i. Concepto y narración de cuentos (¿qué estás tratando de decir?)
* El habitante de la ciudad solitaria: Una figura solitaria contra un vasto telón de fondo de luces urbanas. Concéntrese en el estado de ánimo y el aislamiento.
* The Street Performer/Artist: Capture la energía y la pasión de alguien que se expresa en el entorno urbano. Piense en músico, bailarín, artista de tiza, etc.
* El explorador urbano: Una persona que interactúa con espacios urbanos inusuales o ocultos, como una azotea, un edificio abandonado (de manera segura y legal, ¡por favor!), O un túnel.
* El soñador: Alguien mirando a las luces de la ciudad, perdida en pensamiento o soñando con posibilidades.
* El contraste: Yuxtapone un elemento natural (como una flor, un pájaro o incluso un perro) con las duras y artificiales luces de la ciudad.
* El espíritu rebelde: (Manejar con cuidado y respeto). Tal vez una persona para patinar, etiquetar un muro (nuevamente, *de manera segura, legal y ética *), o simplemente exudando una actitud de desafío contra el paisaje urbano.
* El observador: Una persona que mira la ciudad, tal vez desde una ventana, un balcón o un lugar oculto. No están necesariamente * participando * en la ciudad, pero observanlo.
* El "elemento humano" en medio de la máquina: Enfatice la vulnerabilidad o la humanidad de su sujeto contra el fondo frío y mecánico de la ciudad.
ii. Ubicación explorando (¿dónde dispararás?)
* Mira más allá de lo obvio: Evite Times Square o la Torre Eiffel (a menos que pueda hacerlos * extremadamente * únicos).
* Considere las fuentes de luz:
* Señales de neón: Fantástico para el color y las vibraciones retro.
* las farolas: Puede crear sombras y estados de ánimo interesantes. Busque diferentes colores de las farolas (vapor de sodio, LED, etc.).
* Storefront Windows: La luz que se derrama de las tiendas y restaurantes puede ser una gran fuente de iluminación.
* Faros de automóvil/luces traseras: Úselos para el desenfoque de movimiento y las rayas de luz.
* Reflexiones: Puddles, calles húmedas, edificios de vidrio e incluso espejos de automóviles pueden crear reflejos impresionantes.
* Encuentra interés arquitectónico:
* puentes: Ofrecer excelentes vistas y líneas interesantes.
* callejones: Puede ser arenoso y atmosférico.
* escaleras: Agregue profundidad y dimensión.
* Arquitectura moderna: Busque ángulos afilados y formas geométricas.
* Edificios históricos: Contrasta con el viejo con lo nuevo.
* gemas ocultas: Explore parques, pasos subterráneos, tejados (¡con permiso!) Y otras áreas menos transitadas.
* Considere el fondo: ¿Es una distracción o complementaria? Un fondo limpio y ordenado ayudará a que su sujeto se destaque.
iii. Aspectos técnicos (¿cómo lo dispararás?)
* Configuración de la cámara:
* Aperture: Dispara de ancho (por ejemplo, f/1.8, f/2.8) para una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y enfatizando su tema. Experimente con aperturas más altas (f/8, f/11) para obtener más enfoque si desea que la ciudad sea parte de la historia.
* ISO: Es probable que necesite elevar su ISO para compensar la baja luz. Tenga en cuenta el ruido (grano) en sus imágenes. Experimente y encuentre el ISO más alto que su cámara puede manejar sin ruido excesivo. El software de reducción de ruido puede ayudar.
* Velocidad de obturación: Comience con una velocidad de obturación relativamente rápida para evitar el desenfoque de movimiento (por ejemplo, 1/60 de segundo o más rápido). Ajuste según sea necesario, pero recuerde que las velocidades de obturación más lentas requieren un trípode. Experimente con velocidades de obturación más lentas para senderos de luz.
* Balance de blancos: Contáctalo en "Auto" o experimente con diferentes configuraciones para lograr la temperatura de color deseada. "Tungsteno" o "incandescente" puede calentar los tonos fríos de las luces de la ciudad.
* Enfoque: ¡Crítico! Use el enfoque automático (AF) o el enfoque manual (MF) dependiendo de la situación. Concéntrese en los ojos o lo que quiera ser la parte más nítida de la imagen.
* lentes:
* Lente primaria rápida: (por ejemplo, 50 mm f/1.8, 35 mm f/1.8) Excelente para poca luz y profundidad de campo poco profunda.
* lente gran angular: (por ejemplo, 24 mm, 16-35 mm) Bueno para capturar la inmensidad de la ciudad.
