1. Comprender el concepto de luz de relleno
* Propósito: Para reducir el contraste entre las áreas más brillantes y más oscuras de una escena.
* Idea clave: Estás * no * creando la fuente de luz principal; Simplemente está suavizando las sombras creadas por la luz principal.
* Relación con la luz principal: La luz de relleno es * subordinada * a la luz principal (o clave). Siempre es menos intenso que la luz principal.
2. Identificando cuándo necesitas llenar la luz
* Escenas de alto contraste: Cuando la diferencia en el brillo entre los reflejos y las sombras es significativa, su cámara podría tener dificultades para capturar ambos extremos sin perder detalles en uno u otro. Esto es especialmente cierto a la luz solar brillante o cuando se usa una fuente de luz fuerte.
* sombras indeseables: Cuando las sombras son demasiado oscuros y oscuros detalles importantes, la luz de relleno ayuda a iluminar esas áreas. Piense en los enchufes profundos en retratos o texturas ocultas en la fotografía de productos.
* sujetos retroiluminados: Cuando su sujeto está retroiluminado, el frente puede parecer demasiado oscuro. La luz de relleno ayuda a equilibrar la exposición y revelar su rostro.
* Luz dura: La luz solar directa, o cualquier luz intensa, puede crear sombras duras. Llenar la luz suaviza estas sombras, haciendo que la imagen sea más agradable.
3. Fuentes de luz de relleno
* reflectores: Una opción simple, asequible y versátil. Los reflectores rebotan la luz existente (luz solar, luz artificial) nuevamente en el sujeto. Vienen en varios colores:
* White: Proporciona un relleno suave y neutral. Ideal para uso general.
* Silver: Rebota más luz y crea un relleno más brillante y ligeramente más frío. Úselo con precaución, ya que puede ser demasiado duro si se usa demasiado cerca.
* oro: Agrega un tono cálido a la luz de relleno. Bueno para retratos, especialmente al aire libre.
* negro: En realidad * resta * ¡Luz! Utilizado para profundizar las sombras o reducir los reflejos (llamado "relleno negativo").
* flash (luz de velocidad o estroboscópica): Ofrece más control sobre la intensidad y la dirección. Se puede usar en la cámara o fuera de la cámara.
* Luz constante (paneles LED, etc.): Proporciona una fuente continua de luz de relleno, lo que le permite ver el efecto en tiempo real. Más fácil de aprender que Flash, pero a menudo no tan poderoso.
* Luz natural: Puede usar la luz ambiental existente como relleno. Por ejemplo, la sombra en un día brillante puede actuar como una luz de relleno.
* Luz rebotada: Rebar la luz de una pared o techo para crear un relleno más suave y difuso.
* difusores: Si bien no * técnicamente * llena la luz, los difusores pueden suavizar una fuente de luz severa, actuando indirectamente como una forma de relleno reduciendo el contraste. Se colocan * delante * de la fuente de luz principal.
4. Cómo usar Light Light de manera efectiva
* Colocación:
* reflectores: Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz principal, en ángulo para rebotar la luz en las sombras. Cuanto más cerca sea el reflector del sujeto, más brillante será el relleno.
* flash: Coloque el flash (fuera de la cámara es mejor) para que su luz llene las sombras creadas por la luz principal. Considere usar un difusor en el flash para suavizar la luz.
* Luz constante: Coloque la fuente de luz para llenar las sombras, evitando el resplandor.
* intensidad (potencia): La intensidad de la luz de relleno es *crítica *. Debería ser * más débil * que la luz principal.
* reflectores: Ajuste la distancia del reflector del sujeto para controlar la intensidad de la luz rebotada.
* flash: Controle la potencia de salida del flash manualmente o usando la compensación de exposición TTL. Comience con una configuración de baja potencia y aumente gradualmente. Un buen punto de partida es a menudo -1 a -2 paradas de compensación de exposición.
* Luz constante: Ajuste la potencia de salida de la fuente de luz.
