Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
Las relaciones de iluminación son un concepto fundamental en la fotografía de retratos que afecta significativamente el estado de ánimo, la dimensión y la estética general de sus imágenes. Comprender y controlar estas proporciones le permite esculpir su sujeto con luz, creando retratos halagadores y convincentes. En pocas palabras, una relación de iluminación describe la diferencia en el brillo entre los reflejos (las partes más brillantes de la cara) y las sombras (las partes más oscuras de la cara).
Por qué las relaciones de iluminación son importantes
* Control de estado de ánimo: Una relación más baja (menor diferencia entre la luz y la sombra) crea un aspecto más suave y suave. Una relación más alta (mayor diferencia) produce una imagen más dramática y contrastada con sombras más fuertes.
* Creación de profundidad y dimensión: La interacción de la luz y la sombra es lo que da una profundidad de retrato. Una relación de iluminación bien definida saca los contornos de la cara, evitando que se vea plana.
* Ocultación de imperfecciones: El uso estratégico de las sombras puede minimizar las imperfecciones, las arrugas y otras imperfecciones percibidas.
* Dirigiendo el ojo del espectador: La luz dibuja naturalmente el ojo. Al controlar los niveles de brillo, puede guiar la atención del espectador a características específicas.
* Consistencia y repetibilidad: Conocer sus proporciones le permite reproducir de manera confiable un estilo de iluminación específico en diferentes situaciones de tiro.
Comprender los términos clave
* Luz de llave: Esta es su principal fuente de luz. Determina la exposición general y establece las bases para la relación de iluminación.
* Luz de relleno: Esta luz suaviza las sombras creadas por la luz de la llave. A menudo se coloca frente a la luz clave. La intensidad de la luz de relleno determina la relación de iluminación.
* Relación: Expresado como un número, por ejemplo, 2:1, 4:1, 8:1. El primer número representa el brillo de los reflejos (donde golpea la luz clave), y el segundo número representa el brillo de las sombras. Una relación de 2:1 significa que los aspectos más destacados son dos veces más brillantes que las sombras.
* se detiene: Los fotógrafos miden la luz en "paradas". Una diferencia única significa que la luz es dos veces más brillante o la mitad que la brillante. La comprensión de las paradas es crucial para calcular las relaciones de iluminación.
relaciones de iluminación comunes y sus efectos
Aquí hay un desglose de las proporciones comunes, sus características y aplicaciones adecuadas:
* 1:1 (sin relación - iluminación plana): La luz clave y la luz de relleno son iguales en intensidad. Muy poca sombra. Esto crea un aspecto plano, uniforme que puede ser poco halagador y carecer de profundidad. Generalmente evitado a menos que sea intencional para un propósito artístico específico.
* estado de ánimo: Neutral, casi clínico.
* Profundidad: Muy poco.
* mejor para: Fotografía de productos donde incluso la iluminación es crítica, o un aspecto muy estilizado/poco halagador. Raramente usado para retratos.
* 2:1 (bajo contraste): La luz clave es dos veces más brillante que la luz de relleno (una diferencia única). Sombras suaves.
* estado de ánimo: Gentil, suave y halagador.
* Profundidad: Sutil.
* mejor para: Retratos de belleza, disparos en la cabeza donde se desea un aspecto suave y accesible y sujetos con características delicadas o piel madura.
* 3:1 (contraste moderado): La luz clave es tres veces más brillante que la luz de relleno (aproximadamente 1.5 diferencia de parada). Sombras ligeramente más definidas.
* estado de ánimo: Equilibrado, agradable y de aspecto natural.
* Profundidad: Buena definición.
* mejor para: Retrato general, disparos en la cabeza y retratos familiares. Este es un punto de partida seguro y versátil.
* 4:1 (contraste medio): La luz clave es cuatro veces más brillante que la luz de relleno (una diferencia de dos paradas). Sombras notables.
* estado de ánimo: Más dramático que 2:1 o 3:1, pero aún equilibrado.
* Profundidad: Buena definición y dimensión.
* mejor para: Retratos de hombres, retratos de personajes y situaciones en las que quieres enfatizar la fuerza y la estructura.
* 8:1 (alto contraste): La luz clave es ocho veces más brillante que la luz de relleno (una diferencia de tres paradas). Sombras profundas y pronunciadas.
* estado de ánimo: Dramático, malhumorado e intenso.
* Profundidad: Fuertemente definido.
* mejor para: Retratos dramáticos, fotografía de moda vanguardista y enfatizando la textura e imperfecciones. Úselo con precaución, ya que puede ser poco halagador si no se maneja con cuidado.
