i. Comprender los desafíos y objetivos:
* Luz dura: Flash directamente sobre la cámara puede crear una luz dura y poco halagadora con sombras fuertes.
* planitud: Flash puede lavar la luz ambiental y hacer que el fondo desaparezca, lo que resulta en una imagen plana y poco interesante.
* ojo rojo: Direct Flash es un gran culpable para Red Eye.
* Objetivo: Para crear retratos bien iluminados que aún conservan la atmósfera y el contexto del entorno nocturno. Queremos una luz de aspecto natural y atractivo sobre el tema y al mismo tiempo mostrar el fondo.
ii. Equipo esencial:
* Speedlight (Flash externo): Una luz de velocidad dedicada es significativamente mejor que el flash incorporado de su cámara. Busque modelos con:
* ttl (mediante la lente) medición: Esto permite que el flash ajuste automáticamente su potencia en función de la luz de la escena. Un gran punto de partida.
* Modo manual: Te da control total sobre la potencia de flash. Esencial para técnicas más avanzadas.
* Cabeza giratoria e inclinada: Le permite rebotar el flash de los techos, las paredes u otras superficies. Crítico para buenos resultados.
* Flash Diffuser (opcional, pero muy recomendable): Suaviza la luz del flash, reduciendo las sombras duras y creando un efecto más halagador. Ejemplos:
* Softboxes: Proporcione una fuente de luz grande y suave. Bueno para situaciones más controladas de estudio, pero menos portátiles.
* Umbrellas: Similar a los softboxes, pero a menudo más portátiles.
* Difusores de luz de velocidad (por ejemplo, Gary Fong Lightsphere, Rogue Flashbenders, Magmod): Opciones más pequeñas y más portátiles que se adhieren directamente a su luz de velocidad.
* difusores de bricolaje: Incluso un trozo de papel de seda o una bolsa de plástico blanca puede ayudar a suavizar la luz en un apuro.
* Stand de luz (opcional, pero útil): Le permite colocar su flash independientemente de la cámara.
* Disparador de flash inalámbrico (opcional, pero muy recomendable): Le permite disparar su flash fuera de la cámara, proporcionando más control sobre la dirección y la calidad de la luz.
* reflector (opcional): Se puede usar para recuperar la luz sobre su sujeto, llenando las sombras.
* Cámara con modo manual: Crucial para la exposición de ajuste fino y el flash de equilibrio con luz ambiental.
iii. Técnicas para usar Flash en retratos nocturnos:
* a. Rebar el flash:
* Cómo funciona: Dirija la cabeza del flash hacia arriba o hacia una pared o techo cercano. La luz rebota en la superficie y se vuelve más suave y más difusa a medida que golpea su sujeto.
* ventajas: Una luz más natural, reduce las sombras duras y elimina el ojo rojo.
* Desventajas: Requiere una superficie adecuada para rebotar (por ejemplo, un techo/pared de color blanco o neutral). El uso al aire libre es limitado a menos que tenga un reflector. Puede cambiar el color de la luz si la superficie que está rebotando es de color.
* Configuración:
1. Coloque su sujeto.
2. Apunte la cabeza de flash hacia arriba en un ángulo de 45 grados o hacia una pared cercana.
3. Use el modo TTL para comenzar, luego ajuste la potencia de flash según sea necesario.
4. Considere usar una pequeña tarjeta de rebote o reflector para dirigir algo de luz hacia adelante si el rebote es demasiado indirecto.
* b. Flash fuera de cámara:
* Cómo funciona: Coloque el flash lejos de la cámara, usando un gatillo inalámbrico para dispararlo. Esto proporciona un control mucho mayor sobre la dirección y la calidad de la luz.
* ventajas: Crea una iluminación más dramática e interesante, le permite separar su sujeto del fondo.
* Desventajas: Requiere equipo adicional (soporte de luz, gatillo inalámbrico), puede ser más complejo de configurar.
* Configuración:
1. Coloque su soporte de luz y flashee al lado de su sujeto (por ejemplo, en un ángulo de 45 grados).
2. Adjunte un difusor a su flash (softbox, paraguas, etc.).
3. Use un gatillo inalámbrico para conectar su cámara y flash.
4. Comience con una baja potencia de flash y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado.
5. Experimente con diferentes ángulos y distancias para encontrar la luz más halagadora.
6. Considere usar un reflector en el lado opuesto de su sujeto para llenar las sombras.
* c. FLUNS FLASH:
* Cómo funciona: Use un flash de baja potencia para llenar las sombras y alegrar la cara de su sujeto, al tiempo que permite que la luz ambiental domine la escena.
* ventajas: Mantiene la atmósfera del entorno nocturno mientras se asegura de que su sujeto esté expuesto adecuadamente. Bueno para equilibrar la exposición en situaciones de alto contraste.
* Desventajas: Todavía puede verse antinatural si el flash es demasiado fuerte.
* Configuración:
1. Establezca su cámara en modo manual.
2. Marque su apertura y velocidad de obturación para exponer adecuadamente el fondo. Es probable que necesite una apertura más amplia y una velocidad de obturación más lenta para capturar la luz ambiental.
