Tutorial:Agregar superposiciones creativas a los retratos en Photoshop
Este tutorial lo guiará a través del proceso de agregar superposiciones creativas a sus retratos en Photoshop, lo que resulta en imágenes visualmente interesantes y únicas. Cubriremos superposiciones de abastecimiento, modos de combinación y algunos ajustes básicos para que su superposición se mezcle sin problemas.
Lo que necesitarás:
* Adobe Photoshop: (Cualquier versión relativamente reciente debería funcionar. Este tutorial supone que tiene una instalación en funcionamiento de Photoshop).
* Una foto de retrato: Elija una foto de retrato que desee mejorar. Apunte a una imagen clara con buena iluminación.
* Imagen (s) de superposición: Estas son las imágenes que usará para agregar efectos creativos. Puede encontrar superposiciones gratuitas o pagas en línea. Los tipos comunes incluyen:
* fugas de luz: Simule el efecto de la luz que ingresa a una cámara, creando rayas y brillo coloridos.
* bokeh: Puntos de luz borrosos, sin foco, agregando una sensación soñadora.
* texturas: Imágenes de texturas como grunge, papel o acuarela para agregar profundidad.
* formas abstractas: Patrones geométricos o diseños artísticos.
* Follaje/Flores: Para agregar elementos naturales
Dónde encontrar superposiciones:
* unsplash.com (Gratis, busque "texturas", "fugas de luz", "bokeh")
* Pixabay.com (Gratis, similar a Unsplash)
* pexels.com (Gratis, similar a Unsplash)
* mercado creativo (Pagado, ofrece una amplia variedad de superposiciones de alta calidad)
* Etsy (Busque "superposiciones de Photoshop")
Guía paso a paso:
1. Abre tu retrato en Photoshop:
* Iniciar Photoshop.
* Vaya a `Archivo> Abrir 'y seleccione su foto de retrato.
2. Coloque su superposición:
* Vaya a `Archivo> Coloque incrustado` (o 'Place Linked`, que enlaza el archivo en lugar de incrustarlo, potencialmente guardando el tamaño del archivo pero que requiere que el archivo de superposición permanezca accesible).
* Seleccione la imagen de superposición que desea usar.
* Photoshop colocará la superposición encima de su retrato como un objeto inteligente. Esto permite la escala y las transformaciones no destructivas.
* cambiar el tamaño y la posición: Use las manijas alrededor de la superposición para cambiarla y colocarlo donde lo desee en su imagen. Tú también puedes rotarlo. Presione `Enter` (o la marca de verificación en la barra de opciones) para confirmar la transformación.
3. Elija un modo de mezcla:
Este es el paso más importante para mezclar la superposición de manera realista.
* En el panel de capas (generalmente en el lado derecho de la pantalla), ubique el menú desplegable del modo de mezcla para su capa de superposición. Probablemente diga "normal" por defecto.
* Experimente con diferentes modos de mezcla para ver cuáles funcionan mejor con su imagen específica y superposición. Aquí hay algunas opciones comunes y efectivas:
* Pantalla: Ilumina la imagen. Bueno para fugas de luz, bokeh y superposiciones de color más ligero.
* Multiplicar: Oscurece la imagen. Bueno para texturas y superposiciones de color más oscuro.
* superposición: Combina los efectos de la multiplica y la pantalla, agregando contraste. A menudo un buen punto de partida.
* luz suave: Una versión más sutil de superposición.
* Luz dura: Una versión más intensa de superposición.
* Color Dodge: Puede crear efectos muy brillantes y vibrantes.
* Dodge lineal (agregar): Como el color de color, pero agrega más intensidad.
* Ciclo a través de los modos de mezcla usando las teclas de flecha hacia arriba/hacia abajo, mientras que el menú desplegable del modo de mezcla se selecciona para obtener una vista previa rápidamente. Presta atención a cómo interactúa la superposición con los aspectos más destacados y las sombras de tu retrato.
4. Ajuste la opacidad (y llene):
* El control deslizante `opacidad` en el panel Capas controla la transparencia general de la superposición. Reduzca la opacidad para hacer que la superposición sea más sutil.
* El control deslizante `Fill` se encuentra justo debajo de la opacidad. El relleno solo afecta los píxeles de la capa, no los efectos de la capa (como los modos de mezcla). Esto es útil en ciertas situaciones cuando desea un nivel de control más fino. En general, comience con la opacidad.
5. Agregue una máscara de capa (opcional pero muy recomendable):
Una máscara de capa le permite ocultar selectivamente partes de la superposición.
* En el panel de capas, seleccione su capa de superposición.
* Haga clic en el botón "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo en el medio). Aparecerá un rectángulo blanco junto a su miniatura de superposición.
* Pintura en la máscara:
* Seleccione la herramienta de pincel (presione `B`).
* Asegúrese de que su color en primer plano esté configurado en negro . La pintura con negro sobre la máscara oculta las áreas correspondientes de la superposición. White revela la superposición. Los tonos grises crean transparencia parcial.
* Elija un cepillo redondo suave (ajuste el tamaño del cepillo con las teclas `[` y `]`). Un cepillo suave creará transiciones más suaves.
