Aquí hay un desglose de lo que hace buena luz y cómo usarlo:
¿Qué constituye buena luz para los retratos?
* Dirección:
* Luz frontal: Puede ser muy halagador, alisando las arrugas y proporcionando incluso la iluminación. Sin embargo, también puede aplanar la cara y hacer que parezca bidimensional si no se controla. Evite la luz frontal directa y dura, especialmente al mediodía.
* Luz lateral: Crea sombras que definen los contornos de la cara, agregando profundidad y dimensión. Puede resaltar texturas y características. Tenga en cuenta la creación de sombras demasiado fuertes en un lado de la cara.
* Backlight (Light Rim): Crea un efecto de halo alrededor de la cabeza y los hombros del sujeto, separándolos del fondo. Puede ser muy dramático y hermoso, pero requiere una medición cuidadosa y posiblemente llenar la luz para evitar subexponer la cara.
* luz de tres cuartos: Esto a menudo se considera el más halagador. Combina elementos de luz frontal y lateral, proporcionando incluso iluminación y sombras sutiles para la dimensión.
* Calidad:
* luz suave: Difundido y gentil, creando transiciones graduales entre la luz y la sombra. Minimiza las arrugas, las imperfecciones y las sombras duras, lo que resulta en un aspecto halagador y indulgente. La luz suave generalmente se prefiere para los retratos. Los ejemplos incluyen días nublados, sombra abierta o luz difundida por cortinas o paraguas.
* Luz dura: Directo e intenso, produciendo sombras fuertes y bien definidas. Puede enfatizar las texturas y crear un estado de ánimo dramático. Sin embargo, también puede acentuar fallas y ser menos halagador para los retratos. La luz solar directa al mediodía es un ejemplo de luz dura.
* Color:
* luz cálida: Tiene un tono amarillo o naranja, a menudo asociado con el amanecer y la puesta de sol. Puede crear una atmósfera acogedora y acogedora.
* Luz fría: Tiene un tono azulado o verdoso, a menudo que se encuentra a la sombra o en los días nublados. Puede crear un estado de ánimo más sombrío o dramático.
* luz neutral: En la temperatura de color equilibrada, sin una fundición fuerte o fría.
* intensidad:
* Luz brillante: Puede ser útil cuando necesitan un ISO bajo o al tomar fotos de sujetos en movimiento. Sin embargo, la luz intensa puede causar sombras duras o hacer que el sujeto sea entrecerrado.
* Dim Light: Puede ser útil para transmitir una sensación de intimidad, pero puede presentar desafíos a los fotógrafos porque deben usar velocidades de obturación más lentas, aberturas más amplias o aumentar su ISO.
Cómo usar buena luz para hermosos retratos:
1. Comprenda su fuente de luz:
* Luz natural:
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporciona luz cálida, suave y favorecedora.
* Sombra abierta: Encontrar sombra que esté abierta al cielo proporciona luz suave, incluso sin sombras duras. Busque sombra creada por edificios, árboles o paraguas grandes.
* Días nublados: Ofrece una luz hermosa y difusa que es muy halagadora.
* Luz artificial:
* Estrobios/flashes de estudio: Proporcionar luz potente y controlable. Use modificadores como softboxes, paraguas o platos de belleza para suavizar la luz.
* Flashes de luz de velocidad/en la cámara: Se puede usar en la cámara o fuera de la cámara para Fill Flash o para crear efectos de iluminación dramáticos. Considere usar difusores o rebotar el flash fuera de las paredes o techos para suavizar la luz.
* Luces continuas: Más fácil de ver los efectos en tiempo real, pero a menudo menos poderoso que las estribas. Bueno para video y fotografía todavía.
2. Posicionamiento:
* Ángulo de luz: Experimente con diferentes ángulos para encontrar lo que funciona mejor para su sujeto. La luz de tres cuartos es a menudo un buen punto de partida.
* Orientación de sujeto: Gire su sujeto en relación con la fuente de luz para crear diferentes patrones de sombra y resaltar diferentes características.
* Luz de relleno: Use un reflector o una segunda fuente de luz para llenar las sombras y equilibrar la exposición.
3. Medición:
* Comprenda el medidor de su cámara: El medidor de su cámara puede ser engañado por fondos brillantes o ropa oscura. Aprenda a usarlo de manera efectiva o cambie al modo manual.
* Medición de manchas: Medidor de la cara del sujeto para una exposición precisa.
* Compensación de exposición: Ajuste su exposición en función de las condiciones de la luz y su aspecto deseado.
4. Modifique la luz:
* Difusión: Use difusores, scrims o cortinas para suavizar la luz dura.
* Reflexión: Use reflectores para rebotar la luz en las sombras y alegrar la cara del sujeto.
* banderas: Use banderas para bloquear la luz y crear sombras más dramáticas.
* Umbrellas y softboxes: Use paraguas y softboxes para suavizar y extender la luz de las fuentes artificiales.
5. Considere el fondo:
* Evite fondos brillantes o distractores: Estos pueden alejar la atención del sujeto.
* Use un fondo borroso (bokeh): El uso de una amplia apertura (bajo número F) puede crear una profundidad de campo poco profunda, difuminar el fondo y aislar el sujeto.
6. Experimente y observar:
* Presta atención a las sombras: Las sombras crean profundidad y dimensión. Observe cómo caen sobre la cara y el cuerpo del sujeto.
* Dispara en diferentes condiciones de iluminación: Practique disparar en diferentes tipos de luz para aprender a trabajar con varios desafíos y oportunidades.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de los fotógrafos de retratos que admira e intenta comprender cómo usan la luz para crear sus imágenes.
En resumen: La buena luz se trata de control y manipulación para lograr el aspecto deseado. La luz blanda generalmente se favorece para los retratos, pero la luz dura se puede usar de manera efectiva para efectos específicos. Comprender cómo funciona la luz, experimentar con diferentes técnicas y practicar constantemente lo ayudará a crear retratos hermosos y convincentes.