Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
Las relaciones de iluminación son una piedra angular de la fotografía de retratos. Dicen la relación entre la luz en el lado brillante de la cara de su sujeto (el lado de la luz clave) y la luz en el lado sombrío (el lado de la luz de relleno). Comprender y controlar estas proporciones le permite moldear la cara, crear profundidad y evocar estados de ánimo específicos en sus retratos.
Esta guía desglosará los elementos esenciales de las relaciones de iluminación, ayudándole a comprender cómo funcionan y cómo usarlas de manera efectiva.
¿Por qué son importantes las relaciones de iluminación?
* Forma y dimensión: Las proporciones crean luz y sombra, definiendo las características faciales del sujeto y agregando tridimensionalidad.
* Estado de ánimo y atmósfera: Las relaciones de alto contraste crean drama y mal humor, mientras que las relaciones de bajo contraste crean un aspecto suave y suave.
* énfasis del tema: Pueden resaltar características o áreas específicas de la cara, atrayendo el ojo del espectador donde desea que vaya.
* Profesionalismo: Dominar las relaciones de iluminación eleva sus retratos desde instantáneas hasta imágenes pulidas de aspecto profesional.
Comprender los números
Las relaciones de iluminación se expresan como x:1 , donde X representa la intensidad de la luz clave en relación con la intensidad de la luz de relleno. Por ejemplo:
* 1:1: Sin relación, ambos lados de la cara están igualmente iluminados. Esta es una luz muy plana y poco halagadora, generalmente mejor evitada para los retratos.
* 2:1: La luz clave es el doble de brillante que la luz de relleno. Esto crea una diferencia sutil en la luz entre los lados de la cara, agregando un toque de dimensión.
* 4:1: La luz clave es cuatro veces más brillante que la luz de relleno. Esta es una diferencia más pronunciada, creando sombras más visibles y un aspecto más dramático.
* 8:1: La luz clave es ocho veces más brillante que la luz de relleno. Esto crea sombras fuertes y alto contraste, lo que resulta en un retrato muy dramático y malhumorado.
Cómo medir las relaciones de iluminación
Si bien puede usar un medidor de luz dedicado para mediciones precisas, también puede estimar la relación utilizando estos métodos:
* Tus ojos: Después de alguna práctica, desarrollará un ojo para juzgar la diferencia en el brillo entre la llave y los lados de relleno de la cara. Mire las áreas destacadas y de sombra y evalúe visualmente la diferencia.
* histograma: Analice el histograma de sus tomas de prueba. Un histograma empujado más hacia la derecha indica un brillo de luz clave más alto, mientras que una distribución más uniforme sugiere una relación más baja.
* Medidor de tarjeta gris y luz (recomendado para su precisión):
1. Coloque una tarjeta gris perpendicular a la luz clave, al lado de la cara del sujeto.
2. Tome una lectura con su medidor de luz. Este es su valor de luz clave.
3. Coloque la tarjeta gris perpendicular a la luz de relleno, al lado de la cara del sujeto.
4. Tome una lectura con su medidor de luz. Este es tu valor de la luz de relleno.
5. Divida el valor de luz clave por el valor de la luz de relleno. El resultado es su relación de iluminación.
relaciones de iluminación comunes y sus efectos
Aquí hay un desglose de algunas proporciones comunes y las miradas que logran:
* 1:1 (iluminación plana): Incluso iluminación en ambos lados de la cara. Evite a menos que busque intencionalmente un efecto surrealista o artístico. Carece de dimensión.
* 2:1 (definición sutil): Un aspecto suave y natural. Bueno para los retratos donde quieres una luz suave y favorecedora. A menudo se usa para belleza y tomas de glamour.
* 3:1 (ligeramente dramático): Sombras notables, agregando más forma y dimensión. Un buen equilibrio entre halagador y expresivo.
* 4:1 (moderadamente dramático): Áreas de sombra más claras, creando un aspecto más esculpido. Adecuado para retratos donde desea agregar un poco de drama e intriga. Este es un punto de partida común para muchos fotógrafos de retratos.
* 8:1 (dramático y malhumorado): Sombras profundas y alto contraste. Ideal para retratos donde quieres crear un fuerte sentido de drama, misterio o intensidad. Puede acentuar las imperfecciones en la piel.