* Más allá de 8:1 (muy alto contraste): Sombras extremadamente profundas, a menudo bordeando la silueta.
* estado de ánimo: Intenso, misterioso y a menudo limitando en inquietud.
* Profundidad: El contraste muy fuerte define formas.
* mejor para: Retratos altamente estilizados o artísticos donde el objetivo es crear un estado de ánimo o efecto específico. Úselo con atención extrema e intención.
Cómo medir las relaciones de iluminación
Si bien la experiencia lo ayuda a estimar, la medición precisa requiere un medidor de luz. Hay dos tipos comunes:
* Medidor de luz incidente: Mide la cantidad de luz * que cae * sobre el sujeto. Apunte el medidor hacia la cámara desde la posición del sujeto. Este es el método más preciso para determinar las relaciones.
* medidor de luz reflejado: Mide la luz * reflejada * fuera del sujeto. El medidor incorporado de su cámara es un medidor de luz reflejado. Menos preciso para las proporciones, ya que se ve afectada por el tono de piel y la ropa del sujeto.
Pasos para medir con un medidor de luz incidente:
1. Coloque el sujeto: Coloque su sujeto en la ubicación deseada.
2. Mida la luz clave: Párese en la cara del sujeto, apunte el medidor de luz incidente hacia la luz clave y toma una lectura. Tenga en cuenta el F-Stop (por ejemplo, f/8).
3. Mida la luz de relleno: Párese en la cara del sujeto, apunte el medidor de luz incidente hacia la luz de relleno y toma una lectura. Tenga en cuenta el F-Stop (por ejemplo, f/4).
4. Calcule la diferencia: Determine la diferencia en las paradas entre las dos lecturas. En este ejemplo, f/8 es dos paradas más brillantes que f/4 (f/4 a f/5.6 es una parada, f/5.6 a f/8 es otra).
5. Determine la relación: Una diferencia de dos paradas corresponde a una relación de iluminación 4:1.
Consejos prácticos para controlar las relaciones de iluminación
* Distancia: Mover la fuente de luz más cerca del sujeto aumenta su intensidad.
* Salida de energía: Ajuste la configuración de potencia en sus estribas o luz de velocidad.
* Modificadores: Use softboxes, paraguas o reflectores para extender y suavizar la luz. Un modificador más grande crea sombras más suaves y reduce el contraste.
* reflectores: Los reflectores vuelven a rebotar la luz en las sombras, actuando como luces de relleno. Su tamaño y superficie (blanco, plata, oro) afectan la intensidad y el color del relleno.
* Flags (GoBoes): Las banderas bloquean la luz de alcanzar ciertas áreas, aumentando el contraste.
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye rápidamente con la distancia. Comprender esta ley es crucial para controlar la caída de la luz y lograr las proporciones deseadas.
* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye rápidamente con la distancia. Comprender esta ley es crucial para controlar la caída de la luz y lograr las proporciones deseadas.
Uso del histograma de su cámara
Si bien no es tan preciso como un medidor de luz, el histograma de su cámara puede proporcionar una representación visual de la distribución tonal en su imagen. Un histograma sesgado a la derecha indica reflejos más brillantes, mientras que un histograma sesgado a la izquierda indica sombras más oscuras. Úselo para verificar que no esté recortando (perdiendo detalles) en los reflejos o las sombras.
errores comunes para evitar
* Ignorando el fondo: La iluminación en el fondo puede afectar la relación de iluminación percibida sobre el tema. Un fondo brillante puede hacer que el tema parezca subexpuesto y las sombras más profundas.
* excesiva en la luz de relleno: Demasiada luz de relleno elimina las sombras, lo que resulta en un retrato plano y poco interesante.
* Medición inconsistente: Siempre medidor desde la misma posición (la cara del sujeto) y apuntando hacia la misma fuente de luz.
* No considerar el tono de la piel: Los tonos de piel más oscuros pueden manejar relaciones de contraste más altas que los tonos de piel más claros.
Práctica y experimentación
La mejor manera de dominar las relaciones de iluminación es practicar. Configure una configuración de retrato simple con una luz clave y un reflector o segunda luz. Experimente con diferentes distancias, configuraciones de potencia y modificadores. Tome notas sobre sus resultados y compárelos con las imágenes que produce. Con el tiempo, desarrollará una comprensión intuitiva de cómo controlar la luz y crear los retratos que imagine.
En conclusión, la comprensión de las relaciones de iluminación es primordial para crear retratos convincentes y halagadores. Al dominar las técnicas descritas en esta guía, puede elevar su fotografía y crear imágenes que realmente capturen la esencia de sus sujetos.