1. Comprender el concepto:
* Luz de llave: Esta es su principal fuente de luz, proporcionando la iluminación principal y la creación de las sombras dominantes.
* Luz de relleno: La luz de relleno es * secundaria * fuente de luz utilizada para * completar * las sombras creadas por la luz de la llave. Suaviza las transiciones entre la luz y la sombra, lo que hace que la imagen sea menos dura.
* Contrast: La diferencia entre las áreas más brillantes y oscuras de su imagen. La luz de relleno reduce el contraste.
2. Fuentes de luz de relleno:
* Luz natural (reflectores):
* reflectores (blanco, plata, oro): La luz de relleno más común y versátil. Brotan la luz existente (luz solar, luz de la ventana) vuelven a su sujeto.
* White: Proporciona un relleno suave, neutral y sutil. Bueno para uso general.
* Silver: Más reflectante y agrega un relleno más brillante y frío. Úselo con precaución para evitar ser demasiado duro.
* oro: Agrega un tono cálido y dorado al relleno. Ideal para retratos, especialmente en condiciones de iluminación más fría.
* paredes/superficies blancas: Úselos para rebotar la luz si están posicionados estratégicamente.
* Sombra abierta: Posicionar su sujeto a la sombra abierta (sombra que no está debajo de un árbol donde la luz parpadee a través de las hojas) proporciona una luz de relleno difusa naturalmente suave y difusa.
* Luz artificial:
* flashes (luz de velocidad/estribas): Se puede usar como flash de relleno reduciendo su potencia de salida.
* luces continuas (paneles LED, softboxes): Proporcione una luz de relleno constante, lo que facilita ver el efecto en tiempo real.
3. Cómo usar Light Light (paso a paso):
1. Identifique su luz clave: Determine su fuente de luz principal. ¿Es el sol, una ventana o un flash?
2. Observe las sombras: Mire las sombras creadas por la luz de la llave. ¿Están demasiado oscuros? ¿Les falta detalles? Aquí es donde se necesita luz de relleno.
3. Coloque su fuente de luz de relleno:
* Reflector: Coloque el reflector opuesto a la luz clave, apuntando hacia las áreas sombreadas de su sujeto. Experimente con diferentes ángulos y distancias para lograr el efecto deseado. Haga que alguien lo sostenga o use un soporte de reflector.
* flash: Coloque el flash fuera de la cámara, apuntando hacia las áreas sombreadas del sujeto. Use un modificador (softbox, paraguas) para difundir la luz.
* Luz continua: Coloque la luz continua opuesta a la luz clave, ajustada a la configuración de potencia correcta.
4. Ajuste la intensidad de la luz de relleno: Esto es crucial para un aspecto natural.
* Reflector: Ajuste el ángulo, la distancia o elija una superficie reflectante diferente (blanco frente a plata) para controlar la intensidad.
* flash: Baje la potencia de flash (por ejemplo, 1/4, 1/8 de potencia). Experimente con la medición de flash TTL (a través de la lente) en el modo de relleno Flash (verifique el manual de su cámara).
* Luz continua: Ajuste la potencia de salida.
5. Evaluar los resultados: Tome una toma de prueba y examine la imagen en la pantalla LCD de su cámara o en una pantalla más grande. Mira las sombras. ¿Se han suavizado lo suficiente? ¿La imagen general es más equilibrada y menos dura?
6. Fine-tune: Haga pequeños ajustes a la posición, ángulo o intensidad de la luz de relleno hasta que logre el efecto deseado.
7. shoot!
Consejos y trucos para una luz de relleno efectiva:
* la sutileza es clave: El objetivo es * llenar * las sombras, no eliminarlas por completo. Demasiada luz de relleno hará que la imagen se vea plana y antinatural.
* La relación es importante: Preste atención a la relación de iluminación (la diferencia en el brillo entre la luz clave y la luz de relleno). Un punto de partida común es una relación 2:1 (la luz clave es dos veces más brillante que la luz de relleno).
* Experimente con diferentes fuentes de luz de relleno: Cada fuente tiene sus propias características. Experimente para ver qué funciona mejor para su estilo y sujeto.
* Use un medidor de luz: Para un control preciso, especialmente con flash, un medidor de luz puede ayudarlo a medir la intensidad de la luz clave y la luz de relleno.
* Práctica: Como cualquier técnica de fotografía, dominar la luz de relleno requiere práctica. Cuanto más experimente, mejor comprenderá cómo funciona y cómo usarlo de manera efectiva.
* Considere el relleno ambiental: Presta atención al entorno en torno a tu tema. Una pared o superficie de color claro puede actuar como un reflector natural, proporcionando una luz de relleno sutil.
* Fill Flash al aire libre: Al disparar retratos a la luz del sol brillante, use Fill Flash para eliminar sombras duras debajo de los ojos y la nariz. Establezca su flash en una configuración de baja potencia y apunte directamente a su tema.
* Balance de blancos: Cuando use diferentes fuentes de luz (por ejemplo, luz solar y flash), asegúrese de que su equilibrio de blancos esté configurado correctamente para evitar moldes de color.
* Dispara en Raw: Shooting in Raw le brinda más flexibilidad para ajustar los reflejos y las sombras en el procesamiento posterior.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato al aire libre a la luz del sol: Use un reflector para rebotar la luz del sol en la cara del sujeto, llenando sombras debajo de los ojos y la nariz.
* Retrato interior por una ventana: Use un reflector en el lado opuesto de la ventana para equilibrar la luz y evitar que las sombras sean demasiado oscuras.
* Fotografía del producto: Use dos luces, una como luz de llave y la otra como luz de relleno, para crear incluso iluminación y minimizar sombras duras.
Al comprender los principios de llenar la luz y practicar regularmente, puede mejorar drásticamente la calidad de sus fotografías y lograr resultados de aspecto profesional. ¡Buena suerte!