3. Establezca su flash en modo TTL con compensación de exposición flash (FEC) marcada (por ejemplo, -1 o -2 se detiene). Esto reduce la alimentación de flash, por lo que solo está llenando las sombras.
4. Tome un disparo de prueba y ajuste el FEC hasta que logre el equilibrio deseado entre flash y luz ambiental. Es posible que deba cambiar al modo de flash manual para un control más preciso.
5. Considere usar un difusor para suavizar el flash.
* d. Flash de sincronización lenta (sincronización de cortina trasera):
* Cómo funciona: El flash dispara al * final * de la exposición, en lugar de al principio. Esto le permite capturar el movimiento del movimiento de la luz ambiental antes de que el flash congele el tema.
* ventajas: Crea efectos de movimiento interesantes y una sensación de movimiento. Ayuda a mezclar el tema con el fondo.
* Desventajas: Requiere una velocidad de obturación lenta, lo que puede resultar en desenfoque de movimiento si su sujeto se mueve demasiado. Requiere una mano o trípode estable.
* Configuración:
1. Establezca su cámara en modo manual.
2. Seleccione "Sincronización de la cortina trasera" o "Sincronización de la segunda cortina" en el menú flash de su cámara.
3. Establezca una velocidad de obturación lenta (por ejemplo, 1/15 o 1/8 de segundo).
4. Establezca su flash en modo TTL o manual. Experimente con potencia de flash.
5. Concéntrese en su tema y tome la foto. Tenga cuidado de no mover la cámara durante la exposición. Dígale al sujeto que permanezca quieto al final de la exposición.
iv. Configuración de la cámara:
* Modo: El modo manual (M) es muy recomendable para el control total. La prioridad de apertura (AV/A) puede funcionar con compensación de exposición flash pero es menos predecible.
* Aperture: Use una apertura amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) para dejar entrar más luz y crear una profundidad de campo poco profunda (fondo borrosa).
* Velocidad de obturación: Ajuste su velocidad de obturación para controlar el brillo del fondo. Una velocidad de obturación más lenta permitirá una más luz ambiental en la imagen, pero también puede introducir desenfoque de movimiento. Comience alrededor del 1/60 de segundo y ajuste desde allí. Si está utilizando la sincronización de la cortina trasera, necesitará velocidades de obturación aún más lentas.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido, pero no tenga miedo de aumentarlo si es necesario para lograr una exposición adecuada del fondo.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos para que coincida con la luz ambiental. "Auto" puede funcionar, pero intente "tungsteno/incandescente" para tonos más cálidos o "fluorescentes" para tonos más fríos, dependiendo de las fuentes de luz. El equilibrio de blancos "flash" a menudo se verá antinatural por la noche.
* Enfoque: Use el enfoque automático para bloquear los ojos de su sujeto. En condiciones muy oscuras, es posible que deba usar una luz de enfoque o enfoque manual.
V. Consejos y mejores prácticas:
* Práctica: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para ver qué funciona mejor para usted.
* Presta atención a los antecedentes: No dejes que el flash lave el fondo por completo. Ajuste su configuración para mantener parte de la luz y el contexto ambientales.
* Evite el flash directo: A menos que busque un efecto artístico específico, el flash directo generalmente no es halagador.
* suaviza la luz: Use un difusor o rebote el flash para crear una luz más suave y de aspecto natural.
* equilibrar la luz: Ajuste su configuración de alimentación de flash y cámara para lograr un equilibrio entre el flash y la luz ambiental.
* Considere el entorno: Piense en el entorno circundante y en cómo afectará la luz. Use la luz disponible para su ventaja.
* Comuníquese con su tema: Dígale a su tema lo que está tratando de lograr y dales instrucciones claras.
* usa un trípode: Al disparar con velocidades de obturación lentas, un trípode es esencial para evitar el batido de la cámara.
* Dispara en Raw: Esto le brinda más flexibilidad para ajustar la exposición y el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
* postprocesamiento: Use el software de edición de fotos para ajustar la exposición, el contraste y el color de sus imágenes. Reduzca el ruido si es necesario.
vi. Solución de problemas de problemas comunes:
* sombras duras: Aflete la luz usando un difusor o rebotando el flash.
* Iluminación plana: Use flash fuera de cámara para crear una iluminación más dramática.
* ojo rojo: Bebe el flash o muévalo fuera de la cámara. Algunas cámaras tienen una función de reducción de ojo rojo.
* Fondo subexpuesto: Use una velocidad de obturación más lenta o aumente el ISO.
* sujeto sobreexpuesto: Reduzca la alimentación de flash o use una apertura más pequeña.
* Imágenes borrosas: Use una velocidad de obturación más rápida o un trípode.
* tonos de piel antinaturales: Ajuste el balance de blancos.
Al comprender los principios de usar Flash y practicar estas técnicas, puede crear hermosos y cautivadores retratos nocturnos. ¡Buena suerte!