1. Comience con una buena imagen base:
* El éxito del efecto grunge depende de un punto de partida sólido. Elija un retrato con buena iluminación, composición y expresión.
* Piense en el estado de ánimo que desea crear. Un retrato serio o introspectivo a menudo funciona bien con el grunge.
2. Ajustes básicos (módulo de desarrollo):
* Exposición: Ajuste la exposición para lograr el brillo general que desea. El grunge a menudo se ve bien con tonos ligeramente más oscuros, pero depende de tu imagen.
* Contrast: Aumente ligeramente el contraste. El grunge a menudo se beneficia de un rango tonal más audaz.
* Respaldos y sombras: Juega con estos controles deslizantes para recuperar detalles en los aspectos más destacados y las sombras. Es posible que desee oscurecer un poco los reflejos y alegrar las sombras para crear un aspecto más plano y vintage.
* blancos y negros: Estos controles deslizantes pueden ayudar a definir el rango tonal general. Ajuste para ajustar el contraste y el brillo.
3. Ajustes de la curva de tono:
* La curva S (sutil): Una curva S muy sutil puede agregar contraste y profundidad. Sin embargo, para un grunge más desvaído o vintage, puede considerar una curva más suave o incluso una curva S inversa.
* aplanando la curva: Para crear un aspecto más apagado y menos vibrante, tire del punto superior derecho de la curva hacia abajo ligeramente y el punto inferior izquierda hacia arriba ligeramente. Esto reducirá el rango dinámico general.
* Ajustes de canales individuales (rojo, verde, azul): Experimente con los canales de color individuales en la curva de tono. Los cambios sutiles en estos canales pueden crear interesantes moldes de color y variaciones tonales. Por ejemplo, levantar la parte inferior del canal azul puede agregar un sutil tono azul a las sombras.
4. Calificación de color (tonificación dividida y calibración):
* Toning dividido (clasificación de color en versiones más nuevas de Lightroom): Esto es crucial para agregar un molde de color grunge.
* destacados: Agregue un color sutil a los reflejos. A menudo, los tonos cálidos como el naranja, el amarillo o el rojo funcionan bien. Mantenga la saturación baja.
* sombras: Agregue un color fresco a las sombras. Los azules, los verdes o los púrpuras son opciones comunes. Nuevamente, mantenga la saturación baja.
* Balance: Ajuste el control deslizante de equilibrio para favorecer los reflejos o las sombras. Esto determina el sesgo de color general.
* Calibración: Esta sección le permite ajustar el tono y la saturación de los colores primarios rojos, verdes y azules. Los ajustes sutiles aquí pueden alterar drásticamente el tono de color general y agregar a la sensación vintage. Experimente con el cambio ligeramente de los tonos. Disminuir la saturación en el panel de calibración puede ayudar a crear un aspecto más apagado y desvaído.
5. Panel de detalles (afilado y reducción de ruido):
* afilado: Agregue una cantidad moderada de afilado para sacar detalles y texturas.
* Reducción de ruido: El grunge a menudo abarca un poco de granidad. No reduzca demasiado el ruido. De hecho, incluso podría * agregar * ruido (ver el siguiente paso).
6. Panel de efectos (grano y viñeta):
* grano: Este es un elemento clave para un efecto grunge. Agregue una cantidad moderada a alta de grano. Experimente con los controles deslizantes de tamaño y rugosidad para encontrar un aspecto que desee. El grano más grande y grueso tiende a verse más vintage y arenoso.
* viñeta: Una sutil viñeta oscura puede atraer el ojo del espectador al tema y mejorar el estado de ánimo. Use el control deslizante de la cantidad para oscurecer los bordes. Ajuste el punto medio, la redondez y los controles deslizantes de plumas para personalizar la forma y la suavidad de la viñeta. Los valores de viñeta negativa (iluminando los bordes) también pueden funcionar, dependiendo de la imagen.
7. Ajustes locales (cepillo de ajuste, filtro graduado, filtro radial):
* Pincel de ajuste: Use el pincel para ajustar selectivamente áreas específicas de la imagen.
* esquivar y quemar: Aligerar (esquivar) y oscurecer (quemar) áreas para agregar dimensión y énfasis. Un toque sutil es la clave.
* textura: Aumente la textura en ciertas áreas, como la ropa o la piel, para mejorar la sensación de grunge.
* Claridad: Ajuste la claridad para agregar nitidez o suavidad a áreas específicas.
* Filtro graduado: Use el filtro graduado para aplicar ajustes a grandes áreas de la imagen, como el cielo o el primer plano. Podrías oscurecer el cielo o agregar un molde de color.
* Filtro radial: Use el filtro radial para crear un ajuste circular o elíptico. Esto puede ser útil para centrar la atención en la cara del sujeto o agregar un efecto de atención.
8. Experimentar y refinar:
* La mejor manera de lograr el efecto grunge perfecto es experimentar con diferentes configuraciones y técnicas.
* No tengas miedo de empujar los controles deslizantes a los extremos, pero recuerda que la sutileza a menudo es clave. Exagerarlo puede dar como resultado una imagen antinatural o poco atractiva.
* Use las vistas antes y después para comparar su progreso y asegúrese de que se mueva en la dirección correcta.
Consejos para un efecto grunge creíble:
* Considere el tema: Piense en el tema del retrato y elija un estilo de grunge que complementa su personalidad y el estado de ánimo general que desea crear.
* la sutileza es clave: Evite exagerar el efecto. Un grunge sutil a menudo es más efectivo que uno demasiado procesado.
* La textura es tu amigo: Presta atención a las texturas. El grunge a menudo implica mejorar las texturas existentes o agregar otras nuevas.
* Armonía de color: Asegúrese de que los colores que use en tonificación dividida o calibración funcionan bien y complementen el tono de piel del sujeto.
* use presets como punto de partida: Busque en línea los preajustes de Lightroom diseñados para efectos grunge o vintage. Estos pueden proporcionar un buen punto de partida para su propia experimentación.
Resumen de flujo de trabajo de ejemplo:
1. Importación y ajustes básicos: Exposición, contraste, reflejos/sombras
2. Curva de tono: Curva S suave o aplanada para un aspecto desteñido.
3. Toning dividido: Respaldos cálidos (naranja/amarillo), sombras frías (azul/verde). Baja saturación.
4. Panel de detalles: Afilado, reducción sutil de ruido (o agregue ruido más tarde).
5. Panel de efectos: Agregue grano (moderado a alto), viñeta (oscura o ligera).
6. Ajustes locales: Esquivar/quemar, ajustes de textura (pincel), filtro graduado para cielo, etc.
7. Experimentar y refinar!
Al combinar estas técnicas, puede crear una amplia gama de efectos de grunge que agregarán interés y interés visual a sus retratos. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para cada imagen individual. ¡Buena suerte!