i. Comprender el objetivo:
El objetivo de usar Fill-Flash no es dominar la luz ambiental. En cambio, es para:
* Lift Shadows: Reduzca las sombras duras causadas por la luz solar directa, especialmente debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.
* Agregar reflectores: Cree un brillo en los ojos, haciendo que el sujeto se vea más vivo y comprometido.
* Incluso exposición: Equilibre la exposición entre el cielo brillante y el sujeto en primer plano.
* Introducir una fuente de luz controlada: Déle algo de control sobre la dirección y la calidad de la luz.
ii. Equipo que necesitarás:
* Cámara: DSLR o cámara sin espejo con modo manual (esencial).
* Flash externo: Speedlight (flash de zapatos calientes) es ideal. Considere una luz estroboscópica más poderosa si dispara en condiciones muy brillantes o desea dominar el sol más dramáticamente.
* modificadores flash (opcional pero muy recomendable):
* difusor: Suaviza la dura luz del flash. Ejemplos:softbox, paraguas, domo difusor, tarjeta de rebote.
* Reflector: Rebota la luz ambiental sobre el sujeto, a menudo usado * en cambio * de flash de relleno, pero también excelente en combinación.
* Stand de luz (opcional): Para colocación de flash fuera de cámara.
* disparador (opcional): Necesario si usa flash fuera de cámara. Los disparadores de radio son más confiables.
iii. Configuración de la cámara:obtener la exposición ambiental a la derecha primero:
1. Elija su ubicación y hora del día:
* Hora dorada (amanecer/puesta de sol): Ofrece una luz suave y cálida que es inherentemente halagador. Puede ser necesario menos flash.
* Días nublados: Proporcione luz natural difusa. El flash de relleno puede ser necesario para agregar un poco de brillo y dimensión.
* luz solar brillante: El más desafiante. Requiere más potencia de flash y posicionamiento cuidadoso. Busque sombra o retroiluminación.
2. Establezca su modo de medición: La medición evaluativa/matriz es un buen punto de partida. Ajustar según sea necesario.
3. Establezca su modo de disparo: El modo manual (m) es esencial para control preciso. La prioridad de apertura (AV o A) puede funcionar en situaciones más simples, pero es menos predecible con Flash.
4. Establezca su apertura (F-Stop): Esto controla la profundidad de campo. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda (fondo borrosa). Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) crean más profundidad de campo (fondo más nítido). Considere la distancia del sujeto y el desenfoque deseado de los antecedentes.
5. Establezca su ISO: Manténgalo lo más bajo posible (ISO 100, 200) para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una buena exposición a la apertura y la velocidad de obturación deseadas.
6. Establezca su velocidad de obturación: Esto controla la cantidad de luz ambiental que ingresa a la cámara.
* Encuentre la velocidad de sincronización máxima: Revise el manual de su cámara. Esta es la velocidad de obturación más rápida que puede usar con Flash. Las velocidades de sincronización típicas son 1/22 o 1/250. Ir más rápido puede dar lugar a una banda oscura en tu imagen.
* Ajuste la velocidad del obturador para controlar la luz ambiental: Ajuste * debajo * o a su velocidad de sincronización máxima. Bajar la velocidad del obturador (por ejemplo, de 1/200S a 1/100s o 1/60) iluminará el fondo. El aumento de la velocidad del obturador (por ejemplo, de 1/200S a 1/125s) oscurecerá el fondo. La clave es obtener el fondo de fondo como lo desea * antes de * agregar flash.
7. Tome una foto de prueba (sin flash): Evaluar la exposición a la luz ambiental. Ajuste la apertura, ISO y * especialmente * la velocidad del obturador hasta que el fondo esté expuesto correctamente. Si el sujeto está retroiluminado, probablemente estarán subexpuestos en esta etapa. Eso está bien; El flash lo arreglará.
iv. Configuración y colocación flash:
1. Modo flash:
* ttl (a través de la lente): El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Bueno para principiantes, pero menos consistente en la iluminación desafiante. Puede requerir compensación de exposición al flash (FEC) para ajustar.
* manual (m): Controlas la alimentación de flash directamente. Más consistente y predecible, pero requiere más experiencia. Comience con configuraciones de baja potencia (por ejemplo, 1/64, 1/32) y aumente gradualmente.
2. Compensación de exposición flash (FEC): Si usa TTL, use FEC para ajustar la alimentación de flash. "+" aumenta la potencia de flash "," disminuye la potencia de flash.
3. Colocación de flash:
* Flash en la cámara: El más fácil, pero a menudo produce luz plana y poco halagadora y rojo. * Solo* use esto con un buen difusor adjunto. Apunte la cabeza del flash hacia arriba y use una tarjeta de rebote para dirigir la luz sobre el sujeto.
* Flash fuera de cámara (muy recomendable):
* ángulo: Coloque el flash en un ángulo de 45 grados al sujeto y ligeramente por encima del nivel del ojo. Esto imita la luz solar natural y crea sombras más agradables.
