1. Comprender los conceptos básicos
* ¿Qué son los geles de colores? Las hojas delgadas de plástico de color transparente (o a veces vidrio) diseñados para colocarse frente a fuentes de luz para cambiar su color.
* ¿Por qué usar geles?
* Estado de ánimo y atmósfera: Los geles alteran instantáneamente el tono emocional de tu retrato. El azul puede evocar la calma o la tristeza, el rojo puede transmitir pasión o peligro, el amarillo puede sugerir felicidad o calidez, etc.
* Interés visual: Los geles agregan un toque de color que rompe la monotonía de una configuración de luz blanca estándar. Pueden crear patrones de iluminación dinámica y resaltar áreas específicas de la cara o el cuerpo.
* Expresión creativa: Los geles le permiten experimentar con diferentes combinaciones de colores, gradientes y efectos, empujando los límites de los retratos tradicionales.
* Corrección de color (sutilmente): Aunque no es el propósito principal para el retrato creativo, los geles se pueden usar sutilmente para corregir la temperatura de color de una fuente de luz. (por ejemplo, usar un gel CTO (temperatura de color naranja) para calentar una luz LED fría).
2. Equipo esencial
* Geles de colores: Invierte en un set de inicio. Los geles pícaros son populares y fácilmente disponibles. Piense en el tipo de looks que desea lograr. Los colores populares incluyen:
* rojos, naranjas, amarillos: Calidez, pasión, energía.
* azules, verdes, púrpuras: Frialdad, misterio, serenidad.
* magenta: Drama, contraste.
* Fuente de luz: Flash fuera de cámara (luz de velocidad), estribas (flashes de estudio) o incluso luces LED continuas. Cuanto más fuerte sea la fuente de luz, más pronunciado el efecto del gel.
* Titulares de gel: Adjuntos que le permiten adjuntar de forma segura los geles a su fuente de luz. Muchas luces de velocidad tienen titulares de gel dedicados. Para las estribas, es posible que necesite un reflector con un soporte de gel. Las pinzas para la ropa pueden funcionar en caso de apuro, pero no son ideales para el calor o el uso repetido.
* Light Stands: Para colocar sus luces donde las necesite.
* Modificadores de luz: Softboxes, paraguas, cuadrículas, snoots. Estos dan forma y controlan la luz, influyendo aún más en el efecto del gel. Las cuadrículas pueden enfocar la luz gelificada con más precisión. Los snoots crean un haz concentrado de luz de color.
* Cámara: DSLR, sin espejo o incluso un teléfono inteligente con buen control manual.
* lente: Elija una lente apropiada para retratos (por ejemplo, 50 mm, 85 mm, 135 mm de lentes Prime son populares).
* Antecedentes: Elija un fondo que complementa o contraste con los colores de gel. Un fondo oscuro a menudo hará que los colores del gel establezcan más. Los fondos blancos o de color claro reflejarán el color del gel, creando un lavado más general.
3. Técnicas para usar geles de color
* Configuración de luz única:
* lavado de color simple: Coloque un gel en su luz principal y apunte a su tema. Ajuste la potencia de la luz para controlar la intensidad del color. Experimente con diferentes colores de gel y posiciones de luz.
* WAST WASH: Coloque una luz gelificada detrás de su tema, dirigida al fondo. Esto separa el sujeto del fondo y agrega un toque de color.
* Configuración de dos luces (más común):
* Luz de llave y llena de luz: Use una luz con un gel como luz (principal) luz para crear el color y las sombras dominantes. Use otra luz con un gel diferente (o sin gel) como luz de relleno para suavizar las sombras y agregar otra capa de color.
* Iluminación lateral: Coloque una luz gelificada en cada lado de su sujeto. Esto crea sombras y reflejos dramáticos, con diferentes colores que iluminan cada lado de la cara. Las combinaciones comunes incluyen:
* Rojo y azul (look dramático clásico)
* Naranja y verde azulado (popular en cine y fotografía)
* Magenta y verde
* Iluminación de borde: Use una luz gelificada como luz de borde (luz de fondo) para crear un contorno de color alrededor de su sujeto.
* Configuración de tres luces (más avanzada):
* Esto permite esquemas de iluminación aún más complejos. Puede usar una luz de llave con un gel, una luz de relleno con un gel diferente y una luz de borde con un tercer gel o una combinación del mismo.
* Combinaciones de colores:
* colores complementarios: Los colores uno frente al otro en la rueda de color (por ejemplo, rojo y verde, azul y naranja, amarillo y morado) crean un alto contraste y una emoción visual.
