le permite superar las sombras duras y la iluminación desigual, lo que resulta en imágenes más halagadoras y equilibradas. Se trata de agregar la cantidad justa de luz artificial para complementar la luz ambiental existente, en lugar de dominarla.
¿Por qué usar Fill Flash?
* reduce las sombras duras: La luz del sol, especialmente al mediodía, puede crear sombras fuertes y poco halagadoras en la cara de su sujeto. Llene Flash, llena suavemente estas sombras, suavizando el aspecto general.
* Balances la exposición: Al disparar retratos con el sol detrás de su sujeto (retroiluminación), su rostro puede parecer subexpuesto. Llenar Flash ilumina su cara para que coincida con el fondo más brillante.
* agrega recreficles: Una pequeña cantidad de flash creará fatíesis brillantes en los ojos, darles vida y agregar una sensación de vitalidad.
* supera los días nublados: Incluso en los días nublados, Fill Flash puede agregar un impulso sutil de luz para evitar que su sujeto se vea opaco o plano.
* Contrasta de contraste: En situaciones de alto contraste, Fill Flash ayuda a igualar la luz, creando un rango dinámico más agradable.
Equipo que necesitará:
* Cámara: Cualquier cámara con un flash incorporado o un zapato caliente para colocar un flash externo.
* flash:
* Flash incorporado: Generalmente menos potente y menos flexible, pero adecuado para el destello básico de relleno en situaciones de primer plano.
* Flash externo (Speedlight): Mucho más potente, versátil y controlable. Muy recomendable para obtener mejores resultados. Busque uno con capacidades de medición TTL (a través de la lente).
* Accesorios opcionales:
* difusor: Suaviza la luz de flash, creando un efecto más natural y halagador. Los ejemplos incluyen difusores de flash, softboxes e incluso tejidos colocados sobre el flash.
* Reflector: Una gran alternativa al flash, o se usa junto con flash, para recuperar la luz en su sujeto.
* Cable flash fuera de cámara o disparador inalámbrico: Le permite alejar el flash de la cámara para obtener ángulos de iluminación más creativos.
* medidor flash: Le ayuda a medir con precisión la luz ambiental y la salida flash (más avanzado).
Comprender la configuración de su cámara y flash:
* modos flash: Familiarícese con los modos de flash de su cámara. Aquí están los más comunes:
* ttl (a través de la lente): La cámara mide automáticamente la luz que viene a través de la lente y ajusta la salida flash para una exposición adecuada. Este es el modo más conveniente y a menudo más confiable, especialmente para principiantes.
* manual (m): Configuras manualmente la potencia flash. Requiere más experiencia y conocimiento de las relaciones de iluminación.
* auto (a): El flash tiene su propio sensor para medir la luz y ajustar la salida. Menos preciso que TTL.
* Compensación flash: ¡Un entorno crucial! Le permite ajustar la salida flash en modo TTL. Use esto para aumentar o disminuir la cantidad de flash agregado a la escena. Expresado como un número más (+) o menos (-).
* Modos de medición:
* Medición evaluativa/matriz: (A menudo el valor predeterminado) mide toda la escena e intenta equilibrar la exposición.
* Medición de manchas: Mide la luz solo en una pequeña área de la escena. Útil para un control preciso de exposición, pero puede ser complicado con Flash.
* Medición ponderada en el centro: Enfatiza la luz en el centro del marco.
* Velocidad de sincronización: La velocidad de obturación más rápida que puede usar con flash. Exceder esta velocidad dará como resultado una banda negra en su imagen. Consulte el manual de su cámara. Las velocidades de sincronización típicas son alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo. Sincronización de alta velocidad (HSS) , si su flash lo admite, le permite usar velocidades de obturación más rápidas con flash, lo cual es excelente para la luz solar brillante y la profundidad de campo poco profunda.
* Aperture: Controla la profundidad de campo (cuánto de la imagen está en foco) y también afecta la exposición general. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8) permitirá entrar más luz y crear una profundidad de campo menos profunda.
* ISO: Controla la sensibilidad de la cámara a la luz. La configuración ISO más baja (por ejemplo, ISO 100) produce imágenes más limpias con menos ruido.
