Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
Las relaciones de iluminación son un concepto fundamental en la fotografía de retratos que puede afectar drásticamente el estado de ánimo, la profundidad y la calidad general de sus imágenes. Dominarlos le permite esculpir la luz, enfatizar las características y crear una estética deseada. Sin embargo, una mala comprensión o un mal uso de las relaciones de iluminación puede conducir a retratos planos, poco halagadores o simplemente poco interesantes.
¿Qué son las relaciones de iluminación?
En los términos más simples, una relación de iluminación es la diferencia en el brillo entre el lado iluminado de la cara de su sujeto (el lado clave) y el lado de la sombra. Se expresa como una relación, como 2:1, 4:1 o 8:1. El primer número siempre representa la luz clave, y el segundo número representa el lado de la sombra. Piense en ello como la relación de luz que golpea el lado más brillante en comparación con el lado más oscuro.
* Luz de llave: La principal fuente de luz ilumina su sujeto.
* Luz de relleno: Una fuente de luz secundaria utilizada para suavizar las sombras y reducir el contraste.
Cómo medir las relaciones de iluminación
Puede medir las relaciones de iluminación utilizando un medidor de luz. Aquí está como:
1. Medidor La luz clave: Coloque el medidor cerca de la cara del sujeto, apuntando hacia la luz clave. Registre la lectura (por ejemplo, f/8).
2. Medidor El lado de la sombra: Sin cambiar la configuración de la cámara, coloque el medidor cerca de la cara del sujeto, apuntando hacia el lado de la sombra. Registre la lectura (por ejemplo, f/5.6).
3. Calcule la relación: La diferencia en las paradas entre las dos lecturas representa la relación de iluminación.
* 1 parada diferencia =2:1 relación
* 2 paradas diferencia =4:1 relación
* 3 paradas de diferencia =8:1 relación
Alternativamente, puede estimar la relación a la vista después de obtener algo de experiencia.
relaciones de iluminación comunes y sus efectos
Aquí hay un desglose de las relaciones de iluminación comunes y los estados de ánimo que crean:
* 1:1 (sin relación/iluminación plana): La luz clave y la luz de relleno son iguales en brillo. Las sombras son prácticamente eliminadas. Esto da como resultado un aspecto muy plano, incluso que carece de dimensión y puede ser poco halagador. Rara vez se usa para retratos a menos que una elección estilística muy específica.
* Cuándo evitar: Casi siempre para los retratos a menos que vaya por un aspecto muy específico y artificial. Puede hacer que las caras se vean más redondas y menos definidas.
* Ejemplo: Piense en un fotomatón de fotografía.
* 2:1 (contraste sutil): La luz clave es el doble de brillante que la luz de relleno. Esto crea sombras sutiles y un aspecto suave y natural.
* Cuándo usar: Para un retrato limpio y bien iluminado con una sensación amigable y accesible. Es un buen punto de partida para principiantes.
* Ejemplo: Rolas corporativas, retratos para familias.
* 4:1 (contraste moderado): La luz clave es cuatro veces más brillante que la luz de relleno. Esto crea sombras más definidas, agregando profundidad y dimensión a la cara.
* Cuándo usar: Para un retrato más dramático con un sentido más fuerte de estado de ánimo. Bueno para enfatizar la estructura ósea.
* Ejemplo: Retratos con una sensación un poco más artística o editorial.
* 8:1 (alto contraste): La luz clave es ocho veces más brillante que la luz de relleno. Esto crea sombras profundas y un aspecto dramático, incluso vanguardista.
* Cuándo usar: Para retratos dramáticos, a menudo utilizados en fotografía en blanco y negro para crear imágenes sorprendentes. El más adecuado para sujetos con características fuertes.
* Cuándo evitar: Puede acentuar arrugas e imperfecciones. Puede no ser halagador para todos los sujetos.
* Ejemplo: Retratos de cine negro, estudios de personajes arenosos.
* Relaciones más altas (16:1 y más): Contraste extremadamente alto, con sombras muy profundas y detalles mínimos en esas áreas.
* Cuándo usar: Para retratos artísticos muy estilizados donde desea enfatizar características específicas o crear una sensación de misterio.
* Cuándo evitar: Muy difícil de controlar y puede provocar fácilmente detalles perdidos.
* Ejemplo: Siluetas con solo una pequeña porción de la cara iluminada.
Cómo controlar las relaciones de iluminación
* Distancia: Mover su fuente de luz más cerca aumenta su intensidad y hace que la relación sea más alta. Moverlo más lejos disminuye la intensidad y hace que la relación sea más baja.
* potencia: Ajuste la potencia de salida de su llave y luces de relleno. Aumentar la potencia de la luz clave aumentará la relación, mientras que aumentar la potencia de la luz de relleno la disminuirá.
* reflectores: Use un reflector para recuperar la luz en el lado de la sombra, actuando efectivamente como una luz de relleno. El tamaño, la distancia y el color del reflector afectan la intensidad del relleno.
* Difusión: Aflete su luz de llave con un softbox o paraguas. Esto hará que la transición de la luz a la sombra sea más suave.
* Flags/Gobos: Use banderas (paneles negros de tela) para bloquear la luz de golpear el lado de la sombra, aumentando el contraste y la relación.
Hacer (y romper) sus retratos con relaciones de iluminación:errores comunes para evitar
* Ignorando la relación por completo: Disparar sin considerar la relación de iluminación a menudo resulta en imágenes planas o demasiado duras.
* usando una relación que no se adapta al tema: Una relación de alta contraste puede verse bien en un modelo joven con una piel perfecta, pero podría ser poco halagador en alguien con arrugas o tono de piel desigual.
* excesiva en la luz de relleno: Demasiada luz de relleno puede lavar las sombras y hacer que el retrato se vea sin vida.
* No equilibra la relación con la exposición: La relación de iluminación es solo una parte de la ecuación. También debe exponer adecuadamente la imagen para capturar los detalles tanto en los reflejos como en las sombras.
* Relaciones inconsistentes: Cambiar la posición de su sujeto o luces a mitad de disparo puede cambiar inadvertidamente la relación, lo que lleva a inconsistencias en sus imágenes finales.
* disparando demasiado ancho con altas relaciones de contraste: Dependiendo de su escena, la luz puede caer y hacer que los bordes de su imagen sean más oscuros que su tema.
Consejos para elegir la relación de iluminación correcta
* Considere la edad y el tono de piel del sujeto: Los sujetos más antiguos y aquellos con imperfecciones de la piel generalmente se ven mejor con una luz más suave y relaciones más bajas.
* Piense en el estado de ánimo que desea crear: Las relaciones de alto contraste crean drama e intensidad, mientras que las relaciones más bajas crean una sensación más suave y suave.
* Experimento! La mejor manera de aprender es experimentar con diferentes proporciones de iluminación y ver qué funciona mejor para usted y su tema.
* Mire los ejemplos: Estudie retratos que admira e intenta identificar las relaciones de iluminación utilizadas.
* Practica con una luz y un reflector: Esta es una excelente manera de entender cómo controlar la luz y la sombra.
Conclusión
Comprender y dominar las relaciones de iluminación es crucial para crear retratos impresionantes. Al controlar cuidadosamente el equilibrio entre la luz y la sombra, puede esculpir la cara de su sujeto, enfatizar sus mejores características y crear un estado de ánimo que capture perfectamente su personalidad. ¡No tengas miedo de experimentar y romper las reglas para encontrar tu propio estilo único!