1. Comprender los desafíos y objetivos:
* Desafíos:
* sombras duras: Direct Flash puede crear sombras poco halagadoras y duras.
* ojo rojo: Flash que refleja la retina puede causar ojo rojo.
* Iluminación plana: Flash puede aplanar las características y hacer que el sujeto se vea antinatural.
* Fondo abrumador: El flash puede dominar la luz ambiental, haciendo que el fondo parezca oscuro y sin detalles.
* Objetivos:
* Incluso iluminación: Cree iluminación suave y uniforme sobre el tema.
* Look natural: Mezcle el flash con la luz ambiental para crear un retrato de aspecto más natural.
* Profundidad y dimensión: Preserva las sombras para crear profundidad y dimensión en la cara.
* Detalles de fondo: Capture el entorno de fondo para proporcionar contexto y estado de ánimo.
2. Equipo que necesitará:
* Flash externo (Speedlight): Esta es la pieza más crucial. Los flashes en la cámara a menudo son mejores que su flash incorporado. Las características a buscar incluyen:
* Niveles de potencia ajustables: Querrás controlar la intensidad del flash.
* Tilt and girve Head: Le permite rebotar el flash de los techos o las paredes.
* ttl (mediante la lente) medición: Ajusta automáticamente la alimentación de flash en función de la medición de la cámara (puede ser útil, pero a menudo se prefiere el control manual).
* Cámara: Una cámara con modo manual es ideal.
* (opcional) Modificador de luz:
* Softbox: Crea una fuente de luz más grande y suave.
* paraguas: Similar a un softbox, pero a menudo más portátil.
* difusor: Se adjunta directamente al cabezal flash para suavizar la luz. Incluso un trozo de papel blanco o tejido puede funcionar en caso de apuro.
* (opcional) Cable flash fuera de cámara o disparador inalámbrico: Le permite quitar el flash de la cámara para obtener posiciones de iluminación más creativas.
* (opcional) soporte de luz: Para sostener su flash fuera de cámara.
3. Configuración y conceptos básicos:
* Configuración de la cámara (modo manual recomendado):
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Por lo general, f/2.8 a f/5.6 es un buen punto de partida para los retratos. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/1.8) difuminará más el fondo pero requiere un enfoque más preciso. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8) aumentará la profundidad de campo, manteniendo más de la imagen enfocada.
* Velocidad de obturación: Esto controla cuánta luz ambiental se captura. Comience alrededor del 1/60 de segundo y ajústelo para controlar el brillo de fondo. Las velocidades de obturación más lentas permiten una luz más ambiental, iluminando el fondo pero aumentando el riesgo de desenfoque de movimiento. Las velocidades de obturación rápidas oscurecen el fondo. No exceda la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente 1/200 o 1/250 de segundo).
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido, pero aumente si es necesario para alegrar el fondo. Comience en 100 o 200 y aumente en pequeños incrementos.
* Balance de blancos: Establezca esto en "Flash" o "Auto". Puede ajustar en el procesamiento posterior si es necesario.
* Configuración de flash:
* Modo flash: TTL (a través de la lente) o manual.
* ttl: La cámara ajusta automáticamente la alimentación de flash. Este es un buen punto de partida, pero a veces puede ser inexacto.
* Manual: Controlas la alimentación de flash directamente. Esto le da más control pero requiere más práctica.
* Flash Power: Ajuste la potencia de flash para controlar el brillo de su sujeto.
4. Técnicas para mejores retratos nocturnos con flash:
* Bouncing the Flash: Esta es generalmente la forma * mejor * de comenzar.
* AIM: Incline y gire la cabeza del flash para rebotar la luz de un techo o pared cercano. Las superficies blancas o de color neutral funcionan mejor.
* beneficio: Crea una fuente de luz más grande y suave que envuelve el sujeto, reduciendo las sombras duras.
* Limitaciones: Requiere un techo o una pared que no esté muy lejos y que sea el color correcto. No funciona bien al aire libre.
* difundiendo el flash: Si no puede rebotar, difusa.
* Use un difusor: Adjunte un difusor a su cabeza de flash. Esto extiende la luz, haciéndola más suave.
* difusor de bricolaje: Use un trozo de papel blanco, pañuelo o una servilleta que se sostenga frente al flash.
* beneficio: Reduce las sombras duras y suaviza la luz.
* Flash fuera de cámara: Esto te da el control * más *.
* Posición: Coloque el flash al lado del sujeto (el ángulo de 45 grados es un buen punto de partida).
* Altura: Experimente con la altura del flash. Colocarlo más alto puede crear sombras más dramáticas.
