1. Planificación previa e investigación:
* Elija su ubicación:
* Brainstorm: Piense en lugares que siempre quise fotografiar o ubicaciones que ofrecen paisajes únicos. Considere montañas, áreas costeras, bosques, desiertos o incluso su parque local.
* Investigación: Una vez que tenga algunas ubicaciones en mente, haga su tarea.
* Recursos en línea: Use sitios web como:
* 500px, Flickr, Instagram: Busque fotos tomadas en la ubicación para ver lo que es posible, identificar puntos de vista potenciales y tener una idea de la luz en diferentes momentos del día.
* Google Maps/Earth: Explore el área, encuentre características interesantes, identifique puntos de vista y tenga una idea del terreno. Use Google Street View para perspectivas a nivel del suelo.
* Sitios web y blogs de fotografía: Busque artículos y guías específicos para la ubicación elegida. Muchos fotógrafos comparten consejos y consejos de ubicación.
* Alltrails/sitios web de senderismo: Si su ubicación implica senderismo, verifique los mapas de senderos, los niveles de dificultad y las revisiones recientes.
* Sitios web del clima (Accuweather, Weather Underground): Esencial para predecir condiciones (más sobre eso más adelante).
* Aplicaciones de seguimiento de Sun &Moon (Photopills, TPE - Efeméris del fotógrafo): Crucial para determinar los tiempos de amanecer/atardecer y la dirección de la luz. Estas aplicaciones también muestran fases y posiciones lunares.
* Conocimiento local: Hable con fotógrafos locales, guardabosques o residentes que conocen bien el área. Pueden tener gemas ocultas o consejos internos.
* Determine el mejor momento para disparar:
* época del año: Las estaciones impactan dramáticamente la fotografía del paisaje. Considerar:
* Spring: Nuevo crecimiento, flores silvestres.
* verano: Exuberante vegetación, días más largos, potencial de neblina.
* otoño (otoño): Follaje vibrante.
* Invierno: Paisajes cubiertos de nieve, cielos dramáticos.
* Hora del día: Las "horas doradas" (poco después del amanecer y antes del atardecer) ofrecen una luz suave y cálida que mejora los colores y crea sombras largas. La "hora azul" (justo antes del amanecer y después del atardecer) proporciona luz fría y suave.
* Midday: Evite disparar al sol directo del mediodía, ya que crea sombras duras y luz plana. Sin embargo, el mediodía puede funcionar para ciertos temas como desiertos o paisajes nevados donde la luz de alta tensión enfatiza las texturas.
* El clima es clave:
* clima ideal: No siempre persigue los días perfectos, soleados. El clima interesante a menudo hace que las fotos más convincentes.
* nubes: Agregue profundidad, textura y drama al cielo. Los cielos parcialmente nublados a menudo son ideales.
* niebla y niebla: Crea una sensación de atmósfera y misterio.
* lluvia: Puede crear reflejos, saturar los colores y conducir a una iluminación dramática.
* nieve: Transforma el paisaje y crea una sensación de tranquilidad.
* Tracking Weather: Monitoree los pronósticos meteorológicos de cerca en los días previos a su brote. Esté preparado para ajustar sus planes en función de las condiciones.
* Ideas compositivas:
* Visualice su toma: Según su investigación y ubicación, comience a imaginar la foto que desea capturar. Pensar en:
* primer plano: ¿Qué atraerá al espectador a la escena? (Rocas, flores, un arroyo)
* Midground: El tema principal de tu foto. (Montañas, árboles, un edificio)
* Antecedentes: ¿Qué proporciona contexto y completa la escena? (Cielo, picos distantes)
* Reglas de composición: Tenga esto en cuenta, pero no tenga miedo de romperlos:
* Regla de los tercios: Divida el marco en tercios tanto horizontal como verticalmente. Coloque elementos clave a lo largo de estas líneas o en sus intersecciones.
* Líneas principales: Use líneas (carreteras, ríos, cercas) para guiar el ojo del espectador en la escena.
* S-Curves: Similar a las líneas principales, pero más dinámica y elegante.
* Enmarcado: Use elementos naturales (árboles, arcos) para enmarcar su tema.
* Balance: Distribuya el peso visual de manera uniforme en el marco.
* Espacio negativo: Use espacio vacío para crear una sensación de calma o resaltar el tema.
* Perspectiva: Experimente con diferentes puntos de vista. Llegue al suelo, suba a un punto de vista más alto o use un teleobjetivo para comprimir la escena.
2. Preparación de engranajes:
* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo con controles manuales es ideal.
* lentes: Lente gran angular (16-35 mm) para paisajes expansivos. Lente de teleobjetivo (70-200 mm o más) para comprimir escenas y sujetos aislantes. Un zoom de rango medio (24-70 mm) para la versatilidad.
* trípode: Esencial para fotos afiladas, especialmente con poca luz o cuando se usa exposiciones largas. Un trípode resistente es imprescindible.
* Filtros:
* Filtro de polarización: Reduce el resplandor, profundiza los colores y corta la neblina.