La técnica de relleno flash:una guía paso a paso
1. Establezca su cámara en modo de apertura (av o a) o modo manual (m).
* Prioridad de apertura: Le permite controlar la profundidad de campo configurando la apertura, mientras que la cámara ajusta automáticamente la velocidad del obturador. Bueno para principiantes.
* Manual: Le brinda un control completo sobre la apertura y la velocidad del obturador. Lo mejor para condiciones de iluminación consistentes.
2. Determine la exposición a la luz ambiental.
*Sin el flash encendido, medidor de la escena y configure su apertura, ISO y velocidad de obturación para lograr la exposición deseada para el *fondo *. Preste atención al indicador de exposición en su visor o en la pantalla LCD. Desea un fondo correctamente expuesto.
3. Encienda su flash y configúrelo en modo TTL (si es posible). Si está utilizando el modo manual, configure el modo Flash en modo manual.
4. Tome una prueba de prueba con Flash.
* Observe el resultado. ¿La cara del sujeto está expuesta correctamente? ¿Se suavizan las sombras lo suficiente? ¿Hay reflexiones que distraen?
5. Ajuste la compensación flash.
* Esta es la * clave * para llenar flash. Use una compensación flash para ajustar la cantidad de flash que se agrega a la escena.
* Si la cara del sujeto es demasiado brillante: Baje la compensación flash (por ejemplo, -0.3, -0.7, -1.0).
* Si la cara del sujeto está demasiado oscura: Aumente la compensación flash (por ejemplo, +0.3, +0.7, +1.0).
* Tome otro tiro de prueba después de cada ajuste.
6. Considere la difusión o rebote flash.
* Difusión: Use un difusor para suavizar la luz flash.
* Bouncing: Si está utilizando un flash externo, intente inclinar la cabeza de flash hacia arriba y rebotar la luz de un techo o pared. Esto crea una luz mucho más suave y más natural. Tenga en cuenta los moldes de colores de las superficies de colores.
7. Tinga y dispara!
* Continúe ajustando la compensación flash, la apertura e incluso la posición del sujeto hasta que logre el efecto deseado.
Escenarios comunes y cómo manejarlos:
* luz solar brillante: Use Fill Flash para reducir las sombras duras y equilibrar la exposición. La sincronización de alta velocidad (HSS) puede ser necesaria para usar una apertura más amplia en condiciones brillantes.
* Backlighting: Use el flash de relleno para alegrar la cara del sujeto, evitando que se subexpija a un fondo brillante.
* Días nublados: Agregue una cantidad sutil de flash de relleno para evitar que su sujeto se vea plano o aburrido.
* Retratos interiores: Bote el flash del techo o una pared para crear una luz más suave y más favorecedora.
Consejos para el éxito:
* la sutileza es clave: El objetivo es * llenar * las sombras, no dominar la luz ambiental. El flash debe ser apenas notable.
* Presta atención a los ojos: Las reflectores son cruciales para dar vida a los ojos. Asegúrese de que el flash cree un reflector agradable.
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes configuraciones e condiciones de iluminación para desarrollar sus habilidades de relleno.
* Mira para el ojo rojo: El ojo rojo es causado por el flash que se refleja en la retina. Para minimizar el ojo rojo, use un flash externo colocado más lejos de la lente o use la función de reducción de ojo rojo de la cámara (que a menudo implica un pre-flash).
* Considere el equilibrio de blancos: Asegúrese de que su equilibrio de blanca esté configurado correctamente para la luz ambiental. Si usa flash, es posible que deba ajustar el balance de blancos para que coincida con la temperatura del color de flash.
* Tenga en cuenta las sombras: Tenga cuidado con las sombras no deseadas lanzadas por el flash. Ajuste la posición de flash o use la difusión para minimizar estas sombras.
* Formato sin procesar: Disparar en formato en bruto le brinda más flexibilidad para ajustar la exposición y el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
En resumen, Fill Flash es una herramienta valiosa para crear hermosos retratos en una variedad de situaciones de iluminación. Al comprender los principios de equilibrar la luz y practicar regularmente, puede dominar esta técnica y llevar su fotografía de retratos al siguiente nivel.