1. Comprender los desafíos:
* Luz dura: Direct Flash a menudo crea sombras duras, reflejos de explotación y un aspecto plano y poco atractivo.
* Red-Eye: Común con el flash directo, haciendo que el sujeto parezca antinatural.
* Flash Fall-off: La luz disminuye rápidamente con la distancia, lo que significa que los fondos pueden estar subexpuestos.
* Choque de luz ambiental: Equilibrar el flash con la luz ambiental existente puede ser difícil.
2. Equipo:
* Flash externo: Se recomienda muy recomendable un flash externo dedicado (luz de velocidad). Los flashes incorporados suelen ser demasiado débiles y ofrecen un control limitado. Busque un flash con:
* Modo manual: Crucial para ajustes de potencia precisos.
* ttl (a través de la lente): Útil como punto de partida, pero aprende a usar el manual.
* Cabeza de Zoom: Le permite enfocar el haz de flash para diferentes distancias focales.
* Cabeza giratoria e inclinada: Esencial para rebotar el flash.
* Modificadores de luz (esenciales): Estos suavizan y dan forma a la luz flash.
* difusor: Suaviza la luz y reduce las sombras duras. Ejemplos:
* Softbox: Un pequeño softbox conectado al flash.
* Flash Diffuser Dome (por ejemplo, Gary Fong Lightsphere): Aparece la luz extendida y la suaviza.
* Reflector plegable (lado blanco): Se puede usar para rebotar flash indirectamente o como relleno.
* sto-fen omni-bounce: Un difusor simple que se desliza sobre la cabeza de flash.
* soporte de luz y soporte de flash (recomendado): Para colocación de flash fuera de cámara.
* Stand de luz: Para mantener el flash y el modificador.
* soporte flash: Monta el flash al soporte de luz y proporciona un mecanismo giratorio o inclinación del paraguas.
* disparadores de flash inalámbricos (recomendado): Permitirle disparar el flash de forma remota.
* Radio disparadores: Confiable y trabajar en distancias más largas.
* desencadenantes ópticos (modo esclavo): Activar el flash cuando detectan otro disparo de flash (menos confiable).
* trípode (opcional, pero útil): Para estabilidad, especialmente con poca luz.
3. Técnicas para mejores retratos nocturnos con flash:
* Evite el flash directo (la mayor parte del tiempo): Este es el error más común. Direct Flash es duro y poco halagador.
* Bouncing Flash:
* Apunte el flash en un techo o pared: El techo o la pared actúan como un gran difusor, suavizando la luz.
* Corrección de color: Tenga en cuenta el color del techo/pared. Una superficie blanca es mejor. Las superficies de color arrojarán un tinte de color.
* inconvenientes: Solo funciona en espacios cerrados. Puede requerir más potencia de flash.
* Flash fuera de cámara (muy recomendable):
* Coloque el flash a un lado: Crea sombras más halagadoras que el flash directo.
* Use un modificador de luz: Softbox, paraguas o incluso un panel de difusor grande.
* Ajuste de alimentación: Comience con una configuración de baja potencia y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado.
* Colocación: Experimente con diferentes ángulos y distancias. Un ángulo de 45 grados para el sujeto es un buen punto de partida.
* Balancing Flash con luz ambiental:
* Determine la exposición de fondo deseada: Establezca su apertura, velocidad de obturación e ISO para capturar la luz ambiental que desee.
* Aperture: Controla la profundidad de campo. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) mantenga más de la escena enfocada.
* Velocidad de obturación: Controla el desenfoque de movimiento y la cantidad de luz ambiental. Las velocidades de obturación más largas dejan más luz pero aumentan el riesgo de desenfoque de movimiento.
* ISO: Controla la sensibilidad de la cámara a la luz. Los ISO más bajos producen imágenes más limpias, pero las ISO más altas son necesarias en entornos muy oscuros.
* Ajuste la alimentación de flash para encender el sujeto: Use el modo de flash manual y ajuste la alimentación de flash hasta que el sujeto esté expuesto correctamente.
* tomas de prueba: Tome tomas de prueba y revisas en la pantalla LCD de tu cámara. Ajuste su configuración según sea necesario.
