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Cómo mezclar luz ambiental y flash de relleno para retratos al aire libre

Mezclar luz ambiental y flash de relleno en retratos al aire libre es una forma fantástica de lograr imágenes hermosas e iluminadas naturalmente con detalles y control mejorados. Aquí hay un desglose de cómo hacerlo de manera efectiva:

1. Comprender el objetivo:

* Balance: El objetivo principal es equilibrar el brillo de la luz ambiental (luz solar, sombra) con la luz de su flash para que el flash se vea natural, no como un destacado foco.

* llene, no domine: El flash debe principalmente * llenar * las sombras y agregar un toque de luz a la cara del sujeto, no dominar la luz existente y crear sombras antinaturales.

* Control: Mezclar la luz le brinda control sobre la exposición del sujeto, especialmente en situaciones de iluminación desafiantes.

2. Equipo que necesitará:

* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo con controles manuales es esencial.

* Flash externo: Un Speedlight/Flashgun es ideal. Es más potente y controlable que un flash emergente. La capacidad de flash fuera de cámara es muy recomendable.

* modificador flash (opcional pero muy recomendable):

* Softbox: Crea luz suave y difusa. Genial para retratos.

* paraguas (brote o reflectante): Fuente de luz más grande, sombras más suaves. Los paraguas reflectantes pueden ser más eficientes que los paraguas de brote.

* difusor: Se adjunta directamente a la cabeza de flash y suaviza la luz.

* Flash desnudo (avanzado): Puede ser útil en situaciones muy específicas, a menudo que requieren más potencia y posicionamiento preciso.

* Stand (para flash fuera de cámara): Le permite colocar el flash de forma independiente.

* disparador/remoto (para flash fuera de cámara): Le permite disparar el flash cuando está fuera de la cámara. Las opciones incluyen:

* Radio disparadores: El rango más confiable, más largo. Las marcas como Godox, Profoto, Pocketwizard son populares.

* disparadores ópticos: Use el flash emergente de la cámara para activar el flash externo. Al aire libre menos confiable con luz brillante.

* reflector (opcional): Puede rebotar la luz ambiental en la cara del sujeto, proporcionando un relleno natural sin destello.

3. El proceso (paso a paso):

a. Establezca la escena y la exposición ambiental:

1. Elija su ubicación: Considere el fondo y la dirección de la luz. La sombra abierta a menudo es ideal para comenzar. Evite disparar directamente a la luz solar a menos que sepa cómo manejarlo.

2. Medidor la luz ambiental: Use el medidor de su cámara para determinar la exposición correcta para el fondo y la escena general * sin * Flash. Esto generalmente se hace en modo de prioridad de apertura (av/a) o manual (m).

3. Decide en tu configuración:

* Aperture: Controla la profundidad de campo. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) mantenga más de la escena enfocada. Elija en función de su aspecto deseado.

* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100, ISO 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada en la apertura y la velocidad de obturación elegida.

* Velocidad de obturación: Establezca su velocidad de obturación para exponer correctamente el fondo. A la luz del sol brillante, puede estar al 1/250 de segundo o más rápido. Tenga en cuenta la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo). No exceda esta velocidad cuando use Flash, o obtendrá una barra negra en su imagen.

b. Introducir y ajustar el flash:

1. Modo flash: Coloque su flash en modo TTL (a través de la lente) o manual. TTL es más fácil para los principiantes, ya que ajusta automáticamente la alimentación de flash. El modo manual le brinda un control más preciso, pero requiere más práctica.

2. Flash Power (TTL): Comience con una compensación de exposición flash de 0 (cero). Tome un disparo de prueba y ajuste la compensación de exposición al flash (FEC) en pequeños incrementos (por ejemplo, +0.3, +0.7) hasta que la cara del sujeto esté correctamente iluminada. Agregar FEC ilumina el flash, restándolo atenúa el flash.

3. Flash Power (manual): Comience con una configuración de potencia de flash baja (por ejemplo, 1/32 o 1/64). Tome un disparo de prueba y aumente gradualmente la potencia hasta que la cara del sujeto esté debidamente iluminada. Ajustar en pequeños incrementos.