* Relación (luz principal para llenar la luz): Este es un concepto clave para lograr un aspecto equilibrado. Las proporciones comunes son:
* 1:1 (sin contraste): La luz de relleno es la misma intensidad que la luz principal, eliminando las sombras. Iluminación muy plana, generalmente indeseable.
* 2:1: La luz principal es dos veces más brillante que la luz de relleno. Sombras sutiles, buena para retratos y uso general.
* 4:1: La luz principal es cuatro veces más brillante que la luz de relleno. Sombras más pronunciadas, creando una iluminación más dramática.
* 8:1: La luz principal es ocho veces más brillante que la luz de relleno. Iluminación muy dramática con sombras profundas.
* Medición:
* El modo manual es clave: Al usar Flash, el modo manual le permite un control preciso sobre la luz principal como la luz de relleno.
* Use un medidor de luz (opcional): Un medidor de luz proporciona lecturas precisas de la luz principal como de relleno, lo que le permite establecer la relación correcta.
* Disparos de prueba e histogramas: Tome tomas de prueba y revise el histograma para asegurarse de que los aspectos más destacados no estén explotados y que las sombras no están recortadas. Ajuste la luz de relleno en consecuencia.
* Difusión: Use difusores en su fuente de luz de relleno (flash, luz constante) para crear un relleno más suave y de aspecto más natural. Incluso cuando se usa un reflector, la calidad de la luz que lo rebota es importante.
5. Consejos y consideraciones prácticas
* Inicie sutil: Es mejor usar muy poca luz de relleno que demasiado. El en exceso puede hacer que la imagen se vea plana y antinatural.
* Experimento: Practique con diferentes fuentes y técnicas de luz de relleno para encontrar lo que funciona mejor para usted y su estilo.
* Presta atención a la temperatura del color: Asegúrese de que la temperatura de color de su luz de relleno coincida con la temperatura de color de su luz principal para evitar moldes de color. Si usa flash, es posible que necesite usar geles CTO (temperatura de color naranja) para que coincida con el color de la iluminación de tungsteno.
* luz ambiental: No olvides considerar la luz ambiental existente. A veces, puede usarlo para su ventaja como una luz de relleno natural.
* postprocesamiento: Si bien la luz de relleno reduce la necesidad de una edición pesada, aún puede ajustar las sombras y los resaltados en el software de postprocesamiento como Lightroom o Photoshop. Sin embargo, ¡intente hacerlo correctamente en la cámara!
* Considere el género: La cantidad y el tipo de luz de relleno que use dependerá del género de la fotografía. Por ejemplo, la fotografía de belleza a menudo usa iluminación muy suave, uniforme con sombras mínimas, mientras que los retratos dramáticos pueden usar una luz principal más dura con menos relleno.
* Ubicación, ubicación, ubicación: Al disparar al aire libre, el entorno en sí puede actuar como una luz de relleno. La luz que refleja los edificios, el agua o incluso el suelo puede iluminar las sombras.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato al aire libre a la luz del sol: Coloque su sujeto con el sol detrás de ellos o a un lado (creando una luz principal). Use un reflector blanco o plateado para rebotar la luz del sol nuevamente en su cara y llenar las sombras.
* Fotografía de productos en un estudio: Use una luz principal para iluminar el producto y luego use un softbox o reflector para llenar las sombras y revelar detalles.
* Retrato interior con flash: Use un flash fuera de la cámara con un softbox como la luz principal y un segundo flash menos potente rebotó en una pared como relleno.
En resumen:
Light Light es una técnica esencial para controlar el contraste, revelar detalles en las sombras y crear fotografías más equilibradas y visualmente atractivas. Al comprender los principios de llenar la luz y practicar diferentes técnicas, puede mejorar drásticamente la calidad de sus imágenes. Recuerde comenzar sutil, experimentar y prestar atención al equilibrio general de la luz y la sombra en su escena.