* Fill Flash: Agregar sutilmente flash para llenar las sombras sin dominar la luz ambiental.
* Reducir la alimentación de flash: Use una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/16 o 1/32 de potencia).
* difusor: Use un difusor para suavizar la luz de relleno.
* modo TTL (puede ser útil): Deje que el modo TTL estime el flash de relleno necesario, pero prepárese para ajustar la compensación de exposición.
* Exposición larga con flash ("arrastrando el obturador"):
* Velocidad de obturación lenta: Use una velocidad de obturación lenta (por ejemplo, 1/11, 1/8 o incluso más) para permitir una mayor luz ambiental en el sensor.
* flash para congelar el movimiento: El flash congela el tema en su lugar.
* El trípode es esencial: Evite el batido de la cámara.
* Background Blur: Es probable que el fondo sea borroso debido a la larga exposición. Esto puede agregar un sentido de movimiento y atmósfera.
4. Configuración de la cámara:
* dispara en modo manual (m): Le brinda control total sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
* Dispara en Raw: Permite más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos en un valor que coincida con la luz ambiental o use Auto White Balance (AWB) y ajustelo en el procesamiento posterior.
* Enfoque: Use el enfoque manual (MF) si el enfoque automático está luchando con poca luz. El pico de enfoque (si está disponible) puede ser muy útil. Considere usar una linterna para ayudar al enfoque automático.
* Medición: La medición evaluativa/matriz es generalmente un buen punto de partida, pero experimente con la medición spot o ponderada en el centro si es necesario.
5. Configuración flash:
* Modo manual (M): Comience con el modo de flash manual. Te da el mayor control.
* ttl (a través de la lente): Puede ser útil como punto de partida, pero no confíe por completo. Aprenda a ajustar la compensación de exposición (FEC) si usa TTL.
* Cabeza de Zoom: Ajuste la cabeza del zoom para que coincida con la distancia focal de su lente. Una configuración de zoom más amplia extenderá la luz, mientras que una configuración de zoom más estrecha concentrará la luz.
6. Consejos y trucos:
* Práctica: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas de flash en un entorno controlado antes de disparar en la ubicación.
* Use una luz de modelado (si está disponible): Una luz de modelado en su flash le permite ver cómo caerá la luz sobre su tema antes de tomar la foto.
* Manténgalo sutil: El objetivo es mejorar la escena, no dominarla con Flash.
* postprocesamiento: Use el software de postprocesamiento (por ejemplo, Adobe Lightroom, Capture One) para ajustar la exposición, el equilibrio de blancos, el contraste y los colores. También puede reducir el ruido y afilar la imagen.
* Comuníquese con su tema: Dígale a su tema lo que está tratando de lograr y dales instrucciones claras. Hágales saber cuando esté tomando una prueba de prueba.
* Seguridad: Tenga en cuenta su entorno y evite tropezar con los peligros en la oscuridad. Tenga en cuenta el uso de energía de su flash también si usa flashes con batería.
Ejemplo de flujo de trabajo:
1. Establezca su cámara en modo manual.
2. Elija una apertura basada en la profundidad de campo deseada (por ejemplo, f/2.8 para la profundidad de campo poco profunda, f/5.6 o f/8 para más en el enfoque).
3. Establezca su velocidad de obturación para capturar la luz ambiental (por ejemplo, 1/60, 1/30). Use un trípode si es necesario para evitar el batido de la cámara.
4. Establezca su ISO lo más bajo posible y al mismo tiempo alcanza una buena exposición para el fondo (por ejemplo, ISO 100, 200, 400).
5. Coloque su flash fuera de la cámara, al lado de su tema. Adjunte un softbox u otro modificador.
6. Establezca su flash en modo manual. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, potencia 1/32 o 1/16).
7. Tome una prueba de prueba.
8. Revise la toma de prueba en la pantalla LCD de su cámara. Ajuste la configuración de potencia de flash y la cámara según sea necesario hasta lograr el efecto deseado.
9. Centrarse en tu sujeto y tomar el tiro final.
Al comprender estos principios y practicar estas técnicas, puede crear retratos nocturnos impresionantes y bien iluminados con flash. ¡Buena suerte!