¿Qué es Fill Flash?
Fill Flash es el uso de un flash (generalmente una luz de velocidad externa) para agregar luz a una escena, específicamente para * complementar * la luz ambiental existente. No se trata de dominar la luz natural, sino más bien llenar las sombras y crear un aspecto más equilibrado y halagador.
¿Por qué usar Fill Flash?
* Reduce las sombras duras: La luz del sol, especialmente el sol del mediodía, puede crear sombras profundas y poco halagador debajo de los ojos, la nariz y la barbilla. Llenar Flash ilumina suavemente estas sombras.
* ilumina áreas sombreadas: En condiciones nubladas o en interiores con luz direccional, Fill Flash puede agregar un poco de brillo y vida a las áreas sombreadas.
* Contraste de control: Al mencionar la exposición en las sombras, reduce el contraste general en la imagen, lo que hace que sea más fácil capturar detalles tanto en los aspectos destacados como en las sombras.
* Crear reflights: Un pequeño flash puede crear un hermoso reflector (un reflejo pequeño y brillante) en los ojos del sujeto, haciéndolos parecer más animados y atractivos.
* Freeze Motion: Si bien no es su propósito principal en los retratos, Fill Flash puede contribuir al movimiento de congelación, especialmente en situaciones de poca luz.
* Agregue un pop (sutilmente): Puede darle a un retrato un aspecto más limpio y más pulido.
Gear que necesitarás:
* Cámara: Cualquier cámara con una zapatilla caliente (donde adjunte un flash externo) y controles manuales o semi-manuales (como la prioridad de apertura o el modo manual) funcionarán.
* Flash externo (Speedlight): Este es el equipo más importante. Busque uno con:
* Niveles de potencia ajustables: Deberá poder controlar la salida flash.
* ttl (mediante la lente) medición: El modo TTL permite que el flash ajuste automáticamente su alimentación en función de la medición de la cámara. Simplifica las cosas, especialmente al comenzar. Sin embargo, aprender a usar el modo Flash manual es crucial para el control final.
* Cabeza giratoria: Ser capaz de girar e inclinar la cabeza de flash es esencial para rebotar la luz (más sobre esto más adelante).
* Opcional pero recomendado:
* difusor flash: Un difusor extiende la luz del flash, lo que la hace más suave y más favorecedora. Puede comprar difusores dedicados o incluso usar un tejido o un papel de pergamino simple.
* soporte flash: Un soporte mueve el flash más lejos del eje de la lente. Esto ayuda a prevenir el ojo rojo y crea sombras más agradables.
* Cable flash fuera de cámara o disparador inalámbrico: Le permite colocar el flash lejos de la cámara, dándole un mayor control sobre la dirección de la luz.
* Stand de luz: Necesario para flash fuera de la cámara.
* Reflector: Un reflector (plata, blanco o oro) puede rebotar la luz ambiental en las sombras y puede usarse como una alternativa al flash de relleno.
Conceptos y técnicas clave:
1. Comprensión del triángulo de exposición: La apertura, la velocidad de obturación e ISO están entrelazadas. Al usar Fill Flash, debe equilibrar estos tres elementos junto con la potencia de flash para lograr el resultado deseado.
2. Modos de flash:TTL vs. Manual:
* ttl (a través de la lente): La cámara y el flash se comunican, y el flash ajusta automáticamente su alimentación. Más fácil de usar, pero a veces puede ser inconsistente. A menudo se basa en preflashas que pueden molestar a sus sujetos.
* manual (m): Establece la potencia de flash manualmente. Requiere más experimentación y comprensión, pero le brinda un control completo.
3. Compensación flash: La mayoría de las cámaras ofrecen configuraciones de compensación flash, que le permiten ajustar la salida flash relativa a la medición de la cámara. Esto es útil en el modo TTL para ajustar la cantidad de relleno.
4. Balanceando luz ambiental y flash: El objetivo es aumentar sutilmente la luz existente, no dominarla.
5. Colocación de flash:
* Flash en la cámara (directo): Menos halagador, crea sombras duras. Use solo como último recurso.
* en la cámara flash (rebotado): Apunte la cabeza del flash hacia una pared o techo cercano. La luz rebota en la superficie, creando una luz más suave y difusa. Funciona mejor con superficies de color claro. *Evite rebotar en las paredes de colores, ya que esto teñirá la luz.*
* Flash fuera de cámara: Te da el mayor control. Coloque el flash al lado de su sujeto para crear sombras de aspecto más natural.
6. Modos de medición:
* Medición evaluativa/matriz: La cámara evalúa toda la escena e intenta proporcionar una exposición equilibrada. Buen punto de partida, pero puede ser engañado por áreas brillantes o oscuras.
* Medición de manchas: La cámara media solo un área pequeña, generalmente en el centro del marco. Útil para un control de exposición preciso.
* Medición ponderada en el centro: Similar a la evaluación, pero da más peso al centro del marco.
