Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
Introducción:
Las relaciones de iluminación son un concepto fundamental en la fotografía de retratos, y comprenderlas puede mejorar drásticamente la calidad y el impacto de sus imágenes. Definen la relación entre la luz clave (la fuente de luz principal) y la luz de relleno (la luz utilizada para suavizar las sombras creadas por la luz de la llave). En esencia, es una medida de la diferencia de brillo entre los lados encendidos y sombreados de la cara de su sujeto. Dominar las relaciones de iluminación le permite controlar el estado de ánimo, la profundidad y la estética general de sus retratos. Ignóralos, y te arriesgas a imágenes planas, aburridas o demasiado dramáticas.
¿Qué es una relación de iluminación?
Una relación de iluminación se expresa como una comparación, típicamente escrita como "X:1" (por ejemplo, 2:1, 4:1, 8:1). El * primer número * representa la luz total que cae en el lado destacado de la cara (luz de llave + luz de relleno + ambiente). El * segundo número * representa la luz que cae en el lado de la sombra de la cara (llene la luz + ambiente). Es una medición * relativa * de la intensidad de la luz, no una medición absoluta como Lux o Lumen.
* Luz de llave: La fuente de luz principal que define la forma y la forma de su sujeto.
* Luz de relleno: Una fuente de luz secundaria utilizada para suavizar las sombras creadas por la luz de la llave. No crea sus propias sombras; Simplemente llena los existentes.
* luz ambiental: La luz existente en el medio ambiente (por ejemplo, la luz solar que entra por una ventana, iluminación de la sala). Aunque a menudo se minimiza en configuraciones de estudio controladas, siempre está presente hasta cierto punto.
Cómo medir las relaciones de iluminación (relativamente):
No necesita un medidor de luz elegante para comprender y usar relaciones de iluminación, especialmente al comenzar. Aquí hay un enfoque simplificado y práctico:
1. Tome una prueba de prueba con solo la luz clave: Coloque su luz clave y tome una foto de la cara de su sujeto. Asegúrese de tener solo la luz clave que ilumine su tema.
2. Tome una prueba de prueba con solo la luz de relleno: Apague o bloquee la luz de la llave por completo. Coloque su luz de relleno y tome otra foto.
3. Evalúe con sus ojos: Mire ambas tomas de prueba y determine el brillo relativo. Una relación 2:1 es una pequeña diferencia en el brillo, mientras que un 8:1 es una gran diferencia.
relaciones de iluminación comunes y sus efectos:
Aquí hay un desglose de las relaciones de iluminación comunes y los efectos que producen en los retratos:
* 1:1 (sin relación): La luz es la misma en ambos lados de la cara. Esto es esencialmente iluminación plana, minimizando las sombras y creando un aspecto muy parecido, a menudo poco interesante. Puede funcionar para ciertos temas, como las personas mayores a las que no desea exagerar arrugas con sombras.
* 2:1: Una proporción sutil. El lado destacado es solo dos veces más brillante que el lado de la sombra. Esto proporciona modelado suave y un aspecto suave y natural. Bueno para retratos de belleza, disparos en la cabeza y un efecto generalmente agradable y no dramático. Este es un punto de partida seguro.
* 3:1 o 4:1: Una relación moderada. El lado destacado es tres o cuatro veces más brillante que el lado de la sombra. Esto crea sombras más notables, agregando profundidad y dimensión a la cara. Adecuado para una gama más amplia de sujetos, agregando un poco de carácter y definición. A menudo se usa en retratos comerciales.
* 8:1: Una relación más dramática. El lado destacado es ocho veces más brillante que el lado de la sombra. Esto crea sombras fuertes y un aspecto más contrastado. Bueno para retratos con una sensación más de mal humor y más artística. Se puede usar para enfatizar la textura y crear una sensación de drama. Tenga cuidado, las sombras pueden ser bastante duras.
* 16:1 o superior: Iluminación muy dramática. El lado destacado es dieciséis veces (o más) más brillante que el lado de la sombra. Esto crea sombras muy profundas y un aspecto altamente estilizado. A menudo se usa en retratos de moda o estilo cine negro. Puede ser poco halagador si no se usa cuidadosamente, ya que puede exagerar imperfecciones.
Cómo lograr diferentes relaciones de iluminación:
La clave es controlar la intensidad de su luz de relleno en relación con su luz de llave. Aquí hay varios métodos:
* Distancia: Mover la luz de relleno más cerca del sujeto aumenta su intensidad y reduce la relación. Moverlo más lejos disminuye su intensidad y aumenta la relación.
* potencia: Si está utilizando estroboscópicos de estudio o luz de velocidad, ajuste la configuración de alimentación de la luz de relleno.