4. Posición flash: Experimente con la posición del flash.

* Flash en la cámara: El flash directo de la cámara generalmente no es halagador, creando sombras duras. Incline la cabeza de flash hacia arriba y rebote la luz de un techo o pared (si está disponible). Un accesorio de difusor también puede ayudar.

* Flash fuera de cámara: Ideal para crear una luz más natural. Coloque el flash al lado del sujeto, ligeramente en el frente, y en ángulo hacia abajo. La distancia del sujeto afecta la suavidad e intensidad de la luz. Más cerca es más suave y, por lo general, significa que necesita menos potencia.

5. Modificador: Use el modificador apropiado para suavizar el flash. Por ejemplo, un softbox proporciona una fuente de luz grande y suave.

6. Evaluar y ajustar: Después de cada toma de prueba, examine cuidadosamente la imagen. Mire las sombras, los reflejos y el equilibrio general de la luz. Ajuste la potencia de flash, la posición y el modificador hasta que logre el aspecto deseado.

c. Consideraciones y consejos clave:

* Velocidad de sincronización flash: Siempre manténgase dentro de la velocidad de sincronización flash de su cámara. Excederlo dará como resultado que parte de la imagen sea negra.

* Distancia: La distancia entre el flash y el sujeto afecta drásticamente la intensidad de la luz. Más cercano =más brillante, más suave.

* ángulo: El ángulo del flash es crucial para crear sombras halagadoras. Apunte a un ángulo ligeramente hacia abajo para imitar la luz solar natural.

* Balance de blancos: Asegúrese de que su balance de blancos esté configurado correctamente. El balance de blancos "flash" puede funcionar, o puede usar el balance de blancos personalizado para obtener más precisión.

* Light Falloff: Tenga en cuenta que la intensidad de la luz disminuye con la distancia (ley cuadrada inversa). Cuanto más lejos sea el flash del sujeto, más potencia necesitará.

* Dirección de luz ambiental: Considere la dirección de la luz ambiental. Coloque su flash para complementar la luz ambiental y crear un aspecto cohesivo. Por ejemplo, si el sol está detrás de su sujeto, use el flash para llenar las sombras en la cara.

* Práctica, práctica, práctica: La mejor manera de dominar la mezcla de luz ambiental y flash de relleno es practicar regularmente. Experimente con diferentes configuraciones, posiciones y modificadores.

* Comunicación con su tema: Dígale a su tema lo que está haciendo y por qué. Un tema relajado y cómodo será una mejor foto.

* Dispara en Raw: Los archivos RAW le brindan más flexibilidad en el procesamiento posterior para ajustar la exposición, el balance de blancos y otros parámetros.

* postprocesamiento: Use el software de postprocesamiento (por ejemplo, Adobe Lightroom, Capture One) para refinar sus imágenes. Puede ajustar la exposición general, el contraste y los colores para lograr su aspecto deseado.

Escenario de ejemplo (sombra abierta):

1. Ubicación: Encuentra un lugar en la sombra abierta, donde la luz es suave y uniforme.

2. Exposición ambiental: Establezca su cámara en modo de prioridad de apertura (AV). Elija una apertura de f/2.8 o f/4 para una profundidad de campo poco profunda. Deje que la cámara determine la velocidad del obturador. Verifique su ISO y bájalo si es posible.

3. flash: Coloque su luz de velocidad en un soporte de luz con un softbox. Coloque el softbox al costado de su sujeto, ligeramente en el frente y en ángulo hacia abajo.

4. Modo TTL: Establezca su flash en modo TTL con compensación de exposición de flash (FEC) en 0.

5. Tota de prueba: Tome un tiro de prueba. Si la cara del sujeto es demasiado oscura, aumente el FEC (por ejemplo, +0.3, +0.7). Si la cara es demasiado brillante, disminuya el FEC (por ejemplo, -0.3, -0.7).

6. Refina: Continúe ajustando el FEC hasta que logre el equilibrio deseado entre la luz ambiental y el flash.

Al comprender los principios de la luz y practicar regularmente, puede dominar el arte de mezclar luz ambiental y flash de relleno para crear impresionantes retratos al aire libre. ¡Buena suerte!

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