i. Comprender los desafíos y objetivos:
* desafío: La baja luz ambiental crea una situación en la que su cámara no puede recolectar suficiente luz para una imagen correctamente expuesta. Sin flash, puede obtener fotos borrosas, ruido excesivo o una toma completamente subexpuesta.
* Objetivo: Para introducir la luz del sujeto, exponiéndolos correctamente mientras equilibra el flash con la luz ambiental para crear una imagen de aspecto natural (o intencionalmente dramático). Desea evitar que su sujeto parezca un ciervo en los faros.
ii. Equipo:
* Cámara: Es esencial una cámara con controles manuales (apertura, velocidad de obturación, ISO) y una zapatilla caliente para colocar un flash externo.
* Flash externo (Speedlight): Esta es la pieza más importante. Un flash externo es mucho más potente y versátil que un flash incorporado. Busque uno con:
* Niveles de potencia ajustables: (por ejemplo, completo, 1/2, 1/4, 1/8 de potencia). Esto es crucial para equilibrar el flash con luz ambiental.
* Control de zoom: Ajusta el haz del flash para que coincida con la distancia focal de su lente, optimizando la cobertura de luz.
* Tilt and girve Head: Le permite rebotar el flash de las superficies (paredes, techos, reflectores) para una luz más suave y más favorecedora.
* ttl (mediante la lente) de medición (opcional, pero muy recomendable): La cámara mide automáticamente la luz que atraviesa la lente y ajusta la alimentación de flash en consecuencia para una exposición equilibrada. Simplifica el proceso considerablemente.
* Modificador de luz (altamente recomendado):
* Softbox: Crea luz suave y difusa. Lo mejor para las configuraciones de estilo de estudio, pero las más grandes pueden ser engorrosas al aire libre.
* paraguas: Otra buena opción para la luz más suave. Los paraguas plegables son portátiles.
* Flash Diffuser (incorporado o posventa): Se adhiere directamente al flash para extender la luz y reducir las sombras duras. Pequeño y conveniente. Puede ser tan simple como un trozo de plástico blanco o un diseño de caja más complejo.
* Reflector: Un gran panel blanco o plateado solía recuperar el flash sobre el sujeto, llenando las sombras.
* disparador flash (si flash fuera de cámara): Le permite disparar el flash de forma inalámbrica cuando no está conectado a su cámara. Esencial para más configuraciones de iluminación creativa. Los tipos comunes incluyen desencadenantes de radio y desencadenantes ópticos.
* Stand (si Flash fuera de cámara): Para mantener su modelador y modificador de luz fuera de cámara.
* trípode (opcional, pero a menudo útil): Un trípode ayuda a mantener su cámara estable, especialmente a velocidades de obturación más lentas.
iii. Configuración de la cámara:
* Modo de disparo: El modo manual (M) generalmente se recomienda para el control total. El modo de prioridad de apertura (AV o A) también se puede usar, pero necesitará comprender cómo la cámara mede la escena y ajusta la potencia de flash.
* Aperture: Determina la profundidad de campo.
* Apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4): Profundidad de campo menos profunda, difuminando el fondo y aislando el sujeto. Permite más luz ambiental.
* Apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena en foco. Requiere más potencia de flash o más alto ISO.
* Velocidad de obturación: Controla cuánto se captura la luz ambiental. A menudo, la configuración que la mayoría controla cómo se ve el fondo.
* Velocidad de obturación más rápida (por ejemplo, 1/200s, 1/250S): Reduce la luz ambiental, haciendo que el fondo sea más oscuro y enfatizando el flash. Útil para detener el movimiento.
* Velocidad de obturación más lenta (por ejemplo, 1/60S, 1/30): Aumenta la luz ambiental, iluminando el fondo. Puede introducir desenfoque de movimiento si el sujeto se mueve o la cámara no es estable.
* IMPORTANTE: Tenga en cuenta la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/22S o 1/250S). Usar una velocidad de obturación más rápida que la velocidad de sincronización puede provocar una barra negra en su imagen.
* ISO: Controla la sensibilidad de la cámara a la luz.
* ISO inferior (por ejemplo, 100, 200): Menos ruido, pero requiere más luz.
* ISO más alto (por ejemplo, 800, 1600): Más sensible a la luz, lo que le permite usar velocidades de obturación más rápidas o aperturas más pequeñas, pero aumenta el ruido. Trate de mantener ISO lo más bajo posible mientras logran una exposición equilibrada.
