i. Concepto y planificación (antes de salir):
* Defina tu "único": ¿Qué significa único para ti? ¿Es un estado de ánimo, un estilo, una narrativa o un efecto visual? Tener esto en mente ayuda a enfocar sus ideas.
* ubicaciones de exploración (incluso virtualmente): Use Google Street View, Geotags de Instagram o incluso dar un paseo durante el día para identificar posibles lugares. Buscar:
* Fuentes de luz interesantes: Señales de neón, farolas, luces de construcción, reflexiones, carpas de cine, escaparates iluminados.
* fondos únicos: Muros de graffiti, edificios texturizados, detalles arquitectónicos, parques, puentes, callejones, costas.
* Áreas con actividad: Mercados, restaurantes, teatros, salas de conciertos (para capturar el ambiente).
* Considere el armario: La ropa puede contribuir significativamente al estado de ánimo y la singularidad. Pensar en:
* Contraste en color: Colores brillantes contra un fondo oscuro, o viceversa.
* Texturas y materiales: Cuero, terciopelo, lentejuelas, cualquier cosa que refleje la luz curiosamente.
* estilo: ¿El atuendo complementa la ubicación y el concepto?
* Piense en los accesorios: Los accesorios simples pueden agregar un elemento narrativo o interés visual. Ejemplos:
* Paraguas (especialmente los claros)
* Maletas vintage
* Libros
* Instrumentos musicales
* Máscaras
* Artículos alimenticios (por ejemplo, una piruleta brillante)
* Comuníquese con su tema: Discuta su visión con su tema de antemano. Esto les ayuda a comprender el estado de ánimo y les da tiempo para pensar en poses y expresiones.
* Planifique su ruta: Mapee una ruta que permita múltiples ubicaciones y garantice que pueda moverse entre ellas de manera segura y eficiente.
* Verifique el clima: Un poco de lluvia puede agregar atmósfera.
ii. Gear y consideraciones técnicas:
* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo es ideal para situaciones de poca luz, pero un teléfono inteligente moderno también puede funcionar bien.
* Lente rápida: Una lente con una amplia apertura (f/1.8, f/2.8 o más ancha) es crucial para recolectar suficiente luz. Una lente de 35 mm o 50 mm es un excelente punto de partida.
* trípode: Para exposiciones largas o cuando se usan velocidades de obturación más lentas para reducir el ruido.
* Flash externo (opcional): Se puede usar para llenar la luz, los efectos de iluminación creativa o para congelar el movimiento. Experimente con geles para la luz de color.
* reflector (opcional): Para recuperar la luz en la cara del sujeto, pero puede ser difícil de manejar en la oscuridad.
* Liberación de obturador remoto (opcional): Para evitar el batido de la cámara al usar un trípode.
* teléfono inteligente: Para explorar, comunicación y uso como fuente de luz o reflector secundario.
iii. Ideas y técnicas únicas de retratos:
* Neon Glow:
* Concepto: Use la luz vibrante de un signo de neón para iluminar el sujeto.
* Técnica: Coloque su sujeto cerca del signo. Experimente con ángulos para crear sombras y reflejos interesantes. Use una apertura más amplia para difuminar el fondo y enfatizar la luz de neón.
* Twist único: Use la doble exposición para mezclar la luz de neón con la cara del sujeto.
* Silueta de la luz de la calle:
* Concepto: Cree una silueta dramática contra la luz brillante de una farola.
* Técnica: Coloque el sujeto entre la cámara y la luz de la calle. Medidor para que la luz de la calle subexponga al tema.
* Twist único: Haga que el sujeto interactúe con la farola (por ejemplo, apoyarse en su contra, mirarlo).
* Magia de reflexión:
* Concepto: Use reflejos en charcos, ventanas o superficies brillantes para crear retratos surrealistas y artísticos.
* Técnica: Busque reflexiones interesantes en la ciudad. Experimente con ángulos y perspectivas para capturar la reflexión junto con el sujeto.
* Twist único: Use una profundidad de campo poco profunda para difuminar el fondo y enfatizar la reflexión.
* MOCIÓN DE LA MOCIÓN Madura:
* Concepto: Capture la energía de la ciudad incorporando el desenfoque de movimiento.
