i. Comprender el objetivo:el aspecto que desea
Antes de configurar cualquier equipo, *Visualice la imagen final *. Considere estos elementos:
* estado de ánimo y emoción: ¿Quieres dramático, malhumorado, suave, aireado o algo más? Esto cambia drásticamente el estilo de iluminación.
* Características clave para resaltar: ¿A qué estás tratando de llamar la atención (por ejemplo, ojos, pómulos, cabello)?
* Antecedentes: ¿Oscuro, claro o texturizado?
* Estética general: Clave alta (brillante, aireada), baja (oscura, malhumorada), clásica, moderna, etc.
ii. Equipo esencial (más allá de la luz)
* Cámara y lente: Se recomienda una lente de retrato (lentes primarias de 50 mm, 85 mm o 100 mm) para la profundidad de campo y una perspectiva agradable. Una lente de zoom alrededor de esas distancias focales también funciona.
* Stand de luz: Para colocar su luz.
* reflector (opcional pero recomendado): Un reflector blanco, plateado u dorado para rebotar la luz y llenar las sombras. Una gran pieza de tabla de espuma blanca también funciona muy bien.
* fondo (opcional): Un fondo de papel sin costuras, una pared texturizada o incluso una pared simple.
* disparador (si usa un flash fuera de cámara): Una forma de activar su luz, ya sea un cable de sincronización simple, un gatillo de radio o un disparador óptico.
* medidor de luz (opcional): Útil para una exposición precisa, pero puede lograr excelentes resultados con prueba y error y el medidor/histograma incorporado de su cámara.
iii. La fuente de luz
* estroboscópico/flash (recomendado): Proporciona una fuente de luz poderosa y consistente. Incluso una luz de velocidad (flash de zapatos calientes) puede funcionar bien.
* Luz continua (alternativa): Los paneles LED, las luces de estudio o incluso una lámpara doméstica fuerte pueden funcionar, pero pueden requerir una configuración ISO más alta y aperturas más amplias. Considere que la luz continua requerirá que cambie su apertura e ISO.
* modificadores (cruciales):
* paraguas (brote o reflectante): Crea una fuente de luz suave y amplia.
* Softbox: Proporciona luz más controlada y a menudo más suave que un paraguas. Los diferentes tamaños y formas afectan la calidad de la luz.
* plato de belleza: Crea un patrón de luz "recogido" con un borde más definido a las sombras, a menudo utilizados para retratos de belleza y moda.
* bombilla desnuda: Luz más dura con sombras afiladas. Se puede usar creativamente, pero es menos indulgente.
* Grid: Enfoca la luz en un haz más apretado.
* Snoot: Un haz de luz aún más estrecho.
iv. Configuraciones y técnicas comunes de retratos de una luz
Aquí hay varios enfoques populares:
1. Iluminación clásica de Rembrandt:
* Posición de luz: Coloque la luz en un ángulo de 45 grados a la cara del sujeto y ligeramente por encima del nivel del ojo.
* La clave: Busque un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. Este es el "parche Rembrandt".
* estado de ánimo: Crea un aspecto dramático y clásico con sombras bien definidas. Puede ser bastante malhumorado.
* Reflector: Use un reflector en el lado de la sombra para suavizar las sombras y agregar luz de relleno. La distancia del reflector determina la cantidad de relleno.
* Modificador: Softbox o paraguas es excelente. Una cuadrícula puede agregar más enfoque a la luz.
2. Iluminación de mariposas (iluminación de Paramount):
* Posición de luz: Coloque la luz directamente frente al sujeto, ligeramente por encima de su cabeza.
* La clave: Aparecerá una pequeña sombra simétrica debajo de la nariz (la "mariposa"). Esta forma necesita ser refinada.
* estado de ánimo: Crea una luz glamorosa y favorecedora que enfatiza la simetría.
* Reflector: Coloque un reflector debajo de la cara del sujeto para llenar las sombras debajo de la barbilla y los ojos.
* Modificador: El plato de belleza a menudo se usa, pero un pequeño softbox o paraguas también puede funcionar.
3. Iluminación lateral (iluminación dividida):
* Posición de luz: Coloque la luz al lado del sujeto para que la mitad de su cara esté encendida y la otra esté en la sombra.
