1. Comprensión de la luz clave frente a la luz de relleno
* Luz clave (luz principal): Esta es la principal fuente de luz que define la forma y la forma de su sujeto. Crea los reflejos y las sombras.
* Luz de relleno: Esta fuente de luz secundaria llena las sombras creadas por la luz clave, reduciendo el contraste y revelando detalles en esas áreas más oscuras. Por lo general, es menos intenso que la luz clave.
2. ¿Por qué usar luz de relleno?
* suaviza las sombras: Reduce las sombras duras, haciendo que la imagen sea más agradable a la vista.
* revela detalles: Saca detalles en las áreas de sombra que de otro modo se perderían.
* reduce el contraste: Crea una exposición más equilibrada en toda la imagen.
* mejora el color: Puede ayudar a renderizar los colores con mayor precisión en las áreas de sombra.
* crea un aspecto más natural: A menudo evita los reflejos "desgarrados" y las sombras excesivamente oscuras que solo pueden resultar de usar una sola fuente de luz.
3. Tipos de fuentes de luz de relleno
* reflectores: Una opción muy común y asequible. Revocan la luz de la llave existente sobre el sujeto, llenando las sombras. Los reflectores de plata son los más reflectantes, mientras que los reflectores blancos proporcionan un relleno más suave y sutil. Los reflectores dorados agregan un tono cálido.
* Luz artificial (flashes, estribas, LED): Estos proporcionan una luz de relleno controlada y consistente. Se pueden marcar en el poder para crear un efecto sutil. Puede usarlos por su cuenta (como luz de relleno) o junto con la luz natural.
* luz ambiental natural: En algunas situaciones, la luz ambiental (luz que ya existe en el medio ambiente) puede actuar como una luz de relleno natural. Esto es especialmente cierto en los días nublados, donde la luz se difunde e incluso.
* Flash en la cámara (utilizado como relleno): Si bien a menudo es criticado por la dureza, un destello en la cámara puede ser efectivo como luz de relleno, especialmente cuando se rebota de un techo o pared. Muchas cámaras le permiten ajustar la alimentación de flash para crear un relleno sutil.
* difusores: Estos suavizan y se extienden la luz, reduciendo la intensidad de la luz clave y creando una iluminación más uniforme. Se puede colocar un difusor frente a su luz clave para actuar como fuente de relleno, suavizando el aspecto general.
* Muros y techos: En entornos interiores, la luz puede rebotar en las paredes y techos, actuando como un relleno natural. Pintar paredes Un color claro puede mejorar significativamente este efecto.
4. Técnicas para usar Light Light
* Colocación del reflector:
* Coloque el reflector en el lado * opuesto * de la luz clave, en ángulo para rebotar la luz en las áreas de sombra de su sujeto.
* Ajuste el ángulo y la distancia del reflector para controlar la intensidad de la luz de relleno. Más cercano =más brillante. Más angulado =menos intenso.
* Experimente con diferentes superficies reflectoras (blanca, plata, oro) para lograr el efecto deseado.
* Configuración de flash/estroboscópico:
* Establezca su flash o estroboscópico en una configuración de potencia más baja que su luz de llave. Por lo general, querrá que su luz de relleno sea 1-2 paradas menos potentes que su llave.
* Use un medidor de luz para medir la salida de luz y garantizar una exposición equilibrada.
* Use modificadores como softboxes o paraguas para difundir el flash y crear una luz de relleno más suave.
* Experimente con rebotar el flash de una pared o techo para un aspecto más natural.
* luz ambiental natural:
* En los días nublados, coloque su sujeto frente a la fuente de luz para maximizar el efecto de relleno.
* Tenga en cuenta la temperatura de color de la luz ambiental y ajuste el balance de blancos de su cámara en consecuencia.
* Flash en la cámara (como relleno):
* Reduzca significativamente la potencia de flash (por ejemplo, -1 o -2 de compensación flash).
* Use un difusor o rebote el flash para suavizar la luz.
* Considere usar un modo de flash TTL (a través de la lente) que ajusta automáticamente la alimentación de flash.
5. Consideraciones y mejores prácticas
* Relación de luz clave para llenar la luz: Esto es crucial para crear el estado de ánimo y el efecto correctos. Una relación 2:1 (luz clave dos veces más brillante que la luz de relleno) es un buen punto de partida para el retrato. Una relación más alta (por ejemplo, 4:1 u 8:1) creará sombras más dramáticas. Una relación más baja (más cerca de 1:1) dará como resultado una imagen más plana y menos contrastada.
* Temperatura de color: Asegúrese de que su luz de relleno tenga una temperatura de color similar a su luz clave. Mezclar diferentes temperaturas de color puede provocar imágenes de aspecto antinatural. Use geles en sus flashes o estribas para que coincida con la luz ambiental.
* Distancia: Cuanto más cerca esté la fuente de luz de relleno para su tema, más fuerte es su efecto. Ajuste la distancia para ajustar la intensidad del relleno.
* Materia: La cantidad de luz de relleno que use dependerá del tema. Los retratos generalmente se benefician de un relleno más suave, mientras que la fotografía de productos puede requerir una iluminación más uniforme.
* Experimentación: No tenga miedo de experimentar con diferentes técnicas de luz de relleno para encontrar lo que funciona mejor para su estilo y tema. Tome tomas de prueba y ajuste su configuración según sea necesario.
* Evite el relleno excesivo: Demasiada luz de relleno puede eliminar las sombras por completo, lo que resulta en una imagen plana y sin vida. El objetivo es * suavizar * las sombras, no eliminarlas por completo.
* Considere el fondo: Piense en cómo la luz de relleno afecta el fondo. A veces, es posible que desee mantener el fondo más oscuro que el sujeto para crear separación.
* postprocesamiento: La luz de relleno es importante en el campo, pero se pueden hacer un ajuste fino en el software de postprocesamiento (por ejemplo, Lightroom o Photoshop) ajustando las sombras, los reflejos y la exposición general. Sin embargo, siempre es mejor tenerlo lo más cerca posible de perfecto en la cámara.
Escenario de ejemplo:retrato al aire libre
1. Luz clave: El sol (colocado al lado de su sujeto).
2. Luz de relleno: Un reflector blanco colocado en el lado opuesto del sol para rebotar la luz en las áreas de sombra en la cara de su sujeto.
3. Relación: Apunte a una relación 2:1 o 3:1 entre la luz de la llave y la luz de relleno.
4. Ajustes: Ajuste el ángulo y la distancia del reflector para controlar la intensidad de la luz de relleno. También puede mover su sujeto en relación con el sol para alterar la luz clave.
En resumen, Fill Light es una herramienta esencial para cualquier fotógrafo. Al comprender los principios de llenar la luz y experimentar con diferentes técnicas, puede crear imágenes bellamente iluminadas con exposición equilibrada y detalles agradables.