* Balance de blancos: Establezca en "flash" o "personalizado" para los colores más precisos. Experimente para ver qué se ve mejor.
* Modo de enfoque: Use el enfoque automático de un solo punto (AF-S) o el enfoque automático continuo (AF-C) dependiendo de si su sujeto se está moviendo.
iv. Configuración y técnicas de flash:
* ttl (a través de la lente):
* pros: Más simple de usar. La cámara ajusta automáticamente la alimentación de flash.
* contras: Puede ser inconsistente dependiendo de la reflectividad de la escena. A menudo sobreexpone si su sujeto está en un fondo oscuro.
* Cómo usar: Establezca el flash en modo TTL. Tome una toma de prueba y ajuste la compensación de exposición de flash (FEC) en su unidad de flash o cámara si es necesario. La FEC positiva aumenta la potencia flash, la FEC negativa la disminuye.
* Modo Manual (M):
* pros: Más control sobre la salida flash. Resultados consistentes.
* contras: Requiere más prueba y error para marcar la alimentación flash correcta.
* Cómo usar: Establezca el flash en modo manual. Comience con un bajo nivel de potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32). Tome un tiro de prueba y aumente gradualmente la potencia hasta que el sujeto esté expuesto correctamente.
* Flash en cámara (flash directo):
* pros: Configuración más simple.
* contras: Puede crear sombras duras y una luz plana y poco halagadora. A menudo resulta en ojo rojo.
* Cómo mejorar:
* Use un difusor: Un difusor simple suavizará la luz y reducirá las sombras duras.
* Incline la cabeza flash ligeramente hacia arriba: Esto puede ayudar a rebotar la luz de un techo bajo o ramas de árbol, creando un efecto más suave.
* Zoom la cabeza flash: Coincidir con el zoom de tu lente.
* flash rebotado:
* pros: Crea una luz más suave y más favorecedora. Reduce las sombras duras.
* contras: Requiere una superficie adecuada para rebotar (por ejemplo, un techo, pared, reflector). No siempre es posible al aire libre.
* Cómo usar: Incline la cabeza de flash hacia arriba o hacia un lado para rebotar la luz de una superficie cercana. Experimente con diferentes ángulos para encontrar el mejor resultado.
* Flash fuera de cámara:
* pros: Proporciona el mayor control sobre la iluminación. Permite configuraciones de iluminación creativa.
* contras: Requiere equipo adicional (desencadenantes de flash, soportes de luz). Configuración más compleja.
* Cómo usar:
1. Monte el flash en un soporte de luz.
2. Adjunte un modificador de luz (softbox, paraguas, etc.).
3. Coloque el flash a un lado o ligeramente detrás del sujeto.
4. Use un gatillo flash para disparar el flash de forma inalámbrica.
* Sincronización de la cortina trasera (sincronización de la segunda cortina):
* Qué es: El flash dispara justo antes de que el obturador se cierre en lugar de cuando se abra.
* Cuándo usar: Útil cuando se usa una velocidad de obturación lenta y desea capturar el movimiento de movimiento. El desenfoque aparecerá * detrás * del sujeto en lugar de delante de ellos, dando una sensación de movimiento después de la imagen nítida y flashed.
* Cómo usar: Establezca el flash en "sincronización de la cortina trasera" o "sincronización de la segunda cortina" en el menú de su cámara.
* Sync (HSS):
* Qué es: Le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara con su flash.
* Cuándo usar: Útil cuando desea usar una apertura amplia en condiciones brillantes o congelar el movimiento. También es útil cuando desee dominar el sol como flash de relleno.
* Cómo usar: Habilite HSS en su flash y cámara. Tenga en cuenta que HSS reduce la potencia efectiva del flash.
V. Pasos para tomar un retrato nocturno con Flash:
1. Elija su ubicación: Busque una ubicación con interesantes elementos de fondo o luz ambiental.
2. Establezca su cámara en modo manual (m): Esto le brinda el mayor control sobre su exposición.
3. Establezca su apertura: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) difuminará el fondo.
4. Establezca su velocidad de obturación: Comience con una velocidad de obturación alrededor de 1/60 o 1/125s. Ajuste según sea necesario para controlar la cantidad de luz ambiental.
5. Establezca su ISO: Comience con un ISO bajo (por ejemplo, 100, 200) y aumente según sea necesario para obtener una exposición adecuada.
6. Adjunte su flash externo: Monte el flash en la zapatilla caliente de su cámara o use un gatillo de flash para flash fuera de cámara.
