Lo que necesitarás:
* Adobe Photoshop (cualquier versión relativamente reciente). Incluso una versión anterior como CS6 funcionará bien para esto.
* Una fotografía de retrato. Elija un retrato que desee mejorar con una superposición.
* Una imagen de superposición. Esto podría ser:
* Texturas (por ejemplo, grunge, papel, tela)
* Patrones (por ejemplo, floral, geométrico)
* Fugas de luz (por ejemplo, bokeh, bengalas solares)
* Ilustraciones (por ejemplo, salpicaduras de acuarela, bocetos)
* Diseños abstractos
* Dónde encontrar superposiciones:
* Sitios de foto de archivo gratuitos: Pexels, Unsplash, Pixabay a menudo tienen texturas y fugas de luz.
* Mercado creativo/elementos Envato: Servicios pagados que ofrecen una vasta biblioteca de superposiciones de alta calidad.
* Tus propias fotos: ¡Tome fotos de texturas usted mismo! (por ejemplo, pintura pelada, corteza de árbol, reflejos de agua).
* Imágenes de Google: Busque términos como la "superposición de fugas de luz gratis", "superposición de textura grunge gratuita", pero tenga cuidado con la licencia si tiene la intención de usar el resultado comercialmente.
Pasos:
1. Abra sus imágenes en Photoshop:
* Iniciar Photoshop.
* Vaya a Archivo> Abrir y seleccione su foto de retrato.
* Vaya a Archivo> Abrir y seleccione su imagen de superposición.
2. Coloque la superposición sobre su retrato:
* Seleccione la capa de superposición: En el documento de imagen de superposición, seleccione toda la imagen. Puede hacer esto presionando Ctrl+a (Windows) o CMD+A (Impermeable).
* Copie la superposición: Presione Ctrl+C (Windows) o CMD+C (Mac) para copiar la superposición.
* Pega la superposición: Vaya a su documento de retrato y presione Ctrl+V (Windows) o CMD+V (Mac) para pegar la superposición. Esto creará una nueva capa (generalmente llamada "Capa 1") sobre su capa de retrato.
* Cambiar las capas (opcional, pero recomendado): Haga doble clic en los nombres de la capa en el panel de capas (generalmente abajo a la derecha) y cambie el nombre a algo descriptivo (por ejemplo, "retrato" y "superposición"). Esto mantiene su proyecto organizado.
3. Cambiar el tamaño y colocar la superposición:
* Seleccione la capa de superposición: Asegúrese de que la capa de "superposición" esté seleccionada en el panel de capas.
* Active la transformación libre: Presione Ctrl+T (Windows) o CMD+T (Impermeable). Esto pondrá una caja delimitadora alrededor de la superposición.
* cambiar el tamaño y la posición:
* Resultado: Haga clic y arrastre las manijas de la esquina del cuadro delimitador para cambiar el tamaño de la superposición. Mantenga presionada la tecla de cambio mientras se arrastra para mantener la relación de aspecto (evitar distorsión). Haga que la superposición sea más grande que su retrato si desea que cubra toda la imagen.
* Posicionamiento: Haga clic y arrastre dentro del cuadro delimitador para mover la superposición.
* Rotar (opcional): Mueva su cursor ligeramente fuera de un mango de esquina para cambiar el cursor a una flecha curva. Haga clic y arrastre para rotar la superposición.
* Cambios de confirmación: Presione Enter (Windows) o return (Mac) para aplicar las transformaciones.
4. Cambie el modo de mezcla: Esta es la clave para que las superposiciones se vean bien.
* Localice el menú Modo de mezcla: En el panel Capas, busque el menú desplegable que probablemente diga "normal" de forma predeterminada. Este es el menú Modo de mezcla.
* Experimente con modos de mezcla: Haga clic en el menú desplegable para ver la lista de modos de mezcla. Los modos de mezcla más utilizados para superposiciones son:
* Pantalla: Aligera la imagen. Bueno para fugas de luz, bokeh y texturas brillantes.
* Multiplicar: Oscurece la imagen. Bueno para texturas de grunge, patrones oscuros.
* superposición: Una combinación de multiplicación y pantalla. Las áreas oscuras se vuelven más oscuras, las áreas claras se vuelven más claras, agregando contraste. Un buen punto de partida.
* luz suave: Similar a la superposición, pero más sutil.
* Luz dura: Más intenso que la luz suave.
* Color Burn/Color Dodge: Puede crear efectos de color interesantes, pero usar con moderación.
* luz lineal: Otra opción de alto contraste.
* Ciclo a través de los modos: Haga clic en el menú desplegable del modo de mezcla y luego use las teclas de flecha * up * y * abajo * en su teclado para recorrer rápidamente los modos de mezcla para ver cómo se ven.
5. Ajuste la opacidad (y llene):
* Localice la opacidad y llene: En el panel Capas, verá deslizadores de "opacidad" y "llenar". Están justo por encima del menú desplegable del modo de mezcla.
* Ajuste la opacidad: Bajar la opacidad de la capa superpuesta lo hará más transparente, lo que permite que se muestre más del retrato. Esto a menudo es necesario para que el efecto sea más sutil y natural. Experimentar para encontrar el equilibrio correcto.
* Ajuste el llenado: El relleno afecta la transparencia de la capa pero * no * los estilos de capa o el modo de mezcla. En la mayoría de los casos con superposiciones simples, la opacidad será la que desea ajustar. El relleno es más útil cuando tienes estilos de capa aplicados a tu capa de superposición.
