i. Prepare la imagen
1. Abre tu retrato en Photoshop CS3: Vaya a `Archivo> Open` y seleccione su imagen. Elija un retrato con un fondo claro o uno que pueda aislar fácilmente.
2. Duplicar la capa: Esto es crucial para la edición no destructiva. Vaya a 'Capa> Capa duplicada`. Cambie el nombre de la nueva capa algo así como "sujeto".
3. aislar el sujeto (el paso más crucial y a menudo que consume mucho tiempo): Deberá eliminar el fondo, dejando solo a la persona/sujeto. Elija un método basado en la complejidad del fondo:
* herramienta de varita mágica (W): Lo mejor para fondos con buen contraste. Haga clic en las áreas de fondo con la varita mágica, ajustando la * tolerancia * (en la barra de opciones en la parte superior) hasta que seleccione la mayor parte del fondo. Luego, vaya a `SELECT> inverse` para seleccionar el sujeto.
* Herramienta de selección rápida (W): Funciona mejor que la varita mágica para fondos un poco más complejos. Haga clic y arrastre sobre el sujeto para seleccionarlo. Use `Alt` (opción en Mac) mientras se arrastra a * Restar * de la selección.
* herramienta de pluma (P): El más preciso pero lento. Dibuja un camino alrededor del tema. Cierre la ruta haciendo clic en el punto de partida. Haga clic derecho dentro del camino y elija "Haga la selección". Establezca el * radio de plumas * en un pequeño valor (1 o 2 píxeles) para un borde ligeramente más suave.
* Extraer filtro (filtro> extracto ...): Un método poderoso, aunque más antiguo. Use la herramienta * Edge Highlighter * para pintar alrededor del borde del sujeto. Use la * herramienta de relleno * (cubo) para llenar el interior del área seleccionada. Haga clic en "Vista previa" para ver el resultado y luego ajuste la * herramienta de limpieza * o * herramienta de retoque de borde * si es necesario. Haga clic en "Aceptar" para extraer el sujeto a una nueva capa.
IMPORTANTE: Acuarde (CTRL/CMD + +) para refinar cuidadosamente su selección. Use las herramientas de selección (varita mágica, selección rápida, elso) junto con:
* `Seleccionar> Modificar> Contrato 'o` Expandir' para ajustar los bordes.
* `SELECT> Modificar> Feather` para suavizar un poco los bordes.
* `SELECCIONE> MODIFICAR> BORDER` para que el borde sea más amplio y luego córtelo o plante
* `SELECT> Inverse` (Ctrl/Cmd + Shift + I) para cambiar entre seleccionar el sujeto y el fondo.
4. Retire el fondo: Una vez que se seleccione el sujeto, presione 'Eliminar' para eliminar el fondo de la capa "Sujeto". Ahora debería ver el sujeto aislado en un fondo transparente.
* Alternativamente, cree una máscara yendo a capa> Masilla de capa> Revelar la selección.
ii. Crea el efecto de burbuja
1. nueva capa para burbujas: Cree una nueva capa (`Layer> New> Layer`) y nombrela" Bubbles ". Coloque esta capa * debajo * La capa "sujeto" en el panel de capas.
2. Forma de burbuja (básica):
* Herramienta de marquesina elíptica (M): Seleccione esta herramienta. Mantenga presionado `Shift 'mientras se arrastra para crear un círculo perfecto (una forma básica de burbuja).
* Llena con un color claro: Elija un color claro, como un azul o blanco muy pálido (#E0F2F7 es un buen punto de partida) como su color de primer plano. Use la herramienta de cubo de pintura (G) `para llenar el círculo con ese color.
* Posicionamiento: Use la herramienta de movimiento (V) `para colocar la burbuja donde lo desee en la imagen.
* Opciones de mezcla: Haga clic derecho en la capa de burbujas y seleccione opciones de mezcla. En el cuadro de opciones de mezcla, seleccione bisel y estampado, contorno y sombra interna. Juega con la configuración hasta que obtengas un efecto que te guste.
3. forma de burbuja (más realista - requiere gradientes y mezcla):
* Herramienta de marquesina elíptica (M): Como antes, crea un círculo.
* Relleno de gradiente: Seleccione la herramienta de gradiente `(G)`. En la barra de opciones en la parte superior, elija un *gradiente radial *.
* Colores de gradiente: Haga clic en la vista previa de gradiente en la barra de opciones para abrir el editor de gradiente.
* Cree un gradiente que vaya de blanco a su color claro (por ejemplo, #E0F2F7) y luego vuelva a blanco. Esto creará un punto culminante. Puede ajustar las posiciones de las paradas de color para cambiar la ubicación y la intensidad de los puntos destacados.
* Aplicar el gradiente: Haga clic y arrastre desde el centro del círculo hacia afuera. Esto debería darle a la burbuja un efecto destacado.
* Modo de mezcla: Experimente con diferentes modos de mezcla para la capa de "burbujas" (en el panel de capas). `Overlay` o` Screen 'a menudo puede verse bien.
* Opacidad: Ajuste la opacidad de la capa para ajustar la transparencia de la burbuja.
