i. Comprender los conceptos básicos:
* ¿Qué son los geles de colores? Las láminas delgadas de plástico de color (generalmente policarbonato o poliéster) diseñadas para colocarse frente a una fuente de luz para cambiar su color.
* ¿Por qué usarlos?
* Expresión creativa: Altere el estado de ánimo, el tono y el impacto visual de sus retratos.
* Teoría del color: Use el color para evocar emociones específicas y crear combinaciones visualmente atractivas.
* Resolución de problemas: Corrija los moldes de color, equilibre los tonos de piel o cree efectos de iluminación interesantes.
* Efectos dramáticos: Producir imágenes audaces, vibrantes y surrealistas.
* Tipos de geles:
* Geles de corrección de color: CTO (temperatura de color naranja), CTB (temperatura de color azul), ND (densidad neutra):se usa principalmente para combinar las temperaturas de color entre diferentes fuentes de luz o reducir la intensidad de la luz. Menos sobre el color creativo, más sobre el control técnico.
* Geles de color creativo: Disponible en un amplio espectro de colores (rojo, azul, verde, amarillo, magenta, etc.) para fines artísticos.
* Geles de difusión: Aflúe la salida de luz, útil junto con los geles de color para crear un efecto más suave y menos duro.
* Números de gel (Rosco, Lee): Los fabricantes de gel (como Rosco y Lee) usan sistemas de numeración. Conocer el número te ayuda a reproducir colores específicos con precisión. Consulte sus cuadros de color en línea.
ii. Equipo que necesitará:
* Geles de colores: Comience con un conjunto básico de colores primarios (rojo, azul, verde, amarillo) y experimente. Puedes comprar sábanas o paquetes individuales.
* Fuente de luz:
* estroboscópicos/flashes: Más comúnmente utilizado debido a su potencia, portabilidad y control. Asegúrese de que sus geles estén resistentes al calor (especialmente para lámparas de modelado caliente).
* Luces LED: Una buena alternativa, especialmente si ofrecen una temperatura de color ajustable (LED bicolor). Generan menos calor.
* luces continuas (tungsteno): Usar con precaución; Producen mucho calor y pueden derretir geles si están demasiado cerca. Invierta en geles de alta temperatura.
* Portes de gel/clips/cinta: Esencial para unir los geles a su fuente de luz. Puede comprar soportes de gel especializados que se montan directamente sobre su estroboste de luz estroboscópico, o usar cinta al gaffer (resistente al calor) para un enfoque más de bricolaje. Las pinzas para la ropa también pueden funcionar en un apuro para los LED.
* Light Stands: Para colocar su fuente de luz y geles.
* Modificadores de luz (opcional):
* Softboxes: Crea luz suave, uniforme.
* Umbrellas: Otra opción para luz suave.
* Snoots: Concentre la luz en un haz estrecho, perfecto para resaltar áreas específicas.
* cuadrículas: Controle el derrame de luz y cree un haz más direccional.
* medidor de luz (opcional): Para medir con precisión la salida de luz, especialmente cuando se usa múltiples fuentes de luz.
* Seguridad: Guantes resistentes al calor para manejar luces calientes y un extintor de incendios cercano si trabaja con poderosas luces continuas.
iii. Configurando y disparando:
1. Elija su paleta de colores: Considere el estado de ánimo que desea crear.
* Colores cálidos (rojo, naranja, amarillo): Energía, pasión, emoción, calidez, peligro.
* Colores fríos (azul, verde, púrpura): Calma, tranquilidad, melancolía, misterio.
* Colores complementarios (rojo/verde, azul/naranja, amarillo/púrpura): Crea contraste visual y emoción. Úselos con moderación y deliberadamente.
* colores análogos (colores uno al lado del otro en la rueda de color): Crea un aspecto armonioso y equilibrado.
* monocromático: Diferentes tonos de un solo color pueden crear un aspecto elegante.
2. Coloque sus luces:
* Fuente de luz única: Configuración más simple. Coloque la luz gelificada en un lado de su sujeto para un aspecto de un solo color. Experimente con su ángulo (frontal, lado, espalda) para diferentes efectos.
* Dos fuentes de luz: Más control y complejidad. Use una luz con un gel y el otro (sin un gel o con un gel diferente) como luz de relleno para suavizar las sombras. También puede usar dos geles de diferentes colores para crear gradientes o bloqueo de color.
* tres+ fuentes de luz: Avanzado. Permite esquemas de iluminación más complejos, destacando diferentes áreas con diferentes colores. Requiere una planificación y experimentación cuidadosa. Bueno para fondos.
3. Adjunte los geles: Conecte de forma segura los geles a su fuente de luz con soportes de gel o cinta adhesiva. Asegúrese de que el gel cubra toda la superficie de la luz. No dejes que el gel toque la bombilla de una luz continua caliente.
4. Establezca la configuración de su cámara:
* Balance de blancos: Crucial. Comience estableciendo un balance de blancos personalizado basado en su luz ambiental o el color de su gel. También puede ajustarlo en el procesamiento posterior, pero es ideal. Experimente con diferentes configuraciones de balance de blancos para ver cómo afectan los colores. No tengas miedo de incorporar intencionalmente el equilibrio de blancos para un efecto creativo.
