Por qué los juguetes son excelentes para la práctica de iluminación de retratos:
* Son pacientes: ¡No hay quejas sobre estar cegado por la luz o para necesitar un descanso!
* Variedad en textura y forma: Diferentes juguetes tienen diferentes superficies (plástico, tela, piel, metal) y formas que reaccionarán a la luz de maneras únicas, lo que lo ayuda a comprender los reflejos especulares, los reflejos difusos y las sombras.
* rentable: Los juguetes suelen ser más asequibles que contratar un modelo.
* Conveniencia: Están disponibles y se pueden usar en cualquier momento y en cualquier lugar.
* divertido y menos intimidante: La presión está apagada, lo que le permite experimentar libremente.
Tipos de juguetes que funcionan bien:
* Figuras de acción: Ideal para posar y haber definido las características faciales.
* muñecas: Ofrezca una variedad de tonos de piel, texturas para el cabello y opciones de ropa.
* Animales rellenos: Las superficies suaves y las diferentes texturas las hacen interesantes para la iluminación.
* Figuras (cerámica, resina, plástico): Ofrecer diferentes texturas y materiales.
* juguetes robot: El metal, el plástico y las formas interesantes crean posibilidades de iluminación dinámica.
* LEGO o bloques de construcción: Incluso puede construir su propio "modelo" y controlar sus características.
* Cabezas y maniquíes (si los tienes): Ideal para la colocación de la luz para lograr las sombras deseadas.
Técnicas de iluminación para practicar (y cómo usar juguetes):
1. Fuente de luz única (luz clave):
* Objetivo: Comprenda cómo una sola luz crea reflejos y sombras.
* Configuración de juguete: Coloque un juguete (por ejemplo, una figura de acción) en un fondo simple.
* Práctica:
* Mueva la fuente de luz alrededor del juguete. Observe cómo cambian las sombras.
* Cambiar la altura de la luz. Las sombras se vuelven más largas y más dramáticas cuando la luz es alta y más corta cuando es baja.
* Observe los aspectos más destacados en la cara/cuerpo del juguete. ¿Dónde están más fuertes? ¿Dónde están más difusos?
* Experimentar con modificadores:
* Softbox: Crea una luz suave y halagadora con sombras graduales.
* paraguas: Similar a un softbox pero puede ser un poco más direccional.
* Reflector: Revuelve la luz hacia las sombras, reduciendo el contraste.
* Objetivo: Desarrolle una comprensión de cómo una sola luz da forma al sujeto y crea un sentido de forma.
2. Luz de relleno:
* Objetivo: Aprenda a controlar el contraste en sus imágenes llenando las sombras.
* Configuración de juguete: Lo mismo que arriba con la fuente de luz única.
* Práctica:
* Introduzca una segunda luz (la luz de relleno) en el lado opuesto de la luz de la llave.
* Ajuste la potencia de la luz de relleno. Una potencia más baja creará menos relleno y retendrá más contraste. Una potencia más alta reducirá el contraste y iluminará las sombras.
* Use un reflector en lugar de una segunda luz. Esta es una forma más sutil de llenar las sombras. Experimente con el tamaño y la distancia del reflector.
* Objetivo: Domine el equilibrio entre la luz clave y llene la luz para lograr el nivel deseado de contraste y detalles de sombra.
3. Backlight (Light Rim):
* Objetivo: Separe el sujeto del fondo y cree un efecto de halo.
* Configuración de juguete: Coloque el juguete frente a un fondo más oscuro.
* Práctica:
* Coloque una fuente de luz detrás del juguete, apuntando hacia la cámara.
* Ajuste la posición de la luz para controlar el grosor y la intensidad de la luz del borde.
* Experimente con diferentes modificadores de luz (bombilla desnuda, cuadrícula, snoot) para dar forma a la luz.
* Objetivo: Aprenda a crear una luz de borde sutil o dramática para mejorar el esquema del sujeto y agregar profundidad a la imagen.
4. Luz de cabello:
* Objetivo: Agregue los reflejos al cabello, creando separación e interés visual.
