Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
Las relaciones de iluminación son un concepto fundamental en la fotografía de retratos, dictando la relación entre las áreas más brillantes y más oscuras de su tema. Dominarlos le permite controlar el estado de ánimo, la forma y el impacto general de sus imágenes. Esta guía desglosará los conceptos básicos, explicará las proporciones comunes y le dará consejos prácticos para usarlas de manera efectiva.
¿Qué son las relaciones de iluminación?
En pocas palabras, una relación de iluminación es la diferencia de brillo entre el lado encendido (el lado iluminado por su luz principal) y el lado de la sombra (el lado más alejado de la luz principal) de su sujeto. Se expresa como una relación como 2:1, 4:1, 8:1, y así sucesivamente.
* El primer número representa el brillo en el lado encendido.
* El segundo número representa el brillo en el lado de la sombra.
Por ejemplo, una relación 2:1 significa que el lado encendido es dos veces más brillante que el lado de la sombra. Una relación 8:1 significa que el lado encendido es ocho veces más brillante que el lado de la sombra.
¿Por qué son importantes las relaciones de iluminación?
* Creación de humor: Las relaciones bajas (por ejemplo, 2:1) crean iluminación más suave y más suave, mientras que las relaciones altas (por ejemplo, 8:1) producen imágenes dramáticas y contrastantes.
* Formación y dimensión: Las proporciones esculpiran la cara, enfatizando las características y agregando profundidad. Las relaciones altas pueden crear sombras fuertes que definen características, mientras que las relaciones bajas ofrecen una luz más uniforme y favorecedora.
* Control de sombras: Las relaciones de iluminación dictan cuán profundas y prominentes serán sus sombras. Esto afecta directamente la sensación general y el mensaje de su retrato.
* consistencia: Las relaciones de comprensión le permiten reproducir constantemente un aspecto deseado, minimizando las conjeturas y ahorrar tiempo en el procesamiento posterior.
relaciones de iluminación comunes y sus usos
Aquí hay un desglose de algunas relaciones de iluminación comunes y sus aplicaciones típicas:
* 1:1 (sin relación/iluminación plana): El lado iluminado y el lado de la sombra son igualmente brillantes. Esto da como resultado una iluminación plana con sombras mínimas. Útil para tomas de belleza, disparos en la cabeza que requieren un carácter mínimo o al minimizar las arrugas. Sin embargo, a menudo puede carecer de profundidad y considerarse poco halagador.
* 2:1 (bajo contraste): El lado encendido es dos veces más brillante que el lado de la sombra. Esto crea un aspecto suave y natural con sombras sutiles. Adecuado para retratos de belleza, disparos en la cabeza y retratos generales donde se desea una estética suave y halagadora.
* 3:1 (contraste ligeramente más alto): El lado iluminado es tres veces más brillante que el lado de la sombra. Ofrece un poco más de definición que 2:1, pero aún mantiene una apariencia relativamente suave y favorecedora. Bueno para retratos versátiles.
* 4:1 (contraste medio): El lado iluminado es cuatro veces más brillante que el lado de la sombra. Esta es una relación comúnmente utilizada para agregar dimensión y crear una sensación más dramática. Todavía generalmente halagador, pero introduce más características esculpidas. Un buen punto de partida para muchos retratos.
* 8:1 (alto contraste): El lado iluminado es ocho veces más brillante que el lado de la sombra. Esto crea un aspecto dramático con sombras profundas y fuertes reflejos. Adecuado para retratos que buscan una sensación más artística, vanguardista o masculina. Puede enfatizar las arrugas e imperfecciones.
* 16:1 (contraste muy alto): El lado encendido es dieciséis veces más brillante que el lado de la sombra. Esto crea un aspecto muy dramático y potencialmente duro con sombras muy profundas. A menudo se usa para fines artísticos y puede ser difícil de lograr bien. Requiere un control cuidadoso para evitar perder detalles en las sombras.
Cómo controlar las relaciones de iluminación
Aquí están las herramientas y técnicas clave para controlar las relaciones de iluminación:
* Luz principal (luz clave): Esta es su principal fuente de luz y establece la base para su relación de iluminación. Su intensidad y colocación afectarán significativamente el brillo del lado iluminado.
* Luz de relleno: Se usa una luz de relleno para aligerar las sombras creadas por la luz principal. El brillo de la luz de relleno en relación con la luz principal determina la relación de iluminación. Puedes usar:
* reflectores: Refleja la luz de la luz principal en las sombras. Fácil de usar y controlar, ofreciendo un relleno sutil.
* Luces secundarias (estroboscópicas o continuas): Permita un control preciso sobre la intensidad y la temperatura de color de la luz de relleno.
* Distancia desde la fuente de luz: Mover la luz principal más cerca de su sujeto aumenta su intensidad, haciendo que el lado iluminado sea más brillante. Moverlo más lejos disminuye la intensidad. Lo mismo se aplica a la luz de relleno.
* Configuración de potencia: Ajustar la potencia de salida de sus estribas o el brillo de sus luces continuas afecta directamente la relación de iluminación.
* Modificadores de luz: Los blandas, los paraguas y los platos de belleza difunden la luz, suavizando las sombras y el contraste reductor. Las bombillas desnudas producen una luz más dura con sombras más definidas, aumentando el contraste.
Medición de las relaciones de iluminación (el enfoque práctico)
Si bien puede usar un medidor de luz para mediciones precisas, también puede aprender a estimar las relaciones de iluminación a través de la observación y la práctica. Aquí está como:
1. Configure su luz principal.
2. Tome una prueba de prueba.
3. Examina las sombras: Mira la oscuridad de las sombras en la cara.
4. Agregar luz de relleno (si es necesario): Use un reflector o una luz secundaria para alegrar las sombras.
5. Ajuste el relleno:
* * Para disminuir la relación (sombras más suaves):* Aumente la intensidad de la luz de relleno (acerca el reflector o aumente la potencia de la luz secundaria).
* * Para aumentar la relación (sombras más profundas):* Disminuya la intensidad de la luz de relleno (mueva el reflector más lejos o disminuya la potencia de la luz secundaria).
6. Experimente y observar: Tome múltiples tomas de prueba y observe cuidadosamente el impacto de cada ajuste en las sombras y el aspecto general del retrato.
Consejos prácticos para trabajar con relaciones de iluminación
* Comience simple: Comience con una relación 2:1 o 4:1 y aumente o disminuya gradualmente el contraste según sea necesario.
* Considere el tema: Un sujeto más joven a menudo puede manejar relaciones de contraste más altas que un sujeto más antiguo con más arrugas.
* Piensa en el estado de ánimo: Haga coincidir la relación de iluminación con el estado de ánimo deseado. Un retrato romántico más suave se beneficiará de una relación más baja, mientras que un retrato dramático y poderoso podría usar una proporción más alta.
* No tengas miedo de experimentar: Juega con diferentes proporciones y vea qué funciona mejor para su estilo y el tema que está fotografiando.
* postprocesamiento: Puede ajustar sutilmente las relaciones de iluminación en el procesamiento posterior utilizando herramientas como curvas y esquivando/quemado, pero siempre es mejor que lo cerrara lo más posible en la cámara.
Conclusión
Comprender y controlar las relaciones de iluminación es crucial para crear retratos convincentes e impactantes. Al dominar las técnicas descritas en esta guía, puede llevar su fotografía de retratos al siguiente nivel, elaborando imágenes que capturan la esencia y el carácter de sus temas con habilidad y arte. ¡Practica, experimenta y, lo más importante, observa cómo la luz da forma y define el mundo que te rodea!