* Lente de teleobjetivo: (por ejemplo, 70-200 mm) puede aislar su sujeto y crear un fondo comprimido.
* Iluminación:
* luz ambiental: Maestro usando las fuentes de luz existentes.
* Flash fuera de cámara: Un pequeño flash puede agregar luz de relleno y crear efectos dramáticos. Use un difusor para suavizar la luz.
* Reflector: Bebe la luz existente en su sujeto para completar las sombras.
* Panel LED/Light: Un panel LED portátil le brinda más control sobre la luz.
* geles: Use geles de colores en su flash o panel LED para agregar color creativo.
* trípode: Esencial para imágenes nítidas a velocidades de obturación lentas.
* Liberación de obturador remoto: Ayuda a prevenir el batido de la cámara cuando usa un trípode.
iv. Composición y posar
* Regla de los tercios: Coloque su sujeto fuera del centro para una composición más dinámica.
* Líneas principales: Use líneas en el medio ambiente (calles, edificios, etc.) para atraer el ojo del espectador a su tema.
* Enmarcado: Use elementos en el entorno (arcos, puertas, árboles) para enmarcar su tema.
* Espacio negativo: Deje el espacio vacío alrededor de su sujeto para crear una sensación de aislamiento o enfatizar su presencia.
* posando:
* poses naturales: Anime a su sujeto a relajarse y ser ellos mismos.
* Poses dirigidas a la historia: Posarlos de una manera que cuente una historia. ¿Están caminando, mirando algo, interactuando con el medio ambiente?
* Use su lenguaje corporal: Preste atención a la postura, los gestos de las manos y las expresiones faciales.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos:los ángulos bajos pueden hacer que su sujeto se vea poderoso, mientras que los ángulos altos pueden hacer que se vean vulnerables.
V. Postprocesamiento (edición)
* Formato sin procesar: Dispara en formato sin procesar para preservar la cantidad máxima de datos para la edición.
* Software: Use un software como Adobe Lightroom, Capture One o Luminar para editar sus fotos.
* Ajustes:
* Exposición: Corrija el brillo general.
* Contrast: Ajuste la diferencia entre los reflejos y las sombras.
* destacados/sombras: Recupere los detalles en los reflejos y las sombras.
* Balance de blancos: Atrae la temperatura de color.
* Claridad/textura: Agregue detalles y nitidez.
* Vibrancia/saturación: Ajuste la intensidad de los colores.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido (grano) si es necesario.
* afilado: Afilar la imagen para la salida final.
* Blanco y negro: Considere convertirse en blanco y negro para un aspecto atemporal y dramático.
* Calificación de color: Use la calificación de color para crear un estado de ánimo o estilo específico.
vi. Consideraciones y consejos clave:
* Seguridad: Tenga en cuenta su entorno, especialmente de noche. Evite áreas peligrosas y tenga cuidado al disparar en el tráfico.
* Legalidad: Obtenga permiso antes de disparar en propiedad privada o en áreas restringidas. Tenga en cuenta las leyes locales con respecto a la fotografía.
* Respeto: Sea respetuoso con el medio ambiente y las personas que lo rodean. No moleste a los residentes o negocios.
* Experimento: No tengas miedo de probar cosas nuevas y romper las reglas. La mejor manera de crear retratos únicos es experimentar y encontrar su propio estilo.
* Cuente una historia: Piense en la historia que desea contar con su retrato. ¿Qué mensaje quieres transmitir?
* Conéctese con su tema: Tómese el tiempo para conocer su tema y hacer que se sientan cómodos. Se mostrará una conexión genuina en la imagen final.
* La composición es el rey: Dedique tiempo a encontrar el ángulo correcto y enmarcar su tiro.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más dispares, mejor te volverás.
Ideas de ejemplo:
* Una figura bajo la lluvia: Alguien parado debajo de un letrero de neón, iluminado por la lluvia.
* Reflexión en un charco: Capture el reflejo de su sujeto en un charco, con las luces de la ciudad borrosa en el fondo.
* Light senderos: Use una velocidad de obturación lenta para capturar los senderos ligeros de los automóviles que pasan por su sujeto.
* silueta contra la ciudad: Siluge a su sujeto contra un edificio o paisaje urbano iluminado.
* Arte de graffiti urbano: Fotografía tu sujeto que interactúa con un colorido mural de graffiti.
Al combinar un concepto fuerte, exploración de ubicación cuidadosa, habilidad técnica y visión creativa, puede crear retratos verdaderamente únicos y convincentes en la ciudad por la noche. ¡Buena suerte y diviértete!