* colores análogos: Los colores uno al lado del otro en la rueda de color (por ejemplo, azul, azul verde, verde) crean un efecto más armonioso y sutil.
* colores triádicos: Tres colores espaciados uniformemente en la rueda de color (por ejemplo, rojo, amarillo, azul) ofrecen un aspecto equilibrado y vibrante.
* Split Complementary: Elija un color y luego use los dos colores a cada lado de su complemento. (Ejemplo:azul con amarillo-naranja y rojo naranja)
* Exposición y balance de blancos:
* Compensación de exposición: Los geles reducen la cantidad de luz que alcanza su sensor, por lo que deberá compensar aumentando su ISO, ampliando su apertura o alargando su velocidad de obturación. Comience con un pequeño ajuste y aumente según sea necesario. Un medidor de luz puede ser útil, especialmente para resultados consistentes.
* Balance de blancos: El balance de blancos automáticos de su cámara puede luchar con geles de colores. Experimente con diferentes configuraciones de balance de blancos (por ejemplo, tungsteno, luz del día, personalizada) hasta que logre el aspecto de color deseado. Disparar en RAW le permite ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior. Considere usar una tarjeta gris y establecer un balance de blancos personalizado para la interpretación de color más precisa.
4. Consejos creativos y experimentación
* Difusión: Use filtros o modificadores de difusión (por ejemplo, softboxes, paraguas) para suavizar la luz gelificada y crear un efecto más sutil.
* Distancia: Cuanto más lejos sea la fuente de luz de su sujeto, más suave es la luz y más sutil el efecto del gel. Cuanto más cerca sea la luz, más intenso será el color.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos de iluminación para ver cómo los colores del gel interactúan con la cara y las características del sujeto.
* Movimiento: Fomente su sujeto a moverse o posar dinámicamente para crear patrones interesantes de luz y sombra.
* Backlighting: El uso de una luz gelificada detrás de su sujeto, dirigido al fondo, puede crear una silueta dramática o un lavado de color vibrante. Considere usar Gobos (plantillas) con su luz de fondo gelificada para proyectar patrones en el fondo.
* Doble exposición: Combine un retrato gelificado con otra imagen (por ejemplo, una textura, un paisaje) en el procesamiento posterior para un efecto surrealista.
* Efectos de superposición: En Photoshop, experimente con superposición de colores de gel sobre un retrato no gelificado. Use diferentes modos de mezcla (por ejemplo, pantalla, superposición, luz suave) para lograr varios efectos.
* Gradientes: Use dos o más geles de lado a lado para crear un gradiente de color en su tema. También puede crear efectos de gradiente en el procesamiento posterior utilizando herramientas de calificación de color.
* Espacio negativo: Use geles para resaltar el espacio negativo alrededor de su sujeto, creando formas y patrones interesantes.
5. Postprocesamiento
* Corrección de color: Ajuste los colores y los tonos en el procesamiento posterior utilizando herramientas como Photoshop o Lightroom.
* Ajuste de contraste: Ajuste el contraste para mejorar el drama y el impacto de los colores.
* esquivando y quemando: Use esquivar y quemar para aligerar y oscurecer selectivamente las áreas de la imagen, enfatizando los reflejos y las sombras.
* Calificación de color: Experimente con las técnicas de calificación de color para refinar aún más la paleta de colores y el estado de ánimo en general.
6. Consideraciones importantes
* Seguridad: Use geles diseñados para la iluminación. No use una envoltura de plástico para el hogar u otros materiales, ya que pueden derretirse o incluso incendiarse.
* Heat: Las luces fuertes pueden generar mucho calor. Tenga cuidado al manejar a los titulares de gel y geles, y permítales que se enfríen antes de almacenarlos.
* comodidad del modelo: Las luces brillantes pueden ser intensas para su modelo. Tome descansos según sea necesario y comuníquese claramente sobre la configuración de iluminación.
* Práctica y experimentación: La mejor manera de aprender a usar geles de color de manera efectiva es practicar y experimentar con diferentes técnicas y combinaciones de colores. No tengas miedo de probar cosas nuevas y superar los límites de tu creatividad.
En resumen: Los geles de colores son una herramienta poderosa para agregar creatividad e interés visual a su fotografía de retratos. Al comprender los conceptos básicos de la iluminación, la teoría del color y el procesamiento posterior, puede crear retratos impresionantes y únicos que se destacan entre la multitud. ¡Recuerde experimentar, divertirse y no tenga miedo de romper las reglas!