4. Reflexión/resaltado de burbujas:
* Círculo blanco pequeño: Cree un círculo blanco muy pequeño usando la herramienta de marquesina elíptica.
* Feather: Vaya a `Select> Modify> Feather` y dale un pequeño radio de plumas (por ejemplo, 2-5 píxeles, dependiendo de la resolución de tu imagen).
* Lleno de blanco: Llena la selección con blanco.
* Posición: Coloque este pequeño círculo blanco emplumado en la burbuja para crear un resaltado/reflexión.
* Opacidad: Reduzca la opacidad de esta capa destacada para que sea sutil. Es posible que desee agrupar estas capas y luego reducir la opacidad.
5. Vary Tamaño y colocación de la burbuja:
* burbujas duplicadas: Duplicar la capa de burbujas (o grupo de capas, si usó los reflejos). `Capa> Capa duplicada`.
* transformación (Ctrl/cmd + t): Use la 'herramienta de transformación' para cambiar el tamaño, girar y reposicionar las burbujas duplicadas. Mantenga el `cambio 'para mantener proporciones mientras cambia el tamaño. Cree burbujas de diferentes tamaños para crear un aspecto más natural.
* Vary Opacidad: Cambie la opacidad de las capas de burbujas individuales para agregar profundidad. Las burbujas más atrás deben ser menos opacas.
* Colocación: Distribuya las burbujas alrededor del tema. Considere la fuente de luz y el flujo de la composición. Superponga algunas burbujas. Concentre más burbujas cerca de la cara y el cabello.
6. Colores de burbujas (opcionales): Puede agregar variaciones sutiles de color a las burbujas:
* Capa de ajuste de tono/saturación: Cree una capa de ajuste `Hue/Saturation` (` Capa> nueva capa de ajuste> Hue/Saturation`).
* Clip en la (s) capa (s) de burbujas: Haga clic derecho en la capa de tono/saturación y elija "Crear máscara de recorte". Esto aplicará el ajuste de tono/saturación * solo * a las capas directamente debajo (las capas de burbujas).
* Ajuste el tono y la saturación: Haga pequeños ajustes al tono y los controles deslizantes de saturación para cambiar sutilmente los colores de las burbujas.
iii. Integre las burbujas y el sujeto
1. Sombras y profundidad: Las sombras sutiles pueden ayudar a tierra las burbujas y hacer que se vean más realistas.
* Crear una capa de sombra: Cree una nueva capa * a continuación * la capa de "burbujas" (pero sobre cualquier fondo que pueda agregar más adelante).
* Herramienta de pincel (b): Seleccione un cepillo suave y redondo con una opacidad baja (alrededor del 10-20%). Elija un color oscuro (una versión ligeramente más oscura del color de fondo a menudo es mejor).
* pinta sombras sutiles: Pinte pequeñas sombras debajo de las burbujas, donde naturalmente arrojarían una sombra sobre el sujeto u otras burbujas.
2. Refinamiento de sujeto (si es necesario):
* afilar: Si el sujeto se ve demasiado suave en comparación con las burbujas, puede aplicar un filtro de afilado muy sutil (`Filtro> afilar> una máscara de unsharp '). Use valores muy pequeños (por ejemplo, cantidad:20%, radio:1 píxel, umbral:3 niveles).
* Corrección de color: Asegúrese de que los colores del sujeto sean consistentes con el estado de ánimo general de la imagen. Use capas de ajuste (curvas, equilibrio de color, etc.) para hacer ajustes sutiles.
3. Background (opcional): Puede agregar un fondo a la imagen:
* Color sólido: Cree una nueva capa en la parte inferior y llénela con un color sólido.
* Antecedentes de gradiente: Cree un gradiente utilizando la herramienta de gradiente (G) en una nueva capa en la parte inferior.
* textura: Encuentre una textura en línea y colóquela en una capa en la parte inferior. Ajuste el modo de mezcla y la opacidad de la capa de textura para mezclarlo con la imagen.
iv. Toques finales
1. Corrección general de color: Agregue una capa de ajuste final en la parte superior del panel de capas (por ejemplo, 'Curves` o' Color Balance`) para realizar ajustes generales de color a toda la imagen.
2. afilar (sutil): Como paso final, puede aplicar un filtro de afilado sutil * muy * a toda la imagen (`Filtro> afilar> unsharp Mask`) para darle un poco más de crujiente. Usar valores muy pequeños.
3. Guarde su trabajo: Guarde su trabajo como un archivo `.psd` para preservar las capas para que pueda editarlo más tarde. Luego, guarde una copia como un `.jpg` para compartir.
Consejos importantes para Photoshop CS3:
* Edición no destructiva: Siempre trabaje en capas duplicadas. Use capas de ajuste y máscaras de capa para realizar cambios sin alterar permanentemente los datos de la imagen originales.
* zoom en: Presta atención a los detalles. Ídas al 100% o más para refinar selecciones y pinceladas.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes técnicas y configuraciones. La mejor manera de aprender es hacer.
* Aprenda atajos de teclado: Los atajos de teclado acelerarán enormemente su flujo de trabajo.
¡Avíseme si tiene alguna pregunta específica o se atasca en un paso en particular! ¡Buena suerte!