¿Qué son las relaciones de iluminación?
En términos más simples, una relación de iluminación es la diferencia de brillo entre los reflejos y las sombras en la cara de su sujeto. Es una medida del * contraste * creado por su configuración de iluminación. Por lo general, se expresa como una relación como 2:1, 4:1, 8:1, o incluso más alta.
* El primer número representa la luz * combinada * que cae en el lado destacado de la cara del sujeto (luz principal + luz de relleno).
* El segundo número Representa la luz que cae en el lado de la sombra de la cara del sujeto (generalmente solo la luz de relleno o la luz ambiental si no está usando un relleno).
¿Por qué son importantes las relaciones de iluminación?
* Forma y dimensión: Las relaciones de iluminación esculpiran la cara, definen sus características y crean una sensación de profundidad. Una relación bien elegida puede mejorar los pómulos, adelgazar la cara o suavizar las líneas duras.
* Estado de ánimo y atmósfera: Las relaciones de contraste más altas (como 8:1 o más) crean una sensación más dramática y de mal humor, mientras que las relaciones de contraste más bajas (como 2:1 o 3:1) dan como resultado un aspecto más suave y más halagador.
* Profesionalismo: Comprender y controlar las relaciones de iluminación separa las instantáneas de aficionados de retratos pulidos y profesionales. Te da un control deliberado sobre la imagen final.
* consistencia: Conocer sus proporciones le permite recrear un aspecto deseado de manera consistente en diferentes brotes y condiciones de iluminación.
relaciones de iluminación comunes y sus efectos:
Aquí hay un desglose de algunas relaciones de iluminación comunes y los efectos que producen:
* 1:1 (o muy bajo contraste):
* Descripción: El lado destacado y el lado de la sombra están casi igualmente iluminados. Esto significa que su luz de relleno es casi tan fuerte como su luz principal.
* Efecto: Muy plano e incluso iluminación. Sombras mínimas.
* use: A menudo se usa para el trabajo de belleza y comercial, especialmente cuando desea minimizar la textura y las imperfecciones. También se puede utilizar para retratos de estilo documental donde desea un aspecto muy natural y no manipulado.
* Precaución: Puede parecer un poco aburrido y carecer de dimensión si se usa en exceso.
* 2:1 (bajo contraste):
* Descripción: El lado destacado es dos veces más brillante que el lado de la sombra.
* Efecto: Suave, halagador y de aspecto natural. Sombras suaves.
* use: Ideal para retratos generales, disparos en la cabeza y estilos más suaves. Funciona bien para una amplia gama de tonos de piel.
* Buen punto de partida: Una relación muy segura y versátil para principiantes.
* 3:1 (contraste moderado):
* Descripción: El lado destacado es tres veces más brillante que el lado de la sombra.
* Efecto: Todavía relativamente suave, pero con más definición y forma. Las sombras son más notables pero no duras.
* use: Agrega más dimensión a la cara mientras mantiene una apariencia generalmente halagadora. Bueno para hombres y mujeres.
* Definición sutil: Un paso adelante de 2:1 si quieres un poco más de "pop".
* 4:1 (contraste medio):
* Descripción: El lado destacado es cuatro veces más brillante que el lado de la sombra.
* Efecto: Notablemente más dramático que las relaciones más bajas. Crea sombras y reflejos más definidos.
* use: Puede funcionar bien para retratos de hombres, o para agregar un toque de drama a los retratos de las mujeres. Requiere atención cuidadosa a los tonos de piel para evitar sombras demasiado duras.
* Comience a ser consciente: Puede comenzar a mejorar las arrugas o las imperfecciones.
* 8:1 (alto contraste):
* Descripción: El lado destacado es ocho veces más brillante que el lado de la sombra.
* Efecto: Dramático, malhumorado y de alto contraste. Sombras fuertes.
* use: A menudo se usa para retratos elegantes y artísticos, o para crear una sensación de misterio o drama. Evite usar en temas con arrugas o imperfecciones profundas, ya que los acentuará. Puede ser particularmente efectivo para la fotografía en blanco y negro.
* requiere más edición: Puede requerir más postprocesamiento para suavizar las transiciones duras.
* 16:1 o superior (contraste muy alto):
* Descripción: El lado destacado es dieciséis o más más brillante que el lado de la sombra.
