1. Comprender el objetivo:
* No domina la luz ambiental: El objetivo no es hacer que su sujeto parezca encendido con una luz estroboscópica de estudio. El flash debe * llenar * las sombras y proporcionar reflejos sutiles.
* Exposición de equilibrio: Desea que el flash y la luz ambiental funcionen juntos, cada uno contribuyendo a la exposición general.
2. Equipo:
* Cámara: Cualquier DSLR o cámara sin espejo con modo manual y control flash.
* Flash externo: Una luz de velocidad (flash de zapatos calientes) es ideal. Ofrece más potencia y control que el flash incorporado.
* Flash Diffuser (opcional pero recomendado): Esto extiende la luz del flash, creando sombras más suaves y naturales. Las opciones comunes incluyen:
* Softboxes (pequeños diseñados para luz rápida)
* Difusores que se adhieren directamente a la cabeza flash
* Incluso un trozo de papel blanco o un tejido que se mantiene frente al flash puede funcionar en un apuro.
* Stand de luz (opcional): Le permite colocar el flash fuera de la cámara para una iluminación más creativa.
* disparador flash (opcional, pero necesario para flash fuera de cámara): Los disparadores de radio u desencadenantes ópticos le permiten disparar el flash de forma remota.
3. Pasos para mezclar ambiental y flash:
a. Configuración de su cámara (importante:el modo manual es su amigo):
1. Establezca su cámara en modo manual (m): Esto le brinda un control completo sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
2. Medidor la luz ambiental:
* sin el sujeto: Tome una lectura del medidor de los antecedentes que desea capturar. Prestar atención a los aspectos destacados; Quieres evitar soplarlos.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) desdibuja más el fondo, mientras que una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) mantiene más de la escena enfocada.
* ISO: Comience con el ISO más bajo que ofrece su cámara (generalmente ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Aumente si es necesario para lograr la exposición deseada en la abertura elegida y la velocidad de obturación.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador hasta que su medidor en la cámara indique una exposición correcta para el fondo. Recuerde:la velocidad del obturador controla principalmente la luz ambiental, no el flash. La duración del flash es típicamente mucho más rápida. * Nota importante:* No exceda la velocidad de sincronización flash de su cámara. Esto suele ser alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo (verifique el manual de su cámara). Ir más rápido que la velocidad de sincronización dará como resultado una barra negra en su imagen.
3. Dispara de prueba (sin flash): Tome una toma de prueba * sin el flash * para ver si su exposición de fondo es lo que desea. Ajuste la apertura, la velocidad del obturador e ISO según sea necesario para que el fondo se vea bien.
b. Configurar y ajustar el flash:
1. Monte el flash: Conecte su flash externo a la zapatilla caliente de la cámara o, si usa flash fuera de cámara, monte en un soporte de luz y conéctelo a su cámara con un gatillo.
2. Configuración de potencia: Comience con una configuración de potencia de flash muy baja. Esto dependerá de la distancia a su sujeto y la fuerza de la luz ambiental. Comience alrededor de 1/32 o 1/64 de potencia. Siempre es mejor comenzar bajo y aumentar gradualmente.
3. Modo flash:
* ttl (medición a través de la lente): La cámara ajusta automáticamente la alimentación de flash. Este es un buen punto de partida, pero puede ser inconsistente, especialmente con la luz solar brillante o escenas complejas. * Use la compensación de exposición de flash (FEC)* para ajustar la salida flash.
* Modo Manual (M): Configuras manualmente la potencia flash. Esto le brinda el mayor control y consistencia una vez que lo ha marcado. Se necesita algo de práctica, pero en última instancia es más confiable.
4. Posicionar el flash:
* Flash en la cámara: El flash directo puede ser duro. Use un difusor para suavizar la luz. Inclinar la cabeza de flash hacia arriba y rebotar en un reflector cercano (o incluso un techo blanco, si está disponible) también puede ayudar.
* Flash fuera de cámara:
* ligeramente al lado (aproximadamente 45 grados): Esto crea más dimensión y evita una luz plana y frontal.
* por encima del sujeto (ligeramente): Imita el sol y crea sombras de aspecto natural.
* Feather the Light: Apunte el borde de la luz hacia su sujeto, en lugar de directamente a ellos, para una caída más suave.
5. tomas de prueba * con * flash: Tome una serie de tomas de prueba, ajustando la alimentación de flash (o FEC si usa TTL) hasta que el flash proporcione el relleno deseado. Concéntrese en la cara del sujeto. Estás buscando:
* Sombras debajo de los ojos y la barbilla que se suavizan, no se eliminan.
