Lo que necesitarás:
* Photoshop: Cualquier versión razonablemente reciente funcionará.
* Foto de retrato: Elija un retrato bien iluminado y de buena calidad que desee mejorar.
* Imagen (s) de superposición: ¡Estos pueden ser cualquier cosa! Texturas (grunge, papel, madera), fugas de luz, bokeh, elementos florales, formas abstractas, incluso otras fotos! Puede encontrar superposiciones gratuitas en sitios web como Unsplash, Pixabay, Pexels o comprar premium en el mercado creativo, elementos de Envato, etc. Idealmente, las superposiciones deben ser de alta resolución para los mejores resultados.
* Una mente abierta: ¡La experimentación es clave para encontrar efectos geniales!
Pasos:
1. Abra sus imágenes en Photoshop:
* Abra su foto de retrato en Photoshop: Archivo> Abrir .
* Abra sus imágenes de superposición en Photoshop también: Archivo> Abrir .
2. Copie la superposición a su retrato:
* Seleccione la pestaña de su imagen de superposición.
* Copie la imagen de superposición: select> All (o ctrl+a / cmd+a), luego editar> copiar (o CTRL+C / CMD+C).
* Vuelve a la pestaña de tu foto de retrato.
* Pegue la superposición: Editar> Pegar (o CTRL+V / CMD+V).
* La superposición ahora aparecerá como una nueva capa sobre su capa de retrato.
3. Cambiar el tamaño y colocar la superposición:
* Asegúrese de que la capa de superposición esté seleccionada en el panel de capas.
* Active la herramienta de transformación: editar> transformación gratuita (o Ctrl+t / cmd+t).
* cambiar el tamaño: Arrastre las manijas de la esquina de la caja de transformación para cambiar el tamaño de la superposición para adaptarse a su retrato. Hold shift mientras se arrastra para mantener la relación de aspecto (evitar distorsión).
* Posición: Haga clic y arrastre dentro del cuadro de transformación para reposicionar la superposición en la parte superior de su retrato.
* Rotar: Casta fuera de la esquina y arrastre para rotar la superposición. Esto puede crear algunos efectos interesantes.
* Presione Enter (o haga clic en la marca de verificación en la barra de opciones) para confirmar la transformación.
4. Experimente con modos de mezcla:
* ¡Aquí es donde sucede la magia! En el panel Capas, ubique el menú desplegable que probablemente dice "normal" (este es el modo de mezcla).
* Haga clic en el menú desplegable e intente diferentes modos de mezcla. Algunos comunes y útiles para superposiciones son:
* Pantalla: Aligera la imagen y es bueno para fugas de luz, bokeh y agregando brillo.
* Multiplicar: Oscurece la imagen y es bueno para texturas, grunge y agregar profundidad.
* superposición: Un modo de contraste pesado que combina efectos de oscurecimiento y aclaración. A menudo es un buen punto de partida.
* luz suave: Una versión más sutil de superposición.
* Luz dura: Una versión más intensa de superposición.
* Color Dodge: Crea colores brillantes y vibrantes.
* Color Burn: Crea colores profundos y saturados.
* luz lineal: Una versión más intensa de luz vívida
* luz vívida: Aumenta el contraste.
* diferencia: Crea inversiones de color interesantes, a veces resultados inesperados.
* Exclusión: Similar a la diferencia pero más sutil.
* Ciclo a través de los modos de mezcla y vea cuál te da el efecto deseado. No hay una respuesta correcta o incorrecta:depende de su imagen y la superposición.
5. Ajuste la opacidad y llene:
* Todavía en el panel Capas, verá deslizadores de "opacidad" y "llenar".
* Opacidad: Controla la transparencia general de la capa superpuesta. Búscalo para hacer que la superposición sea más sutil.
* relleno: Similar a la opacidad, pero afecta cómo el modo de mezcla interactúa con las capas subyacentes. A menudo, la opacidad es la mejor opción, pero experimente para ver cuál le da el efecto que desea.
6. Agregue una máscara de capa (opcional, pero recomendada):
* Las máscaras de capa le permiten ocultar selectivamente partes de la superposición sin eliminarlas permanentemente. Esto te da mucho más control.
* Asegúrese de que se seleccione su capa de superposición.
* Haga clic en el botón "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo en el interior). Un rectángulo blanco aparecerá junto a la miniatura de su capa de superposición.
* Pintura en la máscara de la capa:
* Seleccione la herramienta pincel (B).
* Establezca su color de primer plano en negro . Pintar negro en la máscara de la capa * esconde * la superposición.
* Establezca su color de primer plano en White . Pintar blanco en la máscara de capa * revela * la superposición.
* Use diferentes tamaños de pincel, niveles de dureza (los cepillos más suaves crean transiciones más suaves) y opacidad para controlar con precisión qué partes de la superposición son visibles.
* Un cepillo suave es generalmente mejor para mezclar.
* Caso de uso de ejemplo: Si la superposición está cubriendo demasiado la cara del sujeto, use un cepillo negro suave en la máscara de capa para eliminar suavemente la superposición de esa área.
7. Ajuste los colores (opcionales):
* Las superposiciones a veces pueden chocarse con los colores de su retrato. Puede usar capas de ajuste para solucionar esto.
* Crear una búsqueda de color Capa de ajuste: Capa> Nueva capa de ajuste> Búsqueda de color .
* Elija un aspecto diferente del menú desplegable "3DLUT". Esta es una forma rápida de ajustar los colores generales de su imagen. Experimente con diferentes looks.
* Crear un Hue/Saturation Capa de ajuste: capa> nueva capa de ajuste> tono/saturación .
* Ajuste el tono , saturación , y Ligera Deslizadores de ajustar los colores de la superposición. A menudo, la desaturación ligeramente de la superposición lo ayuda a mezclar mejor.
* Clip la capa de ajuste: Haga clic derecho en la capa de ajuste de tono/saturación en el panel de capas y elija "Crear máscara de recorte". Esto asegura que la capa de ajuste solo afecte la capa superpuesta, no toda la imagen.
* Otras capas de ajuste útiles incluyen niveles , curvas , brillo/contraste , y Balance de color .
8. Capas de superposición duplicadas (opcionales)
* Si desea un efecto más fuerte de la superposición, o si desea apