1. Comprender los conceptos básicos
* ¿Qué son los geles? Las láminas delgadas y transparentes de plástico de color que se colocan frente a una fuente de luz para cambiar el color de la luz que emite. Vienen en una amplia gama de colores y densidades.
* Tipos de geles:
* Geles de corrección de color: Se utiliza para equilibrar diferentes fuentes de luz (por ejemplo, tungsteno a la luz del día). No principalmente para efectos creativos.
* Color Effect/Creative Gels: Diseñado para agregar color y estado de ánimo a sus imágenes (rojo, azul, verde, amarillo, etc.).
* Geles de densidad neutral (ND): Reduzca la cantidad de luz sin afectar el color. Útil para equilibrar diferentes fuentes de luz.
* Fuentes de luz:
* estroboscópicos/flashes: Más comúnmente utilizado con geles. Asegúrese de que el flash sea compatible y no se sobrecaliente con el gel en su lugar (los LED son generalmente más fríos y seguros).
* Luces LED: Los paneles LED o las luces continuas también son adecuados, especialmente porque generan menos calor. Esto los hace más seguros para su uso con geles, especialmente menos geles resistentes al calor.
* Speedlights/HotShoe Flashes: Estribas más pequeñas y más portátiles.
2. Equipo esencial
* Geles de colores: Comience con un conjunto básico de colores primarios (rojo, azul, verde, amarillo) y tal vez algunos colores secundarios (magenta, cian, naranja). Lee Filters y Rosco son marcas de buena reputación. Puedes comprar sábanas individuales o paquetes de inicio.
* Titulares de gel/monturas: Estos se unen a su luz y sostienen los geles de forma segura frente a la fuente de luz. Muchas estribas y luces rápidas tienen titulares de gel dedicados. Las alternativas incluyen pinzas para la ropa, cinta (cinta al gaffer resistente al calor es la mejor) o soluciones de bricolaje.
* luces: Estribas, luces rápidas o paneles LED.
* Light se encuentra (si es necesario): Para colocar sus luces de manera efectiva.
* modificadores (opcionales):
* Softboxes/Umbrellas: Para suavizar la luz y crear un efecto más difuso.
* Snoots/Grids: Para enfocar la luz y crear un haz más dramático y controlado.
* Cámara y lente: Una lente con una amplia apertura (f/2.8 o más ancha) lo ayudará a alcanzar la profundidad de campo superficial y aislar su sujeto.
* ¡Un tema dispuesto!
3. Configuración de su iluminación
* Luz clave (luz principal): Esta es su principal fuente de luz. Se puede gelificar o sin gelatear, dependiendo de su efecto deseado.
* Luz de relleno (opcional): Una fuente de luz secundaria utilizada para llenar las sombras creadas por la luz de la llave. Puede ser sin gelar o gelificar con un color diferente para el contraste.
* luz de fondo (opcional): Una luz apuntando al fondo para agregar separación y color. Este es un gran lugar para experimentar con geles.
* Luz de cabello (opcional): Una luz colocada detrás del sujeto para crear una luz de borde alrededor de su cabello, agregando dimensión. Puede ser gelificado.
4. Técnicas e ideas básicas
* Gel único en la luz de la llave: Una forma simple de agregar un reparto de color a toda la escena. Por ejemplo, un gel azul para una sensación fresca y de mal humor o un gel amarillo/naranja para un aspecto cálido y soleado.
* Dos luces, dos colores:
* colores complementarios: Use colores uno frente al otro en la rueda de colores (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde) para un aspecto dinámico y contrastante. Un color en la luz de la llave, el otro en la luz de relleno o fondo.
* Colores complementarios divididos: Elija un color y luego use los dos colores a cada lado de su complemento.
* colores análogos: Use colores que estén uno al lado del otro en la rueda de colores (por ejemplo, azul y verde, rojo y naranja) para un aspecto armonioso y sutil.
* Geles de fondo: Brilla una luz gelificada directamente sobre el fondo para un efecto vibrante y gráfico. Esto funciona especialmente bien con papel sin costuras o una pared simple. Experimente con múltiples luces y colores en el fondo.
* Iluminación de borde: Use una luz gelificada detrás de su sujeto para crear una luz de borde de color alrededor de su silueta. Esto puede agregar un aspecto dramático y vanguardista.
* Gobos creativos: Use un GOBO (una plantilla) frente a una luz gelificada para proyectar patrones y formas en su sujeto o en el fondo.
5. La experimentación es clave
* Comience simple: Comience con una o dos luces y algunos colores básicos de gel.
* tomas de prueba: Tome muchas tomas de prueba para ver cómo interactúan los colores y ajusta su iluminación en consecuencia.
* Presta atención a los tonos de piel: Algunos colores de gel pueden hacer que los tonos de piel se vean antinaturales. Tenga en cuenta esto y use geles que complementen la tez de su sujeto. Considere usar un filtro de difusión o reducir la intensidad de la luz coloreada para suavizar el efecto sobre la piel.
* Balance de blancos: Ajuste el balance de blancos de su cámara para obtener los colores más precisos. Experimente con diferentes configuraciones de balance de blancos para ver cómo afectan el aspecto general de sus imágenes. A veces, dejar el balance de blancos en Auto puede producir resultados interesantes, especialmente si desea exagerar el molde de color.
* postprocesamiento: Puede mejorar aún más los colores en sus imágenes durante el procesamiento posterior. Ajuste la saturación, el tono y la luminancia de los colores para ajustar sus resultados.
* geles de capas: Apilar múltiples geles uno encima del otro puede crear combinaciones de colores únicas y complejas.
* Espacio negativo: Use luz de color para llenar el espacio negativo alrededor de su tema.
* Use un medidor de luz: Puede ayudarlo a medir la salida de luz al usar geles, para garantizar una exposición adecuada.
6. Ideas creativas
* Cyberpunk Estética: Use azules, púrpuras y rosas para un aspecto futurista y vanguardista.
* Vibes retro/vintage: Use naranjas, amarillos y verde azulado para una sensación nostálgica.
* Dreamy/Surreal: Use pasteles y colores suaves para un aspecto caprichoso y etéreo.
* Sombras dramáticas: Use luz dura y enfocada con rojos profundos o azules para crear sombras fuertes y una sensación de misterio.
* Bloqueo de color: Use luces de diferentes colores para crear distintos bloques de color en su sujeto y el fondo.
7. Consideraciones importantes
* Heat: Los geles pueden derretirse o quemarse si se calientan demasiado. Tenga cuidado al usarlos con luces de alta potencia, especialmente luces de tungsteno. Las luces LED son generalmente más seguras. Use gel que sea de alta calidad y con una calificación para el tipo de luz que está utilizando.
* Color elenco: Tenga en cuenta que los geles de color afectarán el equilibrio de color general de sus imágenes. Es posible que deba ajustar el balance de blancos de su cámara o corregir los colores en el procesamiento posterior.
* Ropa del sujeto: Considere los colores de la ropa de su sujeto al elegir sus geles. Algunos colores pueden chocar o competir entre sí. Los colores o colores neutros que complementan los geles a menudo son una buena opción.
* Comunicación con su tema: Explique su visión a su tema y hágales saber qué esperar. Esto los ayudará a sentirse más cómodos y seguros durante el rodaje.
Al experimentar con diferentes colores, configuraciones de iluminación y técnicas, puede crear retratos verdaderamente únicos y creativos que expresen su visión artística. No tengas miedo de probar cosas nuevas y superar los límites de lo que es posible. ¡Diviértete y deja que tu creatividad brille!