* Configuración de juguete: Use una muñeca o un animal relleno con un "cabello" prominente.
* Práctica:
* Coloque una fuente de luz arriba y ligeramente detrás del sujeto, apuntando hacia el cabello.
* Ajuste el ángulo y la potencia de la luz para crear un resaltado agradable.
* Use un snoot o cuadrícula para controlar el derrame de la luz y evitar que golpee la cara.
* Objetivo: Domine la colocación e intensidad de la luz del cabello para mejorar la textura y la dimensión del cabello.
5. Iluminación de mariposas:
* Objetivo: Cree un patrón de luz simétrico y halagador con una luz llave colocada directamente en frente del sujeto, ligeramente arriba.
* Configuración de juguete: Pose el juguete frente a la cámara.
* Práctica:
* Coloque la luz llave directamente frente al juguete, ligeramente por encima del nivel de los ojos. Esto creará una pequeña sombra en forma de mariposa debajo de la nariz.
* Use un reflector debajo de la cara del juguete para llenar las sombras debajo de la barbilla y el cuello.
* Experimente con la altura y la distancia de la luz clave para controlar la forma y la intensidad de la sombra de la mariposa.
* Objetivo: Lograr un patrón de luz clásico y halagador que acentúa las características del sujeto.
6. Iluminación Rembrandt:
* Objetivo: Cree un patrón de luz dramático y evocador con un pequeño triángulo de luz en el lado sombrío de la cara.
* Configuración de juguete: Pose el juguete en un ángulo de 45 grados a la cámara.
* Práctica:
* Coloque la luz clave a un lado y ligeramente detrás del juguete, de modo que aparezca un triángulo de luz en la mejilla más lejos de la fuente de luz.
* Ajuste el ángulo de la luz y la cara del juguete para controlar el tamaño y la forma del triángulo.
* Use un reflector para llenar las sombras en el lado más oscuro de la cara.
* Objetivo: Dominar la colocación de la luz clave para crear el patrón de iluminación Rembrandt distintivo.
Consejos generales para practicar con juguetes:
* Presta atención a los antecedentes: Use un fondo simple y neutral para evitar distracciones.
* usa un trípode: Mantiene su cámara estable para obtener resultados consistentes.
* Dispara en modo manual: Esto le brinda control total sobre la configuración de su cámara (apertura, velocidad de obturación, ISO).
* Use un medidor de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la luz y establecer la configuración de su cámara.
* Tome notas: Realice un seguimiento de sus configuraciones de iluminación, configuración de cámara y observaciones.
* Analice sus resultados: Revise sus fotos e identifique qué funcionó bien y qué podría mejorarse.
* No tengas miedo de experimentar: Pruebe diferentes técnicas y configuraciones de iluminación para ver qué puede crear.
* ¡Diviértete! Esta es una excelente manera de aprender y explorar su creatividad.
* Use una lente con una distancia focal del retrato: 50 mm, 85 mm o similar.
Proyecto de ejemplo:
1. Elija un juguete: Digamos que elige una figura de acción Stormtrooper.
2. Configure un fondo simple: Una pared blanca o un trozo de papel sin costuras.
3. Experimento de fuente de luz única:
* Coloque el Stormtrooper en una mesa.
* Use una sola lámpara de escritorio como luz clave.
* Comience con la luz al costado de la figura. Toma una foto.
* Mueva la luz sobre la figura. Toma una foto.
* Mueva la luz debajo de la figura. Toma una foto.
* Tenga en cuenta las diferencias en las sombras y los reflejos en cada foto.
4. Experimento de luz de relleno:
* Mantenga la luz clave a un lado.
* Use un trozo de núcleo de espuma blanca como reflector para rebotar la luz en las sombras.
* Tome una foto con el reflector, y uno sin. Observe la diferencia en contraste.
Al practicar estas técnicas con juguetes, desarrollará una fuerte comprensión de cómo funciona la luz y cómo usarla para crear retratos hermosos y convincentes. ¡Buena suerte y diviértete!