* Pinte la máscara para eliminar la superposición de las áreas donde no lo desea. Por ejemplo:
* Alrededor de los ojos y la boca para mantener la cara afilada.
* De los tonos de piel donde la superposición parece antinatural.
* A lo largo de los bordes duros donde la superposición crea una transición dura.
* Si comete un error, cambie su color de primer plano a White y pintar para revelar la superposición nuevamente.
* usando gradientes en la máscara:
* Seleccione la herramienta de gradiente (presione `G`).
* Asegúrese de que el gradiente esté listo para ir de negro a blanco.
* Arrastre la herramienta de gradiente en la máscara de capa para crear una transición suave de la superposición visible a la superposición oculta. Esto es útil para desvanecer la superposición en los bordes.
6. Ajustar niveles/curvas (opcionales):
* Si el brillo o el contraste de la superposición no coinciden con su retrato, puede ajustarlo usando una capa de ajuste de niveles o curvas.
* Cree una capa de ajuste de nuevos niveles o curvas haciendo clic en el botón "Crear nueva capa de llenado o ajuste" en la parte inferior del panel de capas (parece un círculo medio negro, medio blanco) y seleccionando "niveles" o "curvas".
* Clip la capa de ajuste a la capa de superposición: ¡Esto es crucial! Haga clic en el pequeño icono de "máscara de recorte" (parece un cuadrado con una flecha de punta hacia abajo) en el panel Propiedades de la capa de ajuste. Esto asegura que la capa de ajuste solo afecte la capa de superposición debajo de ella. Alternativamente, Alt+haga clic (Opción+Haga clic en Mac) entre la capa de ajuste y la capa de superposición en el panel de capas.
* Ajuste los controles deslizantes: Use los niveles deslizantes de niveles o curvas para ajustar el brillo y el contraste de la superposición.
* Niveles: Los controles deslizantes negros, blancos y grises controlan los tonos oscuros, claros y medios.
* Curvas: Da más control granular para ajustar los tonos.
7. Calificación de color (opcional):
* Para integrar aún más la superposición y el retrato, puede usar técnicas de calificación de color.
* Cree una nueva capa de ajuste de búsqueda de color.
* Experimente con diferentes archivos 3DLUT para crear diferentes estados de ánimo de color. También puede ajustar la opacidad de la capa de búsqueda de color.
* Alternativamente, cree una capa de ajuste de filtro de fotos para agregar un tono de color específico a toda la imagen.
8. Guarde su trabajo:
* Vaya a `Archivo> Guardar as`.
* Elija un formato de archivo que preserve las capas (por ejemplo, `.psd` para Photoshop,` .tiff`). Esto le permitirá editar su trabajo más tarde.
* Además, guarde una versión aplanada (por ejemplo, `.jpg`) para compartir en línea. Vaya a `Archivo> Guardar una copia` y elija` .jpg`.
Consejos y trucos:
* Experimento! La clave para encontrar la mejor combinación de modo de superposición y mezcla es la experimentación. Pruebe cosas diferentes hasta que encuentre un aspecto que le guste.
* sutileza: A menudo, los mejores resultados se logran con una superposición sutil. No te excedas.
* múltiples superposiciones: Puede apilar múltiples superposiciones una encima de la otra para crear efectos más complejos.
* objetos inteligentes: Mantener su superposición como un objeto inteligente le permite editar el archivo de superposición original sin dañar su documento de Photoshop. También puede aplicar filtros de manera no destructiva a objetos inteligentes.
* Considere la historia: Piense en el estado de ánimo y la historia que desea transmitir con su imagen y elija superposiciones que lo respalden.
Escenario de ejemplo:
Digamos que tiene un retrato y una superposición de fugas ligeras.
1. Coloque la superposición de fuga de luz sobre su retrato.
2. Cambie el modo de mezcla a 'pantalla'. La fuga de luz iluminará la imagen.
3. Reduzca la 'opacidad' a alrededor del 50%.
4. Agregue una máscara de capa y use un cepillo negro suave para eliminar la fuga de luz de la cara del sujeto, especialmente alrededor de los ojos y la boca.
5. Agregue una capa de ajuste de curvas, recortada a la capa de fuga de luz y ilumine ligeramente la fuga de luz para que coincida mejor con el tono general del retrato.
Problemas y soluciones comunes:
* superpuesta se ve demasiado dura: Reduzca la opacidad, use un modo de mezcla más suave o use una máscara de capa para suavizar los bordes.
* superpuesto no coincide con el tono de color del retrato: Use un balance de color o una capa de ajuste del filtro de fotos para ajustar los colores de la superposición o toda la imagen.
* La superposición distrae demasiado: Use una máscara de capa para eliminar la superposición de las áreas clave de la imagen. Reduce la opacidad general.
Este tutorial proporciona una base sólida para agregar superposiciones creativas. A medida que obtiene experiencia, puede explorar técnicas más avanzadas, como usar mapas de desplazamiento, crear superposiciones personalizadas e incorporar texturas en sus retratos. ¡Buena suerte y diviértete creando!