* Filtro de densidad neutral (ND): Reduce la cantidad de luz que ingresa a la lente, lo que permite exposiciones más largas (para el agua o las nubes de desenfoque). Los filtros ND graduados son particularmente útiles para equilibrar la exposición entre un cielo brillante y un primer plano oscuro.
* Liberación de obturador remoto: Minimiza el batido de la cámara cuando se usa exposiciones largas.
* baterías y tarjetas de memoria adicionales: ¡No se quede sin energía o almacenamiento!
* suministros de limpieza: Tela de lente, cepillo, limpiador de sensores (si es necesario).
* Bolsa de cámara: Una bolsa cómoda e impermeable para proteger su equipo.
* faro/linterna: Esencial para navegar en la oscuridad, especialmente durante el amanecer o los brotes de atardecer.
* Navegación: Dispositivo GPS, mapa o teléfono inteligente con GPS.
* Equipo de protección: Cubierta de lluvia para su cámara, bolsa impermeable para su equipo, botas de senderismo, ropa adecuada para las condiciones climáticas.
3. El brote:
* Llegue temprano: Date suficiente tiempo para configurar, explorar la ubicación y componer tu disparo antes de que la luz se vuelva buena.
* explorar la ubicación: Incluso si ha investigado el área ampliamente, tómese un tiempo para caminar y buscar los mejores puntos de vista.
* Componga tu toma: Use las reglas de composición que ha aprendido para crear una imagen visualmente atractiva. Presta atención al primer plano, el medio del suelo y el fondo.
* Establezca la configuración de su cámara:
* Aperture: Elija una apertura que proporcione la profundidad de campo deseada. En general, f/8 a f/16 es un buen punto de partida para los paisajes.
* Velocidad de obturación: Use una velocidad de obturación que sea lo suficientemente rápida como para evitar el batido de la cámara (especialmente cuando se dispara a mano). Al usar un trípode, puede usar velocidades de obturación más lentas para difuminar el movimiento (agua, nubes).
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Solo aumente el ISO si necesita una velocidad de obturación más rápida.
* Enfoque: Use el enfoque manual para asegurarse de que su imagen sea nítida. Concéntrese en la distancia hiperfocal (el punto que le dará la mayor profundidad de campo). La vista en vivo con aumento puede ser muy útil.
* Medición: Use el sistema de medición de su cámara para determinar la exposición correcta. Considere el uso de la medición de manchas o la medición evaluativa para evitar los reflejos superados o las sombras subexpuestas. Ajuste la compensación de exposición según sea necesario.
* Balance de blancos: Elija una configuración de equilibrio de blancos que coincida con las condiciones de iluminación (luz del día, nublado, etc.). También puede establecer un balance de blancos personalizado con una tarjeta gris. Disparar en RAW le permite ajustar el balance de blancos en el procesamiento posterior.
* Tome múltiples tomas: Experimente con diferentes composiciones, configuraciones de cámara y filtros. Soporte su exposición (tome múltiples tomas en diferentes exposiciones) para asegurarse de capturar el rango dinámico completo de la escena.
* La paciencia es clave: La fotografía del paisaje a menudo requiere paciencia. Espere a que la luz cambie, las nubes se muevan a la posición correcta o la niebla para borrar.
* Sea respetuoso con el entorno: No deje rastro. Manténgase en senderos marcados, evite perturbar la vida silvestre y empaca toda tu basura.
4. Postprocesamiento:
* Software: Use un software de edición de fotos como Adobe Lightroom, Adobe Photoshop o captura uno para mejorar sus imágenes.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Aumentar o disminuir la diferencia entre los reflejos y las sombras.
* Respaldos y sombras: Recupere los detalles en los reflejos y las sombras.
* blancos y negros: Establezca los puntos blancos y negros para maximizar el rango dinámico.
* Claridad: Agregue o elimine la claridad para mejorar o suavizar los detalles.
* Vibrancia y saturación: Ajuste la intensidad de los colores.
* Ajustes locales: Use pinceles o filtros graduados para hacer ajustes selectivos a áreas específicas de la imagen.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido, especialmente en las imágenes tomadas en ISO alto.
* Corrección de color: Ajuste los colores para lograr el aspecto deseado.
* Eliminar distracciones: Clonar elementos no deseados (manchas de polvo, líneas eléctricas, etc.).
* Exportar: Exporte la imagen en el formato y resolución apropiados para su uso previsto (web, impresión, etc.).
Takeaways de teclas:
* La planificación es esencial: Cuanta más preparación hagas, mejores serán tus posibilidades de capturar una impresionante foto de paisaje.
* La luz lo es todo: Presta atención a la luz y cómo afecta la escena.
* La composición es importante: Use reglas de composición para crear una imagen visualmente atractiva.
* La paciencia es una virtud: Esté preparado para esperar el momento correcto.
* El postprocesamiento es importante: Use el software de edición de fotos para mejorar sus imágenes.
* La práctica hace la perfección: Cuanto más dispares, mejor serás en la fotografía de paisajes.
¡Siguiendo estos pasos, estarás en camino de capturar la foto de paisaje perfecta! ¡Buena suerte y feliz disparo!