* Efecto: Extremadamente dramático y de alto contraste. Sombras profundas y oscuras.
* use: Aplicaciones especializadas, como retratos de estilo cine negro o cuando desea crear un efecto muy estilizado o artístico.
* No para cada brote: Por lo general, el sujeto debe tener el carácter correcto para funcionar bien con esta relación.
Cómo controlar las relaciones de iluminación:
La clave para controlar las relaciones de iluminación es comprender cómo manipular sus fuentes de luz:
1. Luz principal: Esta es su principal fuente de luz. Establece el brillo y la dirección general de la luz.
2. Luz de relleno: Esta luz llena las sombras creadas por la luz principal. Es * crucial * para controlar la relación de iluminación.
3. Distancia:
* Mover la luz principal * más cerca * aumentará su intensidad en el sujeto, elevando la relación de iluminación.
* Mover la luz de relleno * más cercano * disminuirá la relación de iluminación al iluminar el lado de la sombra.
4. potencia:
* Aumentar la potencia de la luz principal aumentará la relación de iluminación.
* Aumentar la potencia de la luz de relleno reducirá la relación de iluminación.
5. Modificadores:
* El uso de un modificador más grande o más suave en su luz principal creará sombras más suaves, reduciendo efectivamente la relación de iluminación.
* El uso de una fuente de luz más dura y más enfocada para su luz principal aumentará la relación de iluminación.
* Los banderas o reflectores se pueden usar para bloquear o rebotar la luz, lo que afecta el brillo relativo del lado de la sombra.
Herramientas para medir las relaciones de iluminación:
* medidor de luz: La forma más precisa de medir las relaciones de iluminación. Usted toma una lectura en el lado destacado y una lectura en el lado de la sombra y las comparas.
* Tus ojos (y experiencia): Con la práctica, puede aprender a estimar las relaciones de iluminación visualmente. Presta mucha atención a las sombras en la cara de tu sujeto.
* histograma: Después de tomar una oportunidad, revise el histograma en su cámara. Un histograma más amplio indica una relación de contraste más alta.
* Disparos de prueba y revisión: Tome tomas de prueba y examine cuidadosamente las sombras y los reflejos. Ajuste sus luces y configuraciones hasta que logre el efecto deseado.
Consejos y consideraciones prácticas:
* Comience simple: Comience con una sola fuente de luz (luz principal) y luego agregue una luz de relleno. Esto hace que sea más fácil comprender los efectos de cada luz.
* Experimento: No tengas miedo de experimentar con diferentes proporciones para ver lo que te gusta. Mantenga un registro de sus configuraciones y las imágenes resultantes.
* La cara del sujeto: Considere la forma de la cara de su sujeto. Las caras más anchas pueden beneficiarse de relaciones de contraste más altas para crear sombras adelgazantes.
* Tono de piel: Los tonos de piel más oscuros generalmente manejan relaciones de contraste más altas mejor que los tonos de piel más claros.
* luz ambiental: Tenga en cuenta la luz ambiental en su entorno de tiro. Puede actuar como una luz de relleno y afectar su relación de iluminación.
* reflectores: Un reflector blanco o plateado es una excelente manera de rebotar la luz en las sombras y actuar como una luz de relleno, dándole resultados de aspecto natural.
* Practica con una tarjeta gris: Una tarjeta gris puede ayudarlo a obtener lecturas precisas con su medidor de luz y garantizar la exposición adecuada.
* postprocesamiento: Si bien debe esforzarse por obtener la iluminación correcta en la cámara, también puede hacer ajustes sutiles al contraste y las sombras en el procesamiento posterior. Sin embargo, demasiada edición puede parecer antinatural.
* Considere el fondo: Piense en cómo su iluminación afectará el fondo. Un fondo oscuro puede acentuar un tema de alta tensión (iluminada), mientras que un fondo brillante puede hacer que se destaque un tema discreto (oscuramente iluminado).
En conclusión:
Dominar las relaciones de iluminación es una habilidad clave para cualquier fotógrafo de retratos. Al comprender cómo controlar el brillo de sus aspectos destacados y sombras, puede crear imágenes impresionantes e impactantes que transmitan el estado de ánimo y el mensaje que pretende. Se necesita práctica, experimentación y atención al detalle, pero los resultados valen la pena el esfuerzo. ¡Buena suerte y feliz disparo!