* beneficio: Crea más profundidad y dimensión en la cara. Le permite controlar la dirección de la luz.
* requiere: Un soporte de luz y una forma de activar el flash de forma remota (cable o desencadenantes inalámbricos).
* Balancing Flash y Ambient Light: Esto es clave para una foto de aspecto natural.
* Luz ambiental primero: Establezca su apertura, velocidad de obturación e ISO para capturar la cantidad deseada de luz ambiental en el fondo. No se preocupe por el brillo del sujeto todavía.
* Agregar flash: Encienda su flash y ajuste su energía para exponer adecuadamente el sujeto.
* Ajuste la velocidad de obturación para el fondo: Si el fondo es demasiado oscuro, ralentice la velocidad del obturador. Si es demasiado brillante, aumente la velocidad de obturación.
* tomas de prueba: Tome varias tomas de prueba y ajuste su configuración hasta que logre el equilibrio deseado entre flash y luz ambiental.
* Control de potencia flash:
* El modo manual es tu amigo: Si bien TTL puede ser conveniente, aprender a controlar la potencia flash manualmente le dará resultados mucho más consistentes y predecibles.
* Iniciar bajo: Comience con una baja potencia de flash (por ejemplo, 1/32 o 1/64) y aumente gradualmente hasta que el sujeto esté expuesto correctamente.
* La distancia es importante: Recuerde que la potencia de flash disminuye a medida que aumenta la distancia entre el flash y el sujeto.
* Colocación del sujeto:
* El fondo es importante: Presta atención a los antecedentes. Busque texturas, colores o fuentes de luz interesantes que mejoren la imagen.
* Evite el desorden: Trate de evitar elementos de distracción en el fondo.
* Líneas principales: Use líneas principales en el fondo para atraer el ojo del espectador al tema.
* Pose tu sujeto:
* Relajación: Anime a su sujeto a relajarse y ser ellos mismos.
* lenguaje corporal: Presta atención a su lenguaje corporal. Asegúrese de que no sean tensos o incómodos.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos para encontrar la pose más halagadora.
5. Consejos y trucos:
* Reducción de ojo rojo: La mayoría de los flashes tienen un modo de reducción de ojo rojo. ¡Úselo! Además, dígale a su sujeto que se vea ligeramente * lejos * del flash.
* Cabeza de Zoom: El zoom de la cabeza del flash puede concentrar la luz, aumentando su rango y potencia. Úselo para completar áreas más lejos.
* Sync (HSS): Si su cámara y flash lo admiten, HSS le permite usar velocidades de obturación más rápido que la velocidad de sincronización de su cámara. Esto es útil para disparar con aperturas más amplias en condiciones brillantes. Sin embargo, HSS a menudo reduce la potencia de flash.
* Práctica: Lo más importante es practicar. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* postprocesamiento: Use un software como Lightroom o Photoshop para ajustar sus imágenes. Ajuste la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y la nitidez.
Escenario de ejemplo:
Digamos que estás tomando un retrato en una calle con poca luz con algunas farolas ambientales.
1. Cámara: Configure su cámara en modo manual.
2. Apertura: Elija f/2.8 para obtener una profundidad de campo poco profunda (fondo borroso).
3. ISO: Comience en ISO 200.
4. Velocidad de obturación: Comience a 1/60 de segundo. Tome una prueba de prueba sin el flash. Ajuste la velocidad del obturador hasta que el fondo esté correctamente expuesto (puede ver las farolas y algunos detalles). Tal vez 1/30 de segundo es perfecto. Si el fondo todavía está demasiado oscuro, aumente el ISO ligeramente (por ejemplo, a ISO 400) en lugar de ralentizar demasiado la velocidad del obturador (lo que puede causar desenfoque).
5. flash: Monte su flash externo.
6. Bouncing (si es posible): Si hay un muro cercano, rebote el flash.
7. Power: Comience con una potencia de flash baja (por ejemplo, 1/32).
8. Tota de prueba: Tome un tiro de prueba con el flash encendido. Si el sujeto es demasiado oscuro, aumente la potencia flash. Si el sujeto es demasiado brillante, disminuya la potencia flash.
9. Ajuste: Siga ajustando la potencia de flash hasta que el sujeto esté correctamente expuesto y el fondo permanezca bien iluminado.
Takeaways de teclas:
* Comprender la configuración de su cámara y flash es crucial.
* Equilibrar el flash y la luz ambiental es clave para los retratos de aspecto natural.
* Experimente con diferentes técnicas y configuraciones para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* ¡Practica, practica, practica!
Siguiendo estos consejos y técnicas, puede capturar retratos nocturnos hermosos y bien iluminados usando Flash. ¡Buena suerte!