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Cómo editar disparos corporativos en Lightroom

Editar disparos a la cabeza corporativos en Lightroom se trata de crear un aspecto profesional, pulido y accesible. Aquí hay una guía completa:

i. Preparación y organización:

* importación y organización:

* Importar configuración: Al importar, aplique un preajuste básico para acelerar su flujo de trabajo. Considere uno que agrega un ligero impulso y afilado de contraste.

* Nombramiento de archivos: Use una convención de nomenclatura consistente (por ejemplo, lastName_FirstName_headshot.jpg).

* Palabras clave: Agregue palabras clave como "disparo en la cabeza", "corporativo", "profesional" y títulos de trabajo relevantes.

* Culling: Seleccione cuidadosamente las mejores imágenes. Buscar:

* Nitidez, especialmente en los ojos.

* Expresión natural.

* Buena iluminación y composición.

* Sin elementos de distracción. Use la bandera de Lightroom (seleccione/rechazar) para marcar rápidamente a los ganadores.

ii. Ajustes básicos (ediciones globales):

* Balance de blancos:

* Herramienta de drogas de ojos: Intente hacer clic en un área gris neutral (camisa, fondo si es un color consistente) para establecer el equilibrio de blancos.

* Temperatura/tinte deslizadores: Atrae el balance de blancos manualmente. Apunte a los tonos de piel naturales, ni demasiado cálido (naranja) ni demasiado frío (azul).

* Exposición:

* Ajuste para lograr una imagen bien iluminada, pero no sobreexpuesta. Preste atención al histograma para evitar recortar reflejos o sombras.

* Contrast:

* Agregue un sutil impulso de contraste para mejorar los detalles y hacer que el sujeto establezca. Evite el contraste excesivo, que puede parecer duro.

* Respalos y sombras:

* destacados: Recupere cualquier punto más destacado (por ejemplo, en la frente) para traer detalles.

* sombras: Abre sombras para revelar detalles en áreas más oscuras (por ejemplo, debajo de la barbilla, en los ojos). No exagere, o la imagen se verá plana.

* Blancos y negros:

* blancos: Ajuste para establecer el punto más brillante en la imagen sin recortar.

* NEGROS: Ajuste para establecer el punto más oscuro sin recortar. Un toque de negro generalmente agrega profundidad.

* Claridad y textura:

* Claridad: Agregue una cantidad * muy sutil * de claridad para mejorar los detalles. Demasiada claridad puede acentuar las imperfecciones de la piel. Una pequeña cantidad es generalmente buena para los disparos profesionales, pero use con moderación.

* textura: Como claridad, agrégalo conservadoramente. Saca detalles de la superficie.

* Vibrancia y saturación:

* Vibrancia: Generalmente preferido sobre la saturación, ya que aumenta selectivamente la saturación de colores menos saturados, lo que resulta en un aspecto más natural.

* saturación: Use con moderación, si es que lo hace. La saturación excesiva puede hacer que los tonos de piel se vean antinaturales. Los ajustes ligeros pueden mejorar los colores sin hacer que se vean artificiales.

iii. Ajustes dirigidos (ajustes locales):

* Herramienta de eliminación de manchas (curación/clonación):

* Retire las imperfecciones, los pelos callejeros y otras distracciones menores. Use la herramienta de curación para la mezcla y la herramienta Clon para la copia precisa.

* Pincel de ajuste: Este es su caballo de batalla para la edición específica.

* suavizado de la piel:

* Baje los controles deslizantes de claridad y textura en la configuración del pincel.

* Agregue una ligera nitidez negativa.

* Aplicar a las áreas de la piel, evitando los bordes y los detalles finos (ojos, labios, cabello).

* Sea muy sutil:el objetivo es reducir las imperfecciones, no crear un aspecto de plástico. Baje el flujo para evitar la suavización.

* Mejora ocular:

* Aumente la exposición, las sombras y el contraste ligeramente.

* Agregue un toque de claridad y nitidez.

* Esto hará que los ojos sean más brillantes y atractivos.

* Dodge &Burn (contorno sutil):

* Use un cepillo con una exposición ligeramente mayor para aligerar sutilmente las áreas (por ejemplo, debajo de los ojos, a lo largo de los pómulos).

* Use un cepillo con una exposición ligeramente disminuida a áreas sutilmente oscurecidas (por ejemplo, debajo de la barbilla, a lo largo de los lados de la nariz). Esta técnica debe ser muy sutil para mejorar las características, no cambiarlas radicalmente.

* Otros ajustes dirigidos:

* Reduce el enrojecimiento en la piel.

* Ilumina los dientes (muy sutiles).

* Oscurar o aclarar elementos de fondo.

iv. Afilto y reducción de ruido:

* afilado:

* Cantidad: Comience con una cantidad moderada de afilado y ajuste al gusto. Demasiado afilado puede crear artefactos no deseados.