* Comfencios (destellos) en los ojos.
* Un tono de piel natural.
* Sin sobreexposición o "puntos calientes" en la cara.
c. Consideraciones y consejos clave:
* Compensación de exposición flash (FEC): En el modo TTL, FEC le permite ajustar la salida flash sin cambiar al manual. Experimente con valores FEC positivos (+) y negativos (-) para obtener el equilibrio perfecto.
* La distancia es clave: El poder flash disminuye rápidamente con la distancia. Si se aleja más de su sujeto, deberá aumentar la potencia flash.
* Posición del sujeto: Presta atención a la dirección de la luz ambiental. Coloque su sujeto para que la luz ambiental actúe como una luz de borde o luz del cabello, agregando separación del fondo. Use el flash para llenar las sombras de su cara.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos de su cámara adecuadamente. La "luz del día" o "nublado" a menudo son buenas opciones para los retratos al aire libre. Haga coincidir el equilibrio de blancos con la fuente de luz ambiental. Si está disparando en RAW, puede ajustar esto en el procesamiento posterior.
* Formato sin procesar: Dispara en formato crudo. Esto le brinda la máxima flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar el balance de blancos, la exposición y otras configuraciones.
* postprocesamiento: Puede ajustar sus imágenes en el procesamiento posterior (Lightroom, Photoshop, etc.) para equilibrar aún más el flash y la luz ambiental. Ajuste el contraste, las sombras, los reflejos y el color según sea necesario.
* Experimento! No tenga miedo de probar diferentes posiciones de flash, configuración de alimentación y modificadores. La práctica es la mejor manera de dominar esta técnica.
4. Escenarios comunes y cómo ajustar:
* luz solar brillante: A la luz del sol brillante, la luz ambiental es fuerte, por lo que necesitará usar más potencia de flash para llenar las sombras. Considere usar Sync (HSS) de alta velocidad si necesita usar una velocidad de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara. Sin embargo, HSS reduce la potencia flash. Usar un flash más potente, o mover el flash más cerca del sujeto puede ayudar.
* Día nublado: Los días nublados proporcionan luz suave y difusa, pero también pueden ser planas. Use Fill Flash para agregar un poco de contraste y definición. Es probable que necesite menos potencia de flash que a la luz del sol brillante.
* sujetos retroiluminados: Cuando dispare con el sol detrás de su sujeto, use Fill Flash para iluminar su rostro y evite que sean siluadas.
* Hora dorada (amanecer/puesta de sol): La cálida y suave luz de la hora dorada es ideal para retratos. Use Fill Flash con moderación para agregar un pop sutil y reflumbres en los ojos.
Tutorial de ejemplo:
1. Ubicación: Al aire libre, día soleado.
2. Objetivo: Un retrato con un fondo borroso y tonos de piel de aspecto natural.
3. Configuración de la cámara (sin flash):
* Modo:Manual (M)
* Apertura:f/2.8 (para profundidad de campo superficial)
* ISO:100
* Velocidad del obturador:1/500 (medido para el fondo)
4. Configuración de flash:
* Speedlight en la cámara Hot Shoe, con un difusor adjunto.
* Modo de flash:TTL
* FEC:-1 Detener (punto de partida; Ajuste según sea necesario)
5. Tome una prueba de prueba: Evaluar la foto. ¿El fondo está expuesto correctamente? ¿La cara del sujeto es demasiado oscura?
6. Ajuste la compensación de exposición de flash (FEC): Si la cara del sujeto es demasiado oscura, aumente la FEC (por ejemplo, a -0.3 o 0). Si la cara del sujeto es demasiado brillante, disminuya el FEC (por ejemplo, a -1.7 o -2).
7. Repita: Tome más tomas de prueba, haciendo pequeños ajustes al FEC hasta lograr el equilibrio deseado entre la luz ambiental y el flash de relleno.
Takeaways de teclas:
* El modo manual es esencial: Te da un control preciso.
* Comience bajo, vaya lento: Comience con baja potencia de flash y aumente gradualmente.
* Use un difusor: Suaviza la luz y reduce las sombras duras.
* Practica, practica, practica! Cuanto más experimente, mejor será para mezclar luz ambiental y rellenar flash.
Siguiendo estos pasos y experimentando, puede crear impresionantes retratos al aire libre con iluminación equilibrada y resultados de aspecto natural. ¡Buena suerte!