* Técnica: Use una velocidad de obturación lenta (por ejemplo, 1/15 o más lenta) mientras el sujeto se mueve ligeramente. Intente tocar la cámara con el movimiento del sujeto.
* Twist único: Use una explosión de flash al final de la exposición para congelar la cara del sujeto mientras el fondo permanece borroso.
* Retratos de pintura de luz:
* Concepto: Use una fuente de luz (por ejemplo, linterna, pantalla de teléfono) para "pintar" la luz sobre el sujeto durante una larga exposición.
* Técnica: Coloque la cámara en un trípode con una exposición larga (por ejemplo, 5-10 segundos). Mientras el obturador está abierto, use la fuente de luz para iluminar el sujeto.
* Twist único: Use geles de colores en la fuente de luz para crear patrones vibrantes y abstractos.
* Texturas urbanas:
* Concepto: Enfatice las texturas y patrones de la ciudad utilizándolas como telón de fondo.
* Técnica: Encuentre paredes interesantes, puertas u otros elementos arquitectónicos. Use una apertura estrecha para mantener tanto el sujeto como los antecedentes de enfoque.
* Twist único: Use la conversión en blanco y negro para enfatizar las texturas y crear un aspecto atemporal.
* Enmarcando la cara:
* Concepto: Use elementos de la ciudad (arquitectura, luces, etc.) para enmarcar la cara del sujeto.
* Técnica: Encuentre una estructura o fuente de luz que pueda crear un marco natural alrededor del sujeto. Use el marco para llamar la atención en su rostro.
* Twist único: Use el contraste de color para que el sujeto se destaque del fondo.
* narración de cuentos con contexto:
* Concepto: En lugar de aislar el tema, muéstrales que interactúen con la ciudad.
* Técnica: Capture el tema en un café, esperando un autobús o disfrutando de una actuación de la calle.
* Twist único: Concéntrese en capturar momentos sinceros y expresiones auténticas.
* Uso de luces artificiales:
* Concepto: Use la iluminación artificial de la ciudad de manera inusual.
* Técnica: Experimente con la iluminación existente. Usar una luz de la calle como luz de fondo, o disparar desde un automóvil para crear un efecto de iluminación dramático.
* Twist único: Use geles en su flash o la luz existente para crear interesantes combinaciones de colores.
iv. Postprocesamiento:
* Corrección de color: Ajuste el balance de blancos para corregir cualquier moldeo de color.
* Contrast y tono: Mejore el contraste y el rango dinámico para crear un aspecto más de humor o más dramático.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido en las áreas oscuras de la imagen.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
* Efectos creativos: Experimente con tonificación dividida, clasificación de color u otros efectos creativos para lograr su aspecto deseado.
* Conversión en blanco y negro: Puede ser una excelente manera de simplificar la imagen y enfatizar las texturas.
V. Seguridad y respeto:
* Tenga en cuenta su entorno: Preste atención al tráfico, los peatones y los peligros potenciales.
* Dispara en áreas bien iluminadas: Evite disparar en áreas oscuras o aisladas.
* Respeto de la propiedad: No traspase ni dañe la propiedad privada.
* Pide permiso: Si está filmando en una propiedad privada, solicite permiso primero.
* Tenga en cuenta los demás: Evite bloquear las aceras o perturbar a las personas.
* Seguridad en números: Considere traer a un amigo, especialmente si dispara a altas horas de la noche.
vi. Consejos para el éxito:
* Experimento: No tengas miedo de probar cosas nuevas y empujar tus límites creativos.
* Abraza las imperfecciones: La fotografía nocturna puede ser un desafío, pero las imperfecciones a menudo pueden aumentar el carácter de la imagen.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor serás para capturar retratos únicos y convincentes en la ciudad por la noche.
* Estudie el trabajo de otros fotógrafos: Mire el trabajo de otros fotógrafos que se especializan en fotografía nocturna para inspirarse.
* ¡Diviértete! Lo más importante es disfrutar del proceso y dejar que su creatividad fluya.
Al combinar estas ideas, técnicas y consejos, estará en camino de crear retratos verdaderamente únicos y memorables en la ciudad por la noche. ¡Buena suerte y feliz disparo!