Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
La iluminación es la piedra angular de la fotografía, y cuando se trata de retratos, comprender y dominar las relaciones de iluminación puede elevar su trabajo desde instantáneas hasta impresionantes obras de arte. Piense en las relaciones de iluminación como el ingrediente secreto, el sabor sutil que determina el estado de ánimo, la profundidad y el impacto general de su retrato.
¿Qué son las relaciones de iluminación?
En términos simples, una relación de iluminación describe la diferencia en el brillo entre las áreas más brillantes y más oscuras de la cara de su sujeto, típicamente entre el lado de la luz clave (fuente de luz principal) y el lado de la luz de relleno (o la sombra). Se expresa como una relación, como 2:1, 4:1, 8:1, etc.
* La luz clave: Su fuente de luz principal, responsable de iluminar el tema y crear las sombras principales.
* La luz de relleno: Se utiliza para suavizar las sombras creadas por la luz clave, reduciendo el contraste y revelando más detalles en las áreas más oscuras. Puede ser un reflector, una segunda luz o incluso luz ambiental.
¿Por qué son importantes las relaciones de iluminación?
* Estado de ánimo y drama: Diferentes proporciones crean estados de ánimo distintos. Las proporciones más bajas (por ejemplo, 2:1) dan como resultado una iluminación más plana, más uniforme, ideal para retratos más suaves y más favorecedores. Las proporciones más altas (por ejemplo, 8:1) crean sombras dramáticas, agregando profundidad, dimensión y una sensación de misterio.
* forma y forma: Las relaciones de iluminación esculpiran la cara, enfatizando o minimizando ciertas características. El uso hábil de las proporciones puede mejorar la estructura ósea y crear una imagen más atractiva visualmente.
* consistencia: Las relaciones de comprensión le permiten reproducir un estilo de iluminación específico de manera consistente, dando a sus retratos un aspecto cohesivo.
* Profesionalismo: Saber cómo controlar y manipular las relaciones de iluminación separa a los fotógrafos aficionados de aquellos que realmente entienden y controlan su oficio.
Comprender los números:relaciones de iluminación clave explicadas
El primer número en la relación representa el brillo del lado de la luz clave de la cara, y el segundo número representa el brillo del lado de luz (o sombra) de relleno. Las relaciones más bajas tienen menos contraste y las relaciones más altas tienen más contraste.
* 1:1 (o muy cerca): No hay sombras verdaderas. Esta es una iluminación plana, a menudo que se encuentra en flash directo o en condiciones nubladas. Si bien puede ser útil para fines documentales o minimizar las imperfecciones de la piel, generalmente carece de profundidad y dimensión.
* 2:1: Sombras muy sutiles. La luz de relleno reduce las sombras a la mitad del brillo de la luz de la llave. Esta es una relación de luz muy halagadora, ideal para el trabajo de belleza y moda. Es una opción segura para retratos generales y suavizado de la piel.
* 3:1: Sombras más notables, pero aún relativamente suaves. La luz clave es tres veces más brillante que la luz de relleno. Esta proporción es adecuada para un aspecto más definido, bueno para los hombres o cuando quieres un toque de drama.
* 4:1: Una relación de retrato clásica. La luz clave es cuatro veces más brillante que la luz de relleno. Ofrece un buen equilibrio de luz y sombra, mejorando las características faciales y agregando profundidad. Esta es una opción popular para disparos a la cabeza profesionales.
* 8:1: Sombras fuertes y alto contraste. La luz clave es ocho veces más brillante que la luz de relleno. Crea un efecto dramático y malhumorado, a menudo utilizado para retratos artísticos o al transmitir una emoción seria o poderosa.
* Más allá de 8:1: Muy alto contraste, bordeando la silueta. Los detalles en las áreas de sombra se reducen significativamente. Reservado para visiones artísticas específicas.
Cómo determinar las relaciones de iluminación (pasos prácticos)
1. Use un medidor de luz: La forma más precisa de medir las relaciones de luz es con un medidor de luz de mano. Tome una lectura en el lado de la luz clave de la cara del sujeto y luego en el lado de la luz de relleno (sombra). Divida la lectura de luz clave por la lectura de luz de relleno para determinar la relación.
2. Use el histograma de una cámara: El histograma es una representación visual del rango tonal en su imagen. Si bien no es tan preciso como un medidor de luz, puede usarlo para medir la distribución de la luz y la sombra. Un histograma sesgado fuertemente hacia la derecha sugiere una imagen de bajo contraste (relación más baja), mientras que un histograma sesgado a la izquierda sugiere un alto contraste (relación más alta).
3. chimenea y ajuste: Tome una toma de prueba y examine la imagen en la pantalla LCD de su cámara ("chimenea"). Presta mucha atención a las sombras. ¿Son profundos, oscuros, suaves y sutiles? Ajuste la posición o potencia de su luz de relleno (o reflector) para lograr el efecto deseado.
4. El sistema de zona (avanzado): El sistema de zona es una técnica más avanzada que implica previamente visualizar la imagen final y controlar cuidadosamente la exposición y el desarrollo para lograr el rango tonal deseado. Se basa en el concepto de dividir el rango tonal en zonas, de negro a blanco, y comprender cómo las diferentes partes de la escena caerán en esas zonas.
Consejos prácticos para las relaciones de iluminación de manipulación:
* Distancia: Mover la luz clave más cerca del sujeto aumenta su intensidad. Mover la luz de relleno más cerca del sujeto aumenta su intensidad y reduce la relación.
* potencia: Ajustar la potencia de salida de sus luces es la forma más directa de controlar el brillo de la llave y llenar la luz.
* reflectores: Use reflectores para recuperar la luz en las sombras. Los reflectores de plata proporcionan una reflexión más brillante y especular, mientras que los reflectores blancos ofrecen una luz más suave y difusa.
* difusores: Use difusores (por ejemplo, softboxes, paraguas) para suavizar la luz de su luz clave, creando sombras más suaves.
* Flags/Gobos: Use banderas o gobos para bloquear la luz y crear sombras más dramáticas.
* luz ambiental: Tenga en cuenta la luz ambiental existente, ya que puede afectar la relación general. Es posible que deba dominarlo con su iluminación artificial o usarla para su ventaja.
Rompiendo las reglas (y saber cuándo):
Si bien comprender las relaciones de iluminación es crucial, recuerde que la fotografía es una forma de arte. Una vez que comprenda los fundamentos, no tenga miedo de experimentar y romper las reglas para lograr su visión artística única. A veces, una relación drásticamente alta o baja es precisamente lo que necesita para crear una imagen convincente.
Conclusión:
Dominar las relaciones de iluminación es un viaje, no un destino. Al comprender los principios descritos en esta guía, puede comenzar a esculpir la luz y la sombra para crear retratos que no solo son técnicamente sólidos sino también emocionalmente resonantes y visualmente cautivadores. Entonces, ¡tome sus luces, reflectores y cámara, y comience a experimentar! Las posibilidades son infinitas.
Takeaways de teclas:
* Las relaciones de iluminación definen el contraste entre la luz clave y llenan los lados de luz de la cara de su sujeto.
* Las diferentes proporciones crean diferentes estados de ánimo y mejoran o minimizan las características faciales.
* Use un medidor de luz, histograma o chimenea para determinar y ajustar sus proporciones.
* Experimente con colocación de luz, potencia, reflectores y difusores para controlar la iluminación.
* No tengas miedo de romper las reglas una vez que las entiendas.
¡Feliz disparo!