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Cómo usar Flash para retratos nocturnos

Usar Flash para retratos nocturnos puede ser complicado, pero con la práctica, puede lograr resultados impresionantes. Aquí hay una guía completa sobre cómo usar Flash para retratos nocturnos:

i. Comprender los objetivos:

* ilumina el sujeto: El objetivo principal es exponer adecuadamente su sujeto, haciéndolos visibles y bien definidos.

* Calidad de la luz de control: Desea evitar una luz dura y poco halagadora. Generalmente se prefiere la luz suave, uniforme.

* Balance con luz ambiental: La integración del flash con la luz ambiental existente crea un retrato natural y visualmente atractivo. No desea que su sujeto se vea pegado en un fondo oscuro.

* Crear estado de ánimo y profundidad: Flash se puede usar creativamente para agregar drama, resaltar características específicas o crear una sensación de profundidad en la imagen.

ii. Equipo:

* Cámara: Una cámara con control de exposición manual es esencial. También es vital una cámara que puede activar un flash externo (gatillo incorporado o zapatilla caliente).

* Flash externo (Speedlight): Esto es muy recomendable. Los destellos incorporados a menudo producen luz dura y directa. Un Speedlight ofrece más potencia y control.

* difusor flash: Esto es crucial para suavizar la luz. Las opciones incluyen:

* Softbox: Grande y efectivo, pero menos portátil.

* paraguas: Similar a un softbox, ofrece una buena luz extendida.

* Flash Benders: Superficies reflectantes que redirigen y suavizan la luz. Ideal para la portabilidad.

* DOMES/CAPAS DE DIFUSADOR: Pequeño y conveniente, pero menos efectivo que los difusores más grandes.

* stand flash (opcional): Le permite colocar el flash fuera de la cámara.

* disparador de flash inalámbrico (opcional): Habilita flash fuera de cámara sin cables, proporcionando una mayor flexibilidad. Considere los desencadenantes TTL o manuales según su presupuesto y necesidades.

* medidor de luz (opcional): Le ayuda a medir con precisión la luz ambiental y flash, asegurando la exposición adecuada. (A menudo puede escapar sin uno con experiencia y el histograma en su cámara).

* reflector (opcional): Útil para rebotar la luz y rellenar sombras.

* filtros de gel (opcional): Para agregar color al flash (por ejemplo, los geles de calentamiento para que coincidan con la luz ambiental).

iii. Configuración de la cámara:

* Modo: Se recomienda el manual (M) para el control total. La prioridad de apertura (AV o A) puede funcionar pero requiere más ajustes.

* Aperture: Elija una apertura que se adapte a su profundidad de campo deseada.

* Apertura ancha (por ejemplo, f/1.4 - f/2.8): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando el tema. Bueno para retratos donde quieres enfocarte principalmente en la cara. Requiere un enfoque más cuidadoso y puede necesitar un ISO más alto.

* apertura media (por ejemplo, f/4 - f/5.6): Ofrece un buen equilibrio entre la nitidez y el desenfoque de fondo. Un buen punto de partida.

* Apertura más pequeña (por ejemplo, f/8 - f/11): Aumenta la profundidad de campo, manteniendo más de la escena en foco. Útil si desea más de fondo visible y agudo. Requiere más potencia de flash y/o ISO más alta.

* Velocidad de obturación: Controla la cantidad de luz ambiental capturada.

* Experimento: Comience con una velocidad de obturación alrededor del 1/60 de segundo y ajuste para controlar el brillo de fondo. Las velocidades de obturación más lentas permiten una luz más ambiental, mientras que las velocidades de obturación más rápidas oscurecen el fondo.

* Velocidad de sincronización: No exceda la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/200 o 1/250 de segundo). Ir más rápido dará como resultado una barra negra en su imagen.

* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido, pero aumente si es necesario para equilibrar el flash con la luz ambiental. Comience en ISO 100 o 200 y ajuste hacia arriba.

* Balance de blancos: Establezca el equilibrio de blancos para que coincida con la fuente de luz ambiental (por ejemplo, tungsteno para luces interiores, fluorescentes, automáticamente). Si usa geles en su flash, ajuste el balance de blancos en consecuencia.

iv. Configuración flash:

* Modo:

* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Bueno para principiantes y situaciones en las que se mueve el sujeto o la distancia está cambiando. Puede ser inconsistente.

* manual (m): Establece la potencia de flash manualmente. Proporciona resultados más consistentes y un mayor control, pero requiere más experiencia. Muy recomendable para configuraciones de retratos estáticos.

* potencia: Comience con una baja potencia de flash (por ejemplo, 1/64 o 1/32) y aumente gradualmente hasta que el sujeto esté expuesto correctamente. Use el histograma de su cámara para guiarlo.

* Cabeza de Zoom: Ajuste la cabeza del zoom en su flash para que coincida con la distancia focal de la lente. Un zoom más amplio extenderá la luz más, mientras que un zoom más estrecho lo concentrará. Usar un zoom ancho ayuda a llenar su difusor.

* Compensación flash: En el modo TTL, use la compensación flash para ajustar la potencia flash. Los valores positivos aumentan la salida flash, mientras que los valores negativos la disminuyen.