* 16:1 (drama de alta clave): Sombras muy fuertes, a menudo dejando grandes áreas de la cara en completa oscuridad. Utilizado con moderación para efectos artísticos muy específicos.
Factores que afectan las relaciones de iluminación
Varios factores contribuyen a la relación de iluminación final en su retrato:
* Luz de llave: La fuente de luz principal, generalmente se coloca ligeramente en un lado del sujeto. Su intensidad y posición influyen en gran medida en la relación general.
* Luz de relleno: Se usa para suavizar las sombras creadas por la luz de la llave. Puede ser un reflector, otra fuente de luz o luz ambiental. Su intensidad determina la relación.
* Distancia: Mover la luz clave más cerca del sujeto aumenta su intensidad, afectando la relación. Mover la luz de relleno más cerca también aumenta su intensidad y reduce la relación.
* Modificadores de luz: Los softboxes, los paraguas y las cuadrículas afectan la calidad y la dirección de la luz, lo que afecta la relación. Los modificadores suaves (como los softboxes) generalmente darán como resultado sombras más suaves y relaciones más bajas en comparación con las bombillas o las cuadrículas desnudas.
* luz ambiental: La luz existente en el entorno puede actuar como una luz de relleno, influyendo en la relación final. Tenga en cuenta las ventanas y otras fuentes de luz.
* Reflectividad del entorno: La luz puede rebotar en las paredes y otras superficies, afectando la luz de relleno e impactando la relación.
Consejos prácticos para controlar las relaciones de iluminación
* Comience simple: Comience con una sola luz clave y un reflector. Ajuste la posición y la distancia del reflector para controlar el relleno.
* Use un medidor de luz: Invierta en un medidor de luz para mediciones precisas, especialmente cuando use múltiples fuentes de luz.
* Experimento con modificadores: Explore diferentes modificadores de luz para controlar la calidad y la dirección de la luz.
* Observe las sombras: Presta mucha atención a las sombras en la cara de tu sujeto. ¿Son demasiado duros? ¿Demasiado suave? Ajuste la luz de relleno en consecuencia.
* Tome disparos de prueba: Tome muchas tomas de prueba y revíselas en su cámara o computadora. Analice el histograma y realice ajustes según sea necesario.
* Considere el tema: La relación de iluminación ideal depende de la forma de la cara del sujeto, la textura de la piel y el estado de ánimo deseado.
* Practica regularmente: Experimente con diferentes proporciones e configuraciones de iluminación para desarrollar sus habilidades y encontrar su estilo personal.
* Comprender la ley del cuadrado inverso: Esta ley establece que la intensidad de la luz disminuye proporcionalmente al cuadrado de la distancia desde la fuente de luz. Mover una luz dos veces más lejos reduce su intensidad en un factor de cuatro.
Ejemplo de configuraciones de iluminación y proporciones
* Retrato clásico (4:1): Luz clave colocada en un ángulo de 45 grados al sujeto, con un reflector en el lado opuesto.
* Retrato de glamour (2:1): Ligera clave ligeramente por encima del sujeto, con una caja blando y un reflector grande debajo.
* Retrato dramático (8:1): Luz clave colocada para crear sombras fuertes, con una luz de relleno mínima.
* Retrato de llave baja (relación alta - 8:1 o más): Luz clave colocada para sombras dramáticas, a menudo sin luz de relleno, dependiendo de los reflejos ambientales para iluminar el lado de la sombra sutilmente.
* Retrato de alta clave (relación más baja - 2:1 o 3:1): Brillante, incluso iluminación con sombras mínimas, a menudo utilizando múltiples fuentes de luz y reflectores.
Rompiendo las reglas
Si bien comprender las relaciones de iluminación es esencial, no tenga miedo de romper las reglas y el experimento. En última instancia, la mejor relación de iluminación es la que logra su visión artística y halagará su tema. A veces, la iluminación "incorrecta" se puede usar intencionalmente para un efecto estilístico.
Conclusión
Dominar las proporciones de iluminación es un paso crucial para convertirse en un fotógrafo de retratos hábil. Al comprender la relación entre la luz y la sombra, puede crear retratos impresionantes que son técnicamente sólidos y artísticamente convincentes. Experimente, practique y desarrolle su propio estilo único, y estará en camino de capturar imágenes cautivadoras.