1. Comprender el propósito de Light Light:
* reduce el contraste: La luz de relleno contrarresta las sombras duras creadas por la luz de la llave (la fuente de luz primaria). "Completa" las sombras, haciendo la diferencia entre las áreas más brillantes y más oscuras menos extremas.
* revela detalles: Al iluminar las sombras, Fill Light le permite ver detalles que de otro modo se perderían en la oscuridad.
* Agrega profundidad y dimensión: Si bien la luz de relleno suaviza las sombras, es importante no eliminarlas por completo. Un toque de sombra proporciona forma y profundidad a su tema.
* crea un aspecto más natural: En muchos casos, la luz de relleno imita la luz reflejada natural o la luz ambiental, haciendo que la escena parezca más realista.
2. Fuentes de luz de relleno:
* reflectores: La fuente de luz de relleno más común y versátil.
* reflectores blancos: Proporcione una luz de relleno suave y neutral. Ideal para uso general.
* reflectores plateados: Roba una luz más brillante y más especular (enfocada). Puede agregar un poco más de golpe, pero también puede ser duro si se usa demasiado cerca.
* reflectores de oro: Cree una luz cálida y dorada de relleno, halagador para los tonos de piel, especialmente en retratos.
* translúcido/difusores: Se puede usar para difundir la luz solar directa y convertirla en una fuente de luz de relleno más suave y más grande. Colóquelo entre el sol y su sujeto.
* flashes/estribas: Se puede usar como luz de relleno, típicamente en una configuración de potencia más baja que la luz de la llave.
* Flash fuera de cámara: Te da más control sobre la dirección e intensidad del relleno.
* Flash en cámara (con difusión): Puede funcionar en un apuro, pero a menudo produce un aspecto plano y antinatural si se usa directamente. Rebar el flash de un techo o pared es preferible.
* luz ambiental: La luz existente en una escena a veces puede actuar como luz de relleno, especialmente a la sombra abierta.
* Paneles LED/luces continuas: Ofrezca iluminación constante, lo que facilita ver el efecto de la luz de relleno en tiempo real.
3. Consideraciones y técnicas clave:
* Colocación: Coloque la luz de relleno * opuesto * la luz clave. Si su luz clave viene de la derecha, coloque su luz de relleno a la izquierda.
* reflectores: Incline el reflector para rebotar la luz sobre las áreas de sombra de su sujeto. Experimente con la distancia y el ángulo para lograr el efecto de relleno deseado.
* flashes/estribas: Coloque el flash en una posición donde pueda iluminar las áreas de sombra. Use modificadores como softboxes o paraguas para suavizar la luz.
* intensidad: La intensidad de la luz de relleno es crucial. El objetivo es * reducir * las sombras, no eliminarlas.
* Regla de pulgar: En general, la luz de relleno debe ser 1-2 paradas * menos * potentes que la luz clave. Use un medidor de luz o experimento para encontrar el equilibrio correcto.
* Intensidad de ajuste:
* reflectores: Cambie el tamaño del reflector, su distancia desde el sujeto o el ángulo en el que refleja la luz.
* flashes/estribas: Ajuste la configuración de alimentación en la unidad flash.
* Temperatura de color: Tenga en cuenta la temperatura de color de su luz de relleno en relación con su luz clave y la luz ambiental. Mezclar temperaturas de color drásticamente diferentes puede crear un aspecto antinatural.
* geles correctivos: Use geles en su flash para que coincida con la temperatura de color de la luz ambiental o la luz de la llave.
* Relación: La relación entre la luz clave y la luz de relleno determina la profundidad de las sombras y el contraste general. Las proporciones comunes incluyen:
* 1:1 (sin relleno): Muy alto contraste, sombras profundas. A menudo se usa para looks dramáticos o arenosos.
* 2:1 (1 diferencia de parada): Contraste moderado, sombras sutiles. Un buen punto de partida para muchos retratos.
* 4:1 (2 diferencia de parada): Bajo contraste, sombras suaves. Adecuado para la belleza o la fotografía de glamour.
* 8:1 (3 parada de diferencia): Muy bajo contraste, casi sin sombras. Puede parecer plano si se exagera.
* Difusión: Aflutar la luz del relleno generalmente es deseable.
* reflectores: Use un reflector blanco o un reflector con una superficie difusor.
* flashes/estribas: Use softboxes, paraguas o difusores para extender la luz y reducir la dureza.
* Experimentación: La mejor manera de aprender a usar la luz de relleno de manera efectiva es experimentar y observar los resultados. Tome tomas de prueba y analice las sombras para ver cómo la luz del relleno está afectando la imagen.
Escenarios de ejemplo:
* Retratos al aire libre: Use un reflector para rebotar la luz del sol en las sombras en la cara del sujeto.
* Retratos interiores: Use un flash fuera de la cámara con un softbox como luz de llave y un reflector como luz de relleno.
* Fotografía del producto: Use dos luces:una como luz de llave y la otra como luz de relleno para eliminar sombras duras en el producto.
errores comunes para evitar:
* sobrecargador: Eliminar las sombras por completo puede hacer que la imagen se vea plana y antinatural.
* usando una luz de relleno que es demasiado brillante: Esto puede aplanar la imagen y hacer que el sujeto se vea arrastrado.
* Ignorando la temperatura del color: Las temperaturas de color no coincidentes pueden crear un aspecto antinatural.
* colocando la luz de relleno demasiado cerca de la lente: Esto puede crear un efecto de "ciervo en los faros".
* olvidando difundir la luz de relleno: La luz de relleno fuerte puede ser tan poco halagadora como la luz de llave dura.
Al comprender los principios de llenar la luz y practicar con diferentes técnicas, puede mejorar la calidad de sus fotos y crear imágenes más equilibradas, halagadoras y visualmente atractivas.