* Distancia: Cuanto más cerca esté el flash para el sujeto, más suave es la luz. Experimentar para encontrar la distancia correcta.
* potencia: Ajuste la potencia de flash hasta que la cara del sujeto esté expuesta correctamente y se llenen las sombras.
4. Modificadores de flash:
* difusor: Esencial para suavizar la luz. Un softbox o paraguas proporciona la luz más difusa, pero un domo difusor simple también puede funcionar.
* Reflector: Se puede usar para rebotar la luz de flash nuevamente sobre el sujeto, suavizando aún más la luz y llenando las sombras.
V. El proceso iterativo:prueba y ajuste:
1. Tome una foto de prueba (con flash): Revise la imagen en la pantalla LCD de su cámara. Presta atención a:
* Exposición general: ¿La imagen es demasiado brillante o demasiado oscura? Ajuste la apertura, la ISO o la velocidad del obturador (recuerde que la velocidad del obturador afecta principalmente el fondo).
* Flash Power: ¿El flash es demasiado fuerte o demasiado débil? Ajuste la alimentación de flash (modo manual) o FEC (modo TTL).
* sombras: ¿Son las sombras demasiado duras? Mueva el flash más cerca, use un difusor más grande o agregue un reflector.
* Capacitación: ¿Hay recreficil en los ojos? Si no, ajusta la posición de flash.
2. Haga ajustes: Cambie la configuración de su cámara, la configuración de flash o la posición de flash en función de sus observaciones.
3. Repita los pasos 1 y 2: Continúe probando y ajustando hasta alcanzar el resultado deseado.
vi. Escenarios y consejos comunes:
* sujetos retroiluminados: Cuando el sol esté detrás de su sujeto, serán silbados. Use una cantidad significativa de flash de relleno para llevar su cara a la exposición correcta. Un reflector también puede ayudar. Coloque el flash al lado del sujeto, no directamente detrás de usted.
* luz solar brillante al mediodía: Este es el escenario más desafiante. Busque el tono abierto (sombra que permita la luz ambiental pero bloquea la luz solar directa) o use un scrim (difusor grande) para bloquear el sol. Use un flash más potente o mueva el flash más cerca del sujeto.
* Días nublados: Fill Flash puede agregar un brillo y una dimensión sutiles. Use una configuración de baja potencia de flash.
* Hora dorada: Use Fill Flash con moderación, si es que lo hace. Concéntrese en capturar la hermosa luz natural.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco apropiadamente para la luz ambiental (por ejemplo, soleado, nublado, sombra). Si el flash está creando una temperatura de color diferente a la luz ambiental, use geles (filtros de colores) en su flash para que coincida.
vii. Consideraciones clave y solución de problemas:
* Red-Eye: Causado por el flash que se refleja en la retina. Use flash fuera de cámara o rebote el flash para minimizar el ojo rojo. Su cámara puede tener una función de reducción de ojo rojo, pero no siempre es efectiva.
* sombras duras: Causado por la luz de flash directa. Use un difusor para suavizar la luz.
* Exposición desigual: El fondo es demasiado brillante o demasiado oscuro en relación con el sujeto. Ajuste la velocidad del obturador para controlar la exposición al fondo. Ajuste la alimentación de flash para controlar la exposición al sujeto.
* puntos calientes: Áreas de sobreexposición causadas por la luz flash directa. Mueva el flash más lejos o use un difusor más grande.
* Problemas de sincronización: Usar una velocidad de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara puede causar una banda oscura en su imagen. Use una velocidad de obturación más lenta.
viii. Técnicas avanzadas (más allá de lo básico):
* Sync (HSS): Le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara con flash. Útil para disparar con amplias aperturas a la luz del sol. Requiere un flash y una cámara que admite HSS. Nota:HSS a menudo reduce la potencia de flash.
* Cortina trasera Sync: El flash dispara al final de la exposición, creando un movimiento de movimiento detrás del sujeto. Se puede usar para efectos creativos.
* múltiples flashes: El uso de múltiples flashes puede proporcionar una iluminación más uniforme y crear efectos de iluminación más complejos.
* geles: Filtros de color que se pueden colocar sobre el flash para cambiar su temperatura de color. Se puede usar para que coincida con el flash con la luz ambiental o para crear efectos de color creativos.
ix. ¡Practica, practica, practica!
La mejor manera de dominar la luz ambiental y el flash de relleno es practicar. Experimente con diferentes configuraciones, posiciones y modificadores hasta que encuentre lo que funciona mejor para usted. No tengas miedo de cometer errores; Así es como aprendes. Comience con escenarios simples y aumente gradualmente la complejidad a medida que gana confianza.
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, podrá crear impresionantes retratos al aire libre con luz bellamente equilibrada. ¡Recuerde siempre priorizar la comodidad de su tema y divertirse!