* Modificadores: Use un modificador en su luz de relleno para controlar su propagación e intensidad.
* Softbox: Proporciona una luz de relleno más suave y difusa, reduciendo la relación.
* Reflector: Refleja la luz de la luz de la llave nuevamente sobre el sujeto, proporcionando un relleno de aspecto natural. El tamaño y la reflectividad del reflector afectarán la relación. Los reflectores blancos dan un relleno suave, mientras que los reflectores de plata proporcionan un relleno más brillante y especular.
* paraguas: Similar a un softbox, un paraguas difunde la luz. Un paraguas de brote proporcionará una luz más suave que un paraguas reflectante.
* banderas o gobos (ve entre objetos): Use banderas o gobos (tela o tableros negros) para bloquear o reducir la cantidad de luz que alcanza el lado de la sombra de la cara, aumentando así la relación de iluminación.
* Ley de cuadrado inverso: Recuerda la ley inversa del cuadrado. La intensidad de la luz disminuye rápidamente a medida que aumenta la distancia. Un pequeño cambio en la distancia puede afectar significativamente la relación.
Ejemplos y escenarios prácticos:
* suave, retrato de belleza (2:1): Use un softbox grande como luz llave y un reflector blanco como relleno. Coloque el reflector lo suficientemente cerca del sujeto para llenar suavemente las sombras.
* Classicshot (3:1 o 4:1): Use una luz llave ligeramente hacia un lado y un reflector o una luz estroboscópica de menor potencia con un softbox como relleno. Ajuste la potencia o la distancia de la luz de relleno para lograr la relación deseada.
* Retrato dramático y de mal humor (8:1): Use una luz clave con un modificador más pequeño (por ejemplo, un plato de belleza o una cuadrícula) para crear una luz más enfocada. Coloque la luz clave más a un lado. Use una bandera negra o un fondo oscuro para minimizar la luz de relleno en el lado de la sombra.
Consejos y mejores prácticas:
* Experimento: La mejor manera de aprender es experimentando. Tome muchas tomas de prueba y analice cuidadosamente los resultados.
* Considere el tema: La relación de iluminación ideal depende de la edad, el género y las características faciales del sujeto. Las proporciones más altas pueden enfatizar las arrugas, por lo que pueden no ser ideales para sujetos más antiguos.
* No tengas miedo a las sombras: Las sombras son lo que dan profundidad y dimensión a un retrato. Abrácelos, pero aprende a controlarlos.
* Use un medidor de luz (opcional pero recomendado): Si bien no es esencial para los principiantes, un medidor de luz proporciona mediciones precisas de la intensidad de la luz y facilita lograr relaciones de iluminación específicas. Invierta en uno cuando desee llevar sus habilidades de iluminación al siguiente nivel.
* postprocesamiento: Puede ajustar sutilmente las relaciones de iluminación en el procesamiento posterior, pero siempre es mejor tenerlo lo más cerca posible en la cámara. Evite confiar demasiado en el postprocesamiento para arreglar imágenes mal iluminadas.
* Practice la luz de los ojos: Presta atención a los reflocres en los ojos. Son cruciales para dar vida a un retrato. Coloque sus luces para crear simples reflectoras.
* Considere el fondo: El fondo debe complementar la iluminación de su tema. Un fondo oscuro puede mejorar el drama de un retrato de alto contraste.
errores comunes para evitar:
* excesiva en la luz de relleno: Demasiada luz de relleno puede aplanar la imagen y eliminar todas las sombras, lo que resulta en un retrato aburrido.
* Ignorando la luz ambiental: La luz ambiental puede afectar la relación de iluminación general, especialmente al aire libre. Sea consciente de su influencia y ajuste su iluminación en consecuencia.
* usando modificadores incorrectos: La elección de los modificadores puede afectar significativamente la relación de iluminación. Experimente con diferentes modificadores para encontrar lo que funciona mejor para su estilo.
* no medir (o estimar) correctamente: Es poco probable que la relación de iluminación produzca resultados consistentes. Use un medidor de luz o un enfoque sistemático para evaluar el brillo relativo.
* Olvidando la Ley del cuadrado inverso: El malentendido que la ley de cuadrado inverso puede conducir a relaciones de iluminación inconsistentes. Los movimientos pequeños pueden cambiar drásticamente la intensidad de la luz.
Conclusión:
Comprender y aplicar relaciones de iluminación es crucial para crear retratos convincentes y de aspecto profesional. Si bien los aspectos técnicos pueden parecer desalentadores al principio, con la práctica y la experimentación, desarrollará un ojo agudo para la luz y podrá controlar el estado de ánimo y el impacto de sus retratos con precisión. Comience con lo básico, experimente con diferentes proporciones y refine sus habilidades con el tiempo. ¡Feliz disparo!