6. Enmascaramiento (importante para refinar el efecto):
* Agregue una máscara de capa: Seleccione la capa de "superposición" y haga clic en el icono "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo en el medio). Aparecerá un rectángulo blanco junto a la miniatura de su capa de superposición.
* Pintura en la máscara:
* Seleccione la herramienta de pincel (b): Elija la herramienta Brush en la barra de herramientas.
* Establecer colores: Asegúrese de que sus colores de primer plano/fondo estén configurados en blanco y negro. Puede presionar la tecla "D" para restablecerlos a los valores predeterminados.
* Configuración de cepillo: Ajuste el tamaño del pincel (usando las teclas "[" y "]"), la dureza (pincel más suave =transiciones más graduales) y la opacidad en la barra de opciones en la parte superior.
* Pintura con negro: Pintura * en la máscara de capa * con * negro * se esconderá La superposición en esas áreas. Esto es excelente para eliminar la superposición de la cara, los ojos u otras áreas del sujeto donde no desea el efecto.
* Pintura con blanco: Pintura * en la máscara de capa * con * blanco * revelará La superposición en esas áreas.
* Pintura con gris: La pintura con gris ocultará/revelará parcialmente la superposición, lo que permite un efecto semitransparente.
* Ejemplo de enmascaramiento: Si está utilizando una superposición de textura, es posible que desee pintar con negro en la máscara para eliminar la textura de la cara del sujeto, dejándola solo en el fondo.
7. Ajustes de color (opcional pero recomendado):
* Capas de ajuste: Agregue una capa de ajuste * sobre todas las demás capas * para ajustar los colores y los tonos generales. Vaya a capa> nueva capa de ajuste y elija un tipo de capa de ajuste:
* Curvas: Para ajustar el contraste y el brillo.
* Niveles: Similar a las curvas, pero con una interfaz diferente.
* Hue/Saturation: Para ajustar los colores de la superposición. Es posible que desee desaturar la superposición ligeramente para que se mezcle mejor.
* Balance de color: Para ajustar el balance de color general.
* Recorte de máscaras (si es necesario): Si solo desea una capa de ajuste para afectar la capa de superposición (y no la capa de retrato), cree una máscara de recorte. Seleccione la capa de ajuste y vaya a capa> Crear máscara de recorte (o Alt+Ctrl+G/Opción+CMD+G). La capa de ajuste ahora solo afectará la capa directamente debajo de ella.
8. Toques finales y guardado:
* zoom en: Acercar al 100% para verificar las imperfecciones o áreas que necesiten más refinamiento.
* Flatten Image (si es necesario): Si ha terminado y ya no necesita editar las capas, puede aplanar la imagen para reducir el tamaño del archivo. Vaya a Capa> Flatten Image . *Tenga en cuenta que esta es una edición destructiva, y no podrá deshacerla fácilmente.*
* Guarde su trabajo:
* Guardar como un archivo PSD: Esto conservará todas sus capas para que pueda editarlas más tarde. Vaya a archivo> Guardar como y elija "Photoshop ( *.psd, *.psb)" como formato.
* Guardar como JPEG: Para compartir en línea o impresión. Vaya a archivo> Guardar como o archivo> exportar> guardar para web (heredado) y elija "JPEG" como formato. Use una configuración de alta calidad. Si está guardando para la web, "guardar para la web (heredado)" le permite optimizar el tamaño del archivo.
Consejos y trucos:
* Experimento: La clave para las buenas superposiciones es la experimentación. Pruebe diferentes modos de mezcla, niveles de opacidad y técnicas de enmascaramiento para ver qué funciona mejor para cada imagen.
* sutileza: A menudo, menos es más. No exagere el efecto de superposición. Una superposición sutil puede mejorar una imagen sin distraer.
* Imágenes de alta resolución: Use imágenes de alta resolución tanto para su retrato como para su superposición. Esto le dará los mejores resultados.
* Armonía de color: Presta atención a los colores de tu retrato y tu superposición. Elija superposiciones que complementen los colores en su retrato.
* Edición no destructiva: Use capas de ajuste, máscaras de capa y objetos inteligentes siempre que sea posible. Esto le permitirá realizar cambios en su imagen sin alterar permanentemente los datos originales.
* objetos inteligentes: Convierta su superposición en un objeto inteligente ( capa> Objetos inteligentes> Convierta a objeto inteligente ) antes de cambiar el tamaño o transformarlo. Esto preservará la calidad de la superposición, incluso si la cambia de tamaño varias veces. Haga doble clic en el objeto inteligente lo abrirá en una nueva pestaña, lo que le permitirá editar el archivo fuente de la superposición.
Ejemplo de flujo de trabajo:
1. Retrato: Una foto de una mujer en un parque.
2. superpuesto: Una imagen de fuga de luz con bokeh (luces borrosas).
3. Modo de mezcla: Pantalla o superposición.
4. Opacidad: Bajó a alrededor del 50%.
5. Enmascaramiento: Pinte con negro en la máscara para eliminar la fuga de luz de la cara y el cabello de la mujer, dejándola principalmente en el fondo.
6. Ajuste de color: Hue/saturación para desaturar la fuga de luz ligeramente para combinar mejor la escena.
Este tutorial debería brindarle una base sólida para agregar superposiciones creativas a sus retratos en Photoshop. ¡Practica, experimenta y diviértete! Recuerde mirar ejemplos de superposiciones de retratos para inspirarse. ¡Buena suerte!