7. Establezca su modo de flash: Elija TTL o modo manual.
8. Establezca su potencia de flash: Si usa TTL, comience con la compensación de exposición flash (FEC) en 0. Si usa manual, comience con un nivel de potencia bajo (por ejemplo, 1/16 o 1/32).
9. Posicione su sujeto: Considere el fondo y la luz ambiental disponible.
10. Tome una foto de prueba: Evaluar la exposición de su sujeto y los antecedentes.
11. Ajuste su configuración:
* Si el sujeto está subexpuesto: Aumente la potencia de flash o levante el ISO.
* Si el sujeto está sobreexpuesto: Disminuya la potencia de flash o baje el ISO.
* Si el fondo es demasiado oscuro: Reduzca la velocidad de la velocidad del obturador o levante el ISO.
* Si el fondo es demasiado brillante: Acelere la velocidad del obturador o baje el ISO.
12. Refina tu iluminación: Ajuste la posición de su flash, use un modificador de luz o rebote el flash para crear el efecto deseado.
13. Tome el tiro final: Concéntrese cuidadosamente en su tema y capture la imagen.
vi. Consejos para retratos flash de aspecto natural:
* Balance flash y luz ambiental: El objetivo es crear una imagen de aspecto natural, no obviamente flasheada. No domine la luz ambiental. Un buen punto de partida es apuntar a que la luz flash sea ligeramente más brillante que el fondo.
* Use un difusor o flash de rebote: Esto suavizará la luz y reducirá las sombras duras.
* Coloque su flash fuera de la cámara: El flash fuera de la cámara le brinda más control sobre la iluminación y ayuda a evitar el ojo rojo.
* usa una amplia apertura: Esto difuminará el fondo y aislará el sujeto.
* Use un ISO bajo: Esto reducirá el ruido.
* Edite sus fotos: El procesamiento posterior puede ayudar a refinar la exposición, el equilibrio de color y la nitidez de sus imágenes.
vii. Errores comunes para evitar:
* abrumando el flash: Usar demasiada potencia de flash da como resultado un aspecto duro y antinatural.
* Flash directo: Disparar con flash directo crea sombras duras y ojo rojo.
* Ignorando el fondo: El fondo es tan importante como el sujeto. Asegúrese de que no sea demasiado oscuro o demasiado brillante.
* usando demasiado alto de un ISO: Los ISO altos pueden introducir ruido en sus imágenes.
* Olvidando concentrarse: Siempre concéntrese cuidadosamente en los ojos de su sujeto.
* no practicando: ¡La práctica hace la perfección! Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
viii. Configuración y consideraciones de ejemplo:
Digamos que estás filmando un retrato con los siguientes objetivos:
* Fondo ligeramente borroso
* Luz de aspecto natural sobre el tema
* Algunos detalles en el fondo, que tiene luces de la ciudad suaves
Aquí hay un posible punto de partida:
* Cámara:
* Modo:Manual (M)
* Apertura:f/2.8 (para profundidad de campo superficial)
* Velocidad del obturador:1/60 (permite una luz ambiental)
* ISO:400 (para equilibrar la sensibilidad y el ruido de la luz)
* flash:
* Modo:TTL (comience aquí por conveniencia)
* Compensación de exposición de flash (FEC):+0.3 o +0.7 (aumente ligeramente la potencia de flash si el sujeto está oscuro. Ajuste en incrementos de 1/3 parada)
* Modificador:un pequeño difusor conectado al flash.
* Técnica:
* Flash en la cámara, apuntando directamente al sujeto, pero difundido.
* Tome un tiro de prueba y evalúe. Si el fondo es demasiado oscuro, ralentice la velocidad del obturador a 1/30. Si el sujeto es demasiado brillante, reduzca el FEC. Si el sujeto es demasiado oscuro, aumente el FEC o el ISO.
ix. Takeaways clave:
* La práctica y la experimentación son cruciales. No hay una sola "escenario mágico".
* Comprender la relación entre apertura, velocidad de obturación, ISO y potencia flash.
* Presta atención al fondo y al flash de equilibrio con luz ambiental.
* Use modificadores de luz para suavizar la luz y crear resultados más halagadores.
* No tenga miedo de ajustar su configuración hasta que obtenga el aspecto deseado.
* ¡Diviértete y sea creativo!
Siguiendo estas pautas, estará en camino de tomar impresionantes retratos nocturnos con flash. ¡Buena suerte!