Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
Las proporciones de iluminación son una herramienta fundamental en la fotografía de retratos, ayudándote a esculpir la cara de tu sujeto, crear estado de ánimo y contar una historia. Comprender y controlarlos es la clave para ir más allá de la iluminación plana y poco halagadora y lograr resultados de aspecto profesional. Esta guía lo guiará a través de lo básico, desde comprender qué relaciones de iluminación son para implementarlas en su propio trabajo.
¿Qué son las relaciones de iluminación?
Una relación de iluminación es una comparación del brillo de la luz en el lado * resaltado * de la cara con el brillo de la luz en el lado * sombra * de la cara. Se expresa como una relación, como 1:1, 2:1, 4:1, 8:1, y así sucesivamente.
* lado destacado: El lado de la cara directamente iluminado por su fuente de luz clave (principal).
* Lado de la sombra: El lado de la cara en la sombra, típicamente iluminado por luz de relleno, luz ambiental o luz rebotada.
Comprender los números:
Los números en la relación representan la diferencia en la intensidad de la luz.
* 1:1 (sin relación): Esto significa que los lados destacados y de sombra son igualmente brillantes. Es esencialmente iluminación plana, a menudo se usa para la fotografía de productos o cuando apunta a un aspecto muy uniforme, casi etéreo. No es ideal para la mayoría de los retratos, ya que carece de profundidad y dimensión.
* 2:1: El lado destacado es dos veces más brillante que el lado de la sombra. El aspecto sutil y de aspecto natural crea un suave contraste y define características sin ser demasiado dramático.
* 3:1: Un contraste ligeramente más alto, ofreciendo más definición y estado de ánimo. Un punto de partida popular para muchos fotógrafos de retratos.
* 4:1: Notablemente más dramático. Los reflejos y las sombras son más pronunciados, esculpiendo la cara y agregando profundidad.
* 8:1 y superior: Alto contraste e iluminación dramática. Se usa para crear estado de ánimo, misterio o una sensación de drama. Tenga cuidado, ya que el contraste excesivo puede exagerar imperfecciones y crear sombras poco halagadoras.
Cómo determinar las relaciones de iluminación:
Puede determinar la relación de iluminación de algunas maneras:
1. Medidor de luz: El método más preciso. Use un medidor de luz portátil para medir la luz que cae en el lado destacado y el lado de la sombra de la cara de su sujeto. Divida la lectura destacada de la lectura de la sombra para obtener la relación.
2. histograma: Si bien no es tan preciso, puede usar el histograma de su cámara para tener una idea general. Observe la propagación del histograma. Una propagación más amplia indica una relación de contraste más alta.
3. Estimación visual (práctica): Con experiencia, puede entrenar su ojo para estimar las relaciones de iluminación. Presta atención a cómo los aspectos más destacados y las sombras caen en la cara de tu sujeto. Practique comparar sus observaciones con los resultados que logra.
Configuración de iluminación para relaciones específicas:
La clave es controlar la intensidad de su luz de tecla (la luz principal) y su luz relleno (se usa para suavizar las sombras).
Aquí hay un desglose de cómo lograr relaciones de iluminación comunes:
* 2:1:
* Comience con su luz clave colocada en un lado de su sujeto.
* Use un reflector o una luz de relleno en el lado opuesto para rebotar la luz hacia las sombras. Ajuste la distancia del reflector o la potencia de la luz de relleno hasta que el lado de la sombra sea aproximadamente la mitad de brillante que el lado destacado.
* 4:1:
* Coloque su luz clave como se desee.
* Reduzca la intensidad de su luz de relleno. Mueva el reflector más lejos o reduzca la potencia de su luz de relleno. Experimente para encontrar el equilibrio donde el lado destacado es cuatro veces más brillante que el lado de la sombra. También puede introducir una bandera (tela negra) para bloquear parte de la luz rebotada/llenada.
* 8:1:
* Use una luz clave más potente.
* Reduzca o elimine significativamente su luz de relleno. Considere usar una bandera para bloquear completamente cualquier luz para llegar al lado de la sombra.
Factores que afectan las relaciones de iluminación:
* Distancia: Mover una fuente de luz más cerca del sujeto aumenta su intensidad y hace que la luz sea más suave. Moverlo más lejos disminuye la intensidad y hace que la luz sea más difícil.
* Tamaño del modificador: Los modificadores de luz más grandes (softboxes, paraguas) crean una luz más suave y relaciones de contraste más bajas. Los modificadores más pequeños (bulbo desnudo) crean una luz más dura y relaciones de contraste más altas.
* reflectores: Los reflectores rebotan la luz en las sombras, reduciendo la relación de iluminación.
* Luz de relleno: Llena la luz ilumina directamente el lado de la sombra, reduciendo la relación de iluminación.
* luz ambiental: La luz ambiental puede llenar las sombras, afectando su relación general. Controle la luz ambiental disparando en una habitación oscura o usando banderas.
* Tono de piel: Los tonos de piel más oscuros generalmente manejan relaciones de contraste más altas mejor que los tonos de piel más claros.
Elegir la relación de iluminación correcta:
No hay una relación de iluminación "correcta". La mejor opción depende de varios factores:
* sujeto: Considere la edad, el género y las características faciales de su tema. Las proporciones más suaves (2:1 o 3:1) tienden a ser más halagadoras para las mujeres y los sujetos mayores, mientras que las relaciones de contraste más altas (4:1 o más) pueden usarse para enfatizar las características masculinas de los hombres.
* estado de ánimo: Las relaciones de contraste más bajas transmiten un estado de ánimo más suave y suave. Las relaciones de contraste más altas crean una sensación dramática, vanguardista o misteriosa.
* estilo: Considere su estilo artístico personal y el aspecto deseado para su retrato.
* Propósito: ¿Es esto un tiro en la cabeza para un sitio web de negocios, un editorial de moda o un retrato personal? El propósito dicta el estilo apropiado y, por lo tanto, la relación de iluminación.
Rompiendo las reglas:
Si bien comprender las relaciones de iluminación es esencial, no tenga miedo de experimentar y romper las reglas. A veces, los retratos más convincentes provienen de configuraciones de iluminación inesperadas. Use estas pautas como base, pero en última instancia, confíe en su ojo y su visión creativa.
Consejos para el éxito:
* Comience simple: Comience con una configuración básica de una luz y un reflector. Poco a poco introducir más luces y modificadores a medida que se siente más cómodo.
* Practica regularmente: Cuanto más practique, mejor será para reconocer y controlar las relaciones de iluminación.
* Analice sus resultados: Revise sus imágenes y analice la iluminación. ¿Qué relación de iluminación lograste? ¿Cómo afectó el estado de ánimo y la apariencia de su tema?
* Experimento: No tengas miedo de probar cosas nuevas. Juega con diferentes configuraciones de iluminación y proporciones para descubrir su propio estilo único.
* Observe: Estudie la iluminación en los retratos que admira. Intente identificar las relaciones de iluminación utilizadas y cómo contribuyen al efecto general.
Conclusión:
Dominar las relaciones de iluminación es un viaje, no un destino. Al comprender los principios descritos en esta guía, puede tomar el control de su iluminación y crear retratos impresionantes que capturen la esencia de su tema. ¡Así que toma tus luces, experimenta y diviértete! Tu fotografía te lo agradecerá.