* Aperture: Controlar la profundidad de campo. Use una apertura más amplia (número F más pequeño) para una profundidad de campo poco profunda y un fondo borrosa. Use una apertura más pequeña (número F más grande) para que más de la imagen esté enfocada.
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Ajuste para controlar la cantidad de luz ambiental en su imagen. Si está usando estribas, la velocidad del obturador controla principalmente la luz ambiental, no el flash.
* Flash Power: Ajuste la potencia de su flash para controlar el brillo de la luz. Comience con una configuración de baja potencia y aumente gradualmente hasta que logre la exposición deseada.
5. Shoot and Experiment: Tome tomas de prueba y ajuste su configuración de iluminación y cámara según sea necesario.
* Fuerza de gel: Experimente con diferentes fortalezas de geles (algunos geles están más saturados que otros).
* Distancia: Cuanto más cerca esté la luz de su tema, más suave será la luz.
* ángulos: Cambiar el ángulo de la luz puede cambiar drásticamente el aspecto del retrato.
* pose del modelo: La forma en que el modelo se coloca en relación con la luz también afectará el resultado.
* Antecedentes: Un fondo simple permitirá que los colores sean el foco principal, pero un fondo texturizado puede agregar interés. Considere usar un fondo de color neutro (blanco, gris o negro) para evitar la contaminación del color.
6. Postprocesamiento:
* Ajuste de balance de blancos: Atrae el balance de blancos si es necesario.
* Corrección de color: Ajuste los colores individuales para mejorar el efecto o corregir cualquier moldeo de color.
* Contraste y brillo: Ajuste el contraste y el brillo para crear el estado de ánimo deseado.
* esquivando y quemando: Use esquivar y quemar para resaltar o oscurecer áreas específicas.
* Calificación de color: Ajuste la paleta de colores general para crear un aspecto cohesivo.
* disparo en bruto: Disparar en formato RAW le brinda la mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
iv. Técnicas e ideas creativas:
* Bloqueo de color: Use varias luces con geles de diferentes colores para crear distintos bloques de color en su sujeto o fondo.
* Efectos de gradiente: Coloque los geles en ángulo para crear una transición gradual entre los colores.
* Efectos de la silueta: Coloque una luz gelificada detrás de su sujeto para crear una silueta.
* Iluminación de borde: Use una luz gelificada detrás de su sujeto para crear una luz de borde de color alrededor de sus bordes. Esto es particularmente efectivo para separar el sujeto de un fondo oscuro.
* Iluminación de cabello: Use una luz gelificada para resaltar el cabello de su sujeto.
* El fondo de fondo: Use una luz gelificada para lavar el fondo con color.
* Geles en color en la piel: Considere el tono de la piel de su modelo. Algunos colores de gel pueden hacer que la piel se vea antinatural o enfermo. Experimente para ver qué funciona mejor. El uso de un gel menos saturado o un gel CTO/CTB en combinación puede ayudar.
* Iluminación dual con colores opuestos: Use una fuente de luz con un gel rojo y otro con un gel azul o verde para un efecto dinámico y contrastante.
* Creando estado de ánimo: Use colores para mejorar el impacto emocional del retrato. Por ejemplo, use el azul para la tristeza o el rojo para la ira.
* Experimente con sombras: Los geles pueden crear sombras de colores, que pueden ser un elemento visualmente interesante.
* GOBO + Combinación de gel: Proyecto un patrón (usando un GOBO) con una luz gelificada para un efecto más complejo e interesante. Piense en proyectar patrones de hojas en verde o starbursts en azul.
* Agua + combinación de gel: Proyecto la luz a través de un recipiente de agua con un gel. El agua distorsiona la luz, creando patrones interesantes.
* múltiples geles a una sola luz: Puede superponer los geles en una sola luz para crear colores personalizados. Tenga en cuenta la pérdida de luz y la acumulación de calor, especialmente con luces continuas.
V. Errores comunes para evitar:
* Balance de blancos incorrecto: Esto puede hacer que sus imágenes se vean antinaturales o lavadas.
* Colores abrumadores: Demasiada saturación puede distraer. Use geles con moderación y estratégicamente.
* iluminación desigual: Asegúrese de que la luz se distribuya uniformemente en la cara de su sujeto.
* Ignorando los tonos de piel: Algunos geles pueden hacer que los tonos de piel se vean antinaturales. Experimente y ajuste su iluminación y postprocesamiento en consecuencia.
* sobrecalentamiento de geles: Use geles resistentes al calor y manténgalos alejados de la bombilla de la fuente de luz.
* Olvidando seguridad: Tenga cuidado al trabajar con luces calientes.
vi. Consejos y trucos:
* Comience simple: Comience con uno o dos colores y agregue más gradualmente a medida que obtiene experiencia.
* Use un medidor de luz: Para medir con precisión la salida de luz y garantizar una exposición adecuada.
* La práctica hace la perfección: Experimente con diferentes configuraciones de iluminación y combinaciones de colores para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Mira el trabajo de otros fotógrafos: Inspírate en el trabajo de otros fotógrafos que usan geles de colores.
* ¡Diviértete! Los geles de colores son una excelente manera de desatar tu creatividad.
Siguiendo estas pautas y experimentando con diferentes técnicas, puede crear retratos impresionantes y únicos utilizando geles de colores. ¡Buena suerte!