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Cómo usar Flash para retratos nocturnos

Usar Flash para retratos nocturnos puede mejorar drásticamente sus fotos, agregando luz y definición donde de otra manera solo habría oscuridad. Aquí hay un desglose de cómo usar Flash de manera efectiva para retratos nocturnos:

1. Comprender los desafíos y objetivos:

* desafío: Los retratos nocturnos son inherentemente difíciles debido a la falta de luz ambiental. Los sujetos a menudo desaparecen en la oscuridad, y centrarse puede ser una lucha.

* Objetivo: Introducir la luz artificial que ilumina su sujeto mientras conserva la atmósfera y la sensación de la escena nocturna. Desea una imagen de aspecto natural, no obviamente "flashed".

2. Equipo que necesitarás:

* Cámara: Cualquier cámara con controles manuales (apertura, velocidad de obturación, ISO) y una zapatilla caliente para colocar un flash.

* flash: Se recomienda muy recomendable un flash externo (luz de velocidad). Los flashes incorporados suelen ser demasiado débiles y producen luz dura y directa. Busque uno que ofrezca la medición TTL (a través de la lente) y la configuración de potencia manual.

* baterías: ¡Asegúrate de tener baterías frescas!

* Modificador de luz (¡esencial!):

* Softbox: Crea una luz suave y difusa, ideal para retratos halagadores. Puede ser engorroso de llevar, pero los resultados valen la pena.

* paraguas: Similar a un softbox, pero generalmente más grande y más asequible. Puede ser más difícil de controlar en condiciones de viento.

* difusor/flash bender: Compacto y fácil de llevar. Difunde la luz de alguna manera, pero no tan efectivamente como un softbox o paraguas. Bueno para suavizar ligeramente la luz y dirigirla.

* bombilla desnuda: (Más avanzado) puede crear efectos dramáticos interesantes, pero requiere un cuidadoso control de potencia y posicionamiento del sujeto.

* Stand Flash (opcional pero recomendado): Le permite colocar el flash fuera de la cámara, lo que mejora significativamente la iluminación.

* disparador remoto (opcional pero recomendado): Le permite disparar el flash de forma inalámbrica cuando está fuera de cámara.

* reflector (opcional): Se puede usar para recuperar la luz sobre el sujeto para llenar las sombras.

3. Configuración de la cámara:

* Modo de disparo: El manual (M) es generalmente mejor para el control total. La prioridad de apertura (AV/A) puede funcionar si se siente cómodo con la forma en que afecta la salida flash, pero el manual le brinda resultados más consistentes.

* Aperture:

* Comience con una apertura más amplia (f/2.8, f/4, f/5.6) para dejar entrar más luz ambiental y crear una profundidad de campo superficial (fondo borroso). Experimentar para encontrar el equilibrio correcto.

* Velocidad de obturación:

* Esto controla la cantidad de luz ambiental capturada. Comience con una velocidad de obturación de alrededor de 1/60 de segundo (o 1/distancia focal para evitar batido de cámara). Ajuste hacia arriba o hacia abajo para controlar el brillo del fondo. Una velocidad de obturación más lenta iluminará el fondo, una velocidad de obturación más rápida la oscurecerá. IMPORTANTE: No exceda la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente 1/200 o 1/250 de segundo).

* ISO:

* Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido (ISO 100 o 200). Si necesita alegrar el fondo y ya ha ajustado la apertura y la velocidad del obturador, aumente cuidadosamente el ISO.

* Balance de blancos:

* Establezca su balance de blancos adecuadamente para la luz ambiental. "Tungsteno" o "incandescente" a menudo funciona bien para las luces de la ciudad, pero experimenta para ver qué se ve mejor. También puede disparar en bruto y ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.

* Enfoque:

* Centrarse con poca luz puede ser complicado. Use el haz de asistencia de enfoque de Flash (si tiene uno), use una linterna para iluminar su tema brevemente o concéntrese manualmente.

* Modo de medición: La medición evaluativa/matriz suele estar bien, pero experimenta. La medición puntual puede ser útil si está tratando de exponer específicamente para la cara del sujeto.

4. Configuración y técnicas de flash:

* Modo flash:

* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la luz reflejada en la cámara. Este es un buen punto de partida, pero puede ser inconsistente en situaciones de iluminación complejas.