* La clave: Contraste dramático y sombras fuertes.
* estado de ánimo: Muy dramático, misterioso y se puede usar para crear una sensación de tensión.
* Reflector: Puede elegir usar un reflector en el lado de la sombra para suavizar las sombras o dejarlas profundas para un efecto más dramático.
* Modificador: Casi cualquier modificador puede funcionar, dependiendo de la suavidad deseada.
4. Iluminación de bucle:
* Posición de luz: Similar a Rembrandt, pero la sombra de la nariz cae sobre el labio. Coloque la luz lo suficientemente alta como para que la sombra de la nariz no toque la sombra de la mejilla.
* La clave: Luz halagadora, suave.
* estado de ánimo: Generalmente agradable y menos dramático que Rembrandt.
* Reflector: Por lo general, se usa para llenar las sombras.
* Modificador: Softbox o paraguas.
5. Iluminación posterior (iluminación de borde):
* Posición de luz: Coloque la luz detrás del sujeto, apuntando hacia la cámara.
* La clave: Crea un halo de luz alrededor de la cabeza y los hombros del sujeto.
* estado de ánimo: Etéreo, dramático y se pueden usar para separar el sujeto de un fondo oscuro.
* Reflector: Un reflector frente al sujeto es casi siempre necesario para traer luz sobre su rostro.
* Modificador: Se puede usar con o sin modificadores. Una cuadrícula puede ayudar a controlar el derrame de luz.
V. Pasos para tomar el retrato
1. Coloque su sujeto: Haga que el modelo se sienta o se sienta donde los desee en relación con el fondo.
2. Configure su luz: Coloque su soporte de luz y coloque su fuente de luz y modificador.
3. Comience con baja potencia: Comience con su luz en una configuración de baja potencia. Es más fácil aumentar la potencia que comenzar demasiado brillante.
4. Tome una prueba de prueba: Evalúe el patrón de luz, las sombras y la exposición general en la pantalla LCD de su cámara. Preste atención al histograma para evitar recortar reflejos o sombras.
5. Ajuste la posición de luz y la potencia:
* Mueva la luz más cerca del sujeto para una luz más brillante y suave.
* Mueva la luz más lejos para una luz más tenue, más dura.
* Ajuste el ángulo de la luz para cambiar los patrones de sombra.
* Ajuste la potencia para ajustar la exposición.
6. Agregue un reflector (si es necesario): Experimente con el ángulo y la distancia del reflector al sujeto para controlar la cantidad de luz de relleno que proporciona.
7. Tinga y pose: Una vez que esté contento con la iluminación, trabaje con su tema en pose y expresión.
8. Shoot! Tome una serie de imágenes, haciendo ligeros ajustes a la postura y la expresión a medida que avanza.
vi. Consejos clave para retratos de una luz
* La distancia es clave: Cuanto más cerca sea la fuente de luz, más suave es la luz. Cuanto más duro, más duro.
* El tamaño del modificador es importante: Los modificadores más grandes (por ejemplo, un softbox grande) producen una luz más suave que los más pequeños.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes posiciones y modificadores de luz.
* Mira las luces ( Las luces (los reflejos de la luz en los ojos del sujeto) son esenciales para dar vida a los ojos.
* Use un medidor de luz (opcional): Un medidor de luz puede ayudarlo a obtener exposiciones precisas rápidamente, pero no es esencial.
* postprocesamiento: No subestimes el poder del postprocesamiento para refinar tus imágenes. Ajuste el contraste, el brillo y el color para lograr su aspecto deseado. Presta atención a los tonos de piel.
* Práctica: Cuanto más practique, mejor será para comprender cómo la luz afecta a sus sujetos.
vii. Solución de problemas
* sombras duras: Mueva la luz más cerca, use un modificador más grande o agregue un reflector.
* Luz aburrida: Experimente con diferentes posiciones de luz o use una cuadrícula o un snoot para crear una luz más enfocada.
* Exposición desigual: Asegúrese de que su luz se distribuya uniformemente.
* Luz plana: Aumente el contraste o mueva la luz para crear más sombras.
Al comprender estos principios y experimentar con diferentes configuraciones, puede crear impresionantes retratos de una luz que capturan el estado de ánimo y la emoción que está apuntando. ¡Buena suerte!