* radio: Un radio más pequeño (por ejemplo, 0.5-1.0) es generalmente mejor para los disparos a la cabeza.

* Detalle: Controla el nivel de detalle afilado. Aumente para sacar detalles más finos, pero tenga cuidado de no crear ruido.

* Enmascaramiento: Use el enmascaramiento para aplicar afilado solo a las áreas que lo necesitan (por ejemplo, ojos, cabello), mientras evita afilar áreas más suaves como la piel. Mantenga presionada la tecla ALT/Opción al ajustar el control deslizante de enmascaramiento para ver la máscara. Las áreas blancas se agudizarán.

* Reducción de ruido:

* Luminance: Reduzca el ruido de luminancia (grano) si está presente, especialmente en las áreas de sombra.

* Color: Reduzca el ruido de color (manchas de color) si es necesario.

* Aplicar con moderación. La reducción excesiva de ruido puede hacer que la imagen se vea suave y artificial.

V. Correcciones y transformaciones de lentes:

* Enable correcciones de perfil: Marque el cuadro "Habilitar correcciones de perfil" en el panel de correcciones de lente. Esto corregirá automáticamente la distorsión de la lente y la viñeta.

* Aberración cromática: Marque la casilla "eliminar la aberración cromática".

* transformar: Si es necesario, use las herramientas de transformación para corregir los problemas de perspectiva (por ejemplo, si el sujeto está inclinado o el fondo está sesgado). Use con precaución, ya que las transformaciones excesivas pueden distorsionar la imagen.

vi. Configuración de exportación:

* Formato de archivo: JPEG es el formato más común y ampliamente compatible.

* Calidad: Establezca la calidad en 80-100%. Mayor calidad =tamaño de archivo más grande.

* espacio de color: SRGB generalmente se recomienda para uso web. Adobe RGB se puede usar para la impresión.

* cambiar el tamaño: Cambie la imagen a las dimensiones apropiadas para su uso previsto (por ejemplo, 500x500 píxeles para una foto de perfil de sitio web).

* metadatos: Elija si incluir o excluir metadatos (información de derechos de autor, palabras clave, etc.).

vii. Consideraciones clave para los disparos corporativos:

* consistencia: Mantenga un estilo de edición constante en todos los disparos en la cabeza para un aspecto uniforme. Crea un preajuste para tus ediciones base.

* Look natural: Evite la edición en exceso. Apunte a un aspecto profesional pulido que aún refleje la verdadera apariencia del sujeto.

* sutileza: Menos es más. Haga pequeños ajustes incrementales en lugar de cambios drásticos.

* tonos de piel: Presta mucha atención a los tonos de piel. Asegúrese de que sean naturales y consistentes en toda la imagen.

* Branding de la empresa: Considere las pautas de marca de la compañía al editar disparos en la cabeza. El estilo y el tono de la imagen deberían alinearse con la estética general de la compañía.

* Retener la individualidad: No borre la personalidad del sujeto. El tiro en la cabeza debe transmitir profesionalismo, pero también debe reflejar el carácter único del individuo.

* Ética: Tenga en cuenta las consideraciones éticas. Evite hacer cambios que alterarían significativamente la apariencia del sujeto o los tergiversarían.

viii. Consejos de flujo de trabajo:

* usa presets: Cree preajustes personalizados para ajustes básicos para acelerar su flujo de trabajo.

* Configuración de sincronización: Use el botón "Sync" para aplicar la misma configuración a varias imágenes.

* antes/después: Use la vista "Antes/After" para comparar sus ediciones con la imagen original.

* zoom en: Ídas al 100% para verificar la nitidez y los detalles.

* Tome descansos: Tome descansos regulares para evitar la fatiga ocular y mantener la objetividad.

Desglose de flujo de trabajo de ejemplo:

1. Importar y sacrificar: Importar imágenes y seleccionar las mejores.

2. Ajustes globales: Ajuste el equilibrio de blancos, la exposición, el contraste, los reflejos, las sombras, los blancos, los negros, la vibración y la saturación.

3. Ajustes locales: Use la herramienta de extracción de manchas para eliminar las imperfecciones y los pelos callejeros. Use el cepillo de ajuste para suavizar la piel, mejorar los ojos y esquivar/quemar.

4. Afilamiento y reducción de ruido: Aplicar afilado y reducción de ruido según sea necesario.

5. Correcciones de lentes: Habilite las correcciones de perfil y elimine la aberración cromática.

6. Exportación: Exportar las imágenes con la configuración apropiada.

Siguiendo estas pautas, puede crear disparos corporativos profesionales y pulidos que representen a sus clientes de la mejor manera posible. Recuerde practicar y experimentar para desarrollar su propio estilo de edición. ¡Buena suerte!

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