7. Sync (HSS): Le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo) cuando se usa flash. Útil para disparar con amplias aperturas con luz brillante. *Nota:El uso de HSS generalmente reduce la potencia efectiva y el tiempo de reciclaje del flash.*
Consejos y técnicas prácticas:
* Inicie sutil: Err en el lado del maldito en lugar de llenar en exceso. Siempre puede aumentar ligeramente la alimentación de flash si es necesario.
* usa una amplia apertura: (por ejemplo, f/2.8, f/4) para crear una profundidad de campo poco profunda y difuminar el fondo. Esto también permite que más luz alcance el sensor.
* Velocidad de obturación de control: La velocidad del obturador afecta principalmente la exposición a la luz ambiental. Experimente para encontrar el equilibrio correcto entre la luz ambiental y el flash.
* Ajuste ISO: Levante el ISO si es necesario para alegrar la imagen general, pero tenga en cuenta el ruido.
* rebote el flash (cuando sea posible): Rebar el flash es casi siempre mejor que el flash directo. Busque un techo o pared blanco o de color claro para rebotar.
* Use un difusor: Un difusor suaviza la luz del flash, reduciendo las sombras duras y creando un aspecto más halagador.
* Experimentar con potencia flash: En modo manual, comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32) y aumente gradualmente hasta que logre el efecto deseado. En el modo TTL, use la compensación flash para ajustar la salida.
* Mira para el ojo rojo: El ojo rojo ocurre cuando el flash está demasiado cerca del eje de la lente y la luz se refleja en la retina del sujeto. Usar un soporte de flash o rebotar el flash puede ayudar a prevenir el ojo rojo. Además, muchas cámaras tienen un modo de flash de reducción de ojo rojo que pre-flashs para construir las pupilas.
* Práctica, práctica, práctica: Fill Flash requiere práctica para dominar. Experimente con diferentes configuraciones e condiciones de iluminación para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Considere el equilibrio de blancos: Verifique la configuración de su saldo de blancos. Si la temperatura de color de su flash no coincide con la luz ambiental, puede obtener moldes de color extraño. Puede ajustar el balance de blancos en su cámara o en el procesamiento posterior.
Escenarios y configuraciones específicos (puntos de partida - Ajuste según sea necesario):
* luz solar brillante:
* Modo:Prioridad de apertura (AV) o Manual (M)
* Apertura:f/2.8 - f/5.6 (para profundidad de campo superficial)
* Velocidad del obturador:1/22 - 1/1000 (o más rápido si se usa HSS)
* ISO:100-400
* Modo flash:TTL con compensación flash (-1 a -2 paradas) o manual (1/32 o 1/64 de alimentación)
* Técnica:rebote el flash si es posible, o use un difusor.
* Condiciones nubladas:
* Modo:Prioridad de apertura (AV) o Manual (M)
* Apertura:f/2.8 - f/5.6
* Velocidad del obturador:1/60 - 1/22
* ISO:100-400
* Modo flash:TTL con compensación flash (-0.5 a -1 parada) o manual (1/16 o 1/32 de alimentación)
* Técnica:flash directo con un difusor o rebote el flash si hay una superficie adecuada disponible.
* Retratos interiores (luz de la ventana):
* Modo:Prioridad de apertura (AV) o Manual (M)
* Apertura:f/2.8 - f/5.6
* Velocidad del obturador:1/60 - 1/22
* ISO:200-800
* Modo flash:TTL con compensación flash (-0.5 a -1 parada) o manual (1/32 o 1/16 de alimentación)
* Técnica:coloque el sujeto cerca de una ventana y use Fill Flash para aligerar las sombras en el lado opuesto de su cara. Bote el flash si es posible.
Postprocesamiento:
* Ajuste la exposición y el contraste: Ajuste la exposición general y el contraste en su software de edición de imágenes (Lightroom, Photoshop, etc.).
* Recuperación de sombras: Si las sombras aún están demasiado oscuras, use la herramienta de recuperación de sombras para sacar más detalles.
* Reducción destacada: Si se explotan los aspectos más destacados, use la herramienta de reducción destacada para recuperar algunos detalles.
* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos y los tonos de color según sea necesario.
* afilado: Afilar la imagen para agregar nítidos y detalles.
Solución de problemas:
* Imágenes sobreexpuestas: Reduzca la potencia de flash o use una compensación de flash negativa.
* Imágenes subexpuestas: Aumente la potencia de flash o use una compensación de flash positiva.
* sombras duras: Use un difusor o rebote el flash.
* Red-Eye: Use un soporte de flash, rebote el flash o use el modo de reducción de ojo rojo.
* iluminación desigual: Ajuste la posición del flash o use un reflector para rebotar la luz en las sombras.
En resumen:
Fill Flash es una herramienta poderosa para crear retratos hermosos y halagadores en una variedad de condiciones de iluminación. Al comprender los conceptos y técnicas clave, y con un poco de práctica, puede dominar esta técnica y llevar su fotografía de retratos al siguiente nivel. Recuerde comenzar sutil, experimentar con diferentes configuraciones y siempre esforzarse por un resultado de aspecto natural. ¡Buena suerte!