V. Técnicas:

* Flash en cámara con difusor:

* Punta el flash hacia arriba: Incline la cabeza de flash hacia arriba y rebote la luz de un techo o pared. Esto crea una luz más suave y más difusa.

* Use un difusor: Adjunte un difusor a la cabeza flash para suavizar aún más la luz y reducir las sombras duras. Incluso un pequeño difusor es mejor que nada.

* Ángulo el flash ligeramente: Si no hay techo o pared para rebotar, ángulo ligeramente hacia arriba y use un difusor. Esto ayuda a evitar la luz directa y plana.

* Flash fuera de cámara:

* Posicionamiento: Coloque el flash al lado del sujeto, ligeramente en el frente y por encima del nivel del ojo. Esto crea una luz más natural y favorecedora.

* Feathering: Incline el flash ligeramente lejos del sujeto (plumando la luz) para suavizar la luz y reducir los reflejos.

* Use un modificador grande: Use un softbox o paraguas para crear una fuente de luz grande y suave.

* Rim Lighting/Backlighting: Coloque el flash detrás del sujeto para crear un borde de luz alrededor de sus bordes, separándolos del fondo. Requiere un control de exposición cuidadoso.

* Balancing Flash con luz ambiental:

* Ajuste la velocidad de obturación: Use la velocidad de obturación para controlar el brillo del fondo. Las velocidades de obturación más lentas traen más luz ambiental, mientras que las velocidades de obturación más rápidas oscurecen el fondo.

* Ajuste la alimentación de flash: Use la potencia de flash para controlar el brillo de su sujeto.

* usa geles: Use geles de colores en su flash para que coincida con la temperatura de color de la luz ambiental. Esto crea un aspecto más natural y equilibrado. Los geles CTO (temperatura de color naranja) se usan comúnmente para que coincidan con los tonos cálidos de las farolas.

* Fill Flash:

* Use una potencia flash baja para llenar sutilmente las sombras y alegrar la cara del sujeto, sin dominar la luz ambiental. Útil para equilibrar situaciones de luz hostiles.

* Sincronización de segunda curva (sincronización de cortina trasera):

* El Flash dispara al final de la exposición, creando senderos de desenfoque de movimiento * antes de * el sujeto está iluminado. Puede crear efectos interesantes, pero requiere práctica y una mano firme. Generalmente no se recomienda para retratos típicos.

vi. Pasos para tomar la toma:

1. Encuentra tu ubicación: Elija una ubicación con luz ambiental interesante y un fondo que complementa su tema.

2. Coloque su sujeto: Considere la dirección de la luz ambiental y coloque su sujeto en consecuencia. Piense en la composición y los elementos de fondo.

3. Establezca la configuración de su cámara:

* Elija su apertura para obtener la profundidad de campo deseada.

* Establezca su ISO en el valor más bajo posible que permita una velocidad de obturación razonable.

* Establezca su velocidad de obturación para controlar la luz ambiental.

4. Posicione tu flash: Coloque el flash en su ubicación deseada, ya sea en la cámara o fuera de la cámara. Adjunte su difusor.

5. Establezca su configuración de flash:

* Establezca su modo de flash en TTL o manual.

* Comience con una baja potencia de flash y aumente gradualmente hasta que su sujeto esté expuesto correctamente.

6. Tome una prueba de prueba: Revise la imagen en la pantalla LCD de su cámara y ajuste su configuración según sea necesario. Preste atención al histograma para garantizar una exposición adecuada.

7. Haga ajustes: Ajunte a su cámara y la configuración de flash hasta que logre el aspecto deseado.

8. ¡Toma el tiro!

vii. Consejos y trucos:

* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes configuraciones de cámara y flash para ver cómo afectan la imagen.

* Use un histograma: El histograma es tu mejor amigo. Úselo para garantizar una exposición adecuada y evitar recortar reflejos o sombras.

* Dispara en Raw: Disparar en formato RAW le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.

* postprocesamiento: Use el software de postprocesamiento (por ejemplo, Adobe Lightroom, Capture One) para ajustar sus imágenes y corregir cualquier imperfección menor.

* Presta atención a los detalles: Verifique cosas como pelos callejeros, arrugas en la ropa y elementos de fondo que distraen.

* Comuníquese con su tema: Haga que su sujeto se sienta cómodo y relajado. Déles instrucciones claras y proporcione comentarios positivos.

* Mira tutoriales: Los tutoriales en línea pueden proporcionar demostraciones visuales de diferentes técnicas.

* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de otros fotógrafos que se especializan en retratos nocturnos.

* Comprender la ley del cuadrado inverso: La intensidad de la luz cae rápidamente con la distancia. Un pequeño cambio en la distancia desde su flash hasta el sujeto puede afectar significativamente la exposición. Esto es particularmente importante con flash fuera de cámara.

* Evite el ojo rojo: Si bien las cámaras modernas hacen un mejor trabajo que evita el ojo rojo, el flash fuera de la cámara prácticamente elimina el problema porque la luz no brilla directamente en el ojo.

Al comprender estos principios y practicar regularmente, puede dominar el arte de usar Flash para retratos nocturnos y crear imágenes impresionantes que capturen la belleza y la atmósfera de la noche. ¡Buena suerte!

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