* manual (m): Establece la potencia de flash manualmente (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 de potencia). Esto le brinda el mayor control, pero requiere más experimentación para encontrar la configuración correcta.

* Flash Power:

* Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/32 o 1/16). Tome una prueba de prueba y aumente la potencia hasta que su sujeto esté bien iluminado. El objetivo es agregar la luz suficiente para iluminar el tema sin hacer que se vea demasiado artificial.

* Posición flash:

* Flash directo en la cámara (evite si es posible): Esto produce luz y ojo rojo duro y poco halagador. Es un último recurso.

* en la cámara rebotó flash (mejor): Incline la cabeza de flash hacia arriba y rebote la luz de un techo o pared. Esto crea una luz más suave y más difusa. Esto solo funciona si tienes una superficie reflectante cercana.

* Flash fuera de cámara (mejor): Coloque el flash al lado de su sujeto, utilizando un soporte de flash y un disparador remoto. Esto crea una iluminación más interesante y dramática.

* ángulo de 45 grados: Posicionar el flash en un ángulo de 45 grados a su sujeto es un buen punto de partida.

* Fumiring la luz: Apunte el borde del modificador de luz (softbox, paraguas) * lejos * de la cara del sujeto. Esto se llama "pluma" la luz y crea una transición más suave y gradual de la luz a la sombra.

* Sync (HSS): Esto le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización flash de su cámara (por ejemplo, 1/4000 de segundo). Es útil para dominar la luz ambiental y crear una profundidad de campo poco profunda en condiciones brillantes. Sin embargo, reduce la potencia del flash.

5. Técnicas clave para resultados de aspecto natural:

* Balance flash y luz ambiental: La clave es combinar el flash con la luz ambiental existente. No supere por completo el fondo. Ajuste la configuración de su cámara (velocidad de obturación e ISO) para controlar el brillo de fondo y luego ajuste la alimentación de flash para iluminar su sujeto.

* Use un modificador de luz: Un softbox, paraguas o difusor es esencial para suavizar el flash y crear luz halagadora.

* Flash fuera de cámara es el mejor: Le brinda más control sobre la dirección y la calidad de la luz.

* Evite el ojo rojo: Use la reducción de ojo rojo en su flash (si está disponible), o elimine los ojos rojos en el procesamiento posterior. El flash fuera de la cámara también ayuda a prevenir el ojo rojo.

* Practice! Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para ver qué funciona mejor para usted.

6. Ejemplo de flujo de trabajo:

1. Configure su cámara en un trípode (si está disponible).

2. Coloque su sujeto.

3. Determine el nivel de luz ambiental y configure la apertura de su cámara, la velocidad de obturación e ISO para exponer para el fondo (intente f/2.8, 1/60, ISO 200 como punto de partida).

4. Configure su flash fuera de cámara en un ángulo de 45 grados a su sujeto, con un softbox o un paraguas conectado.

5. Establezca su flash en modo manual (m) y comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32).

6. Tome una toma de prueba y verifique los resultados.

7. Ajuste la alimentación de flash hasta que su sujeto esté correctamente iluminado.

8. Atrae la configuración de su cámara y la potencia de flash para lograr el equilibrio deseado entre flash y luz ambiental.

7. Postprocesamiento:

* Corrección de balance de blancos: Ajuste el equilibrio de blancos para que los colores se vean naturales.

* Ajustes de exposición: Atrae la exposición general, el brillo y el contraste.

* Recuperación de sombras: Traiga detalles en las sombras.

* Reducción de ruido: Reduzca cualquier ruido que pueda estar presente en la imagen.

* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.

* suavizado de la piel: Use técnicas de suavizado de la piel con moderación para crear un retrato halagador.

Consejos importantes:

* Comuníquese con su tema: Dígale a su tema lo que está tratando de lograr y dales instrucciones claras.

* Sea paciente: La fotografía nocturna de retratos puede ser un desafío, así que tenga paciencia y no se desanime si sus primeros intentos no son perfectos.

* ¡Diviértete! Experimenta y aprende de tus errores. Cuanto más practiques, mejor serás en usar Flash para retratos nocturnos.

Siguiendo estos consejos y técnicas, puede crear impresionantes retratos nocturnos que capturan la belleza de sus temas y la atmósfera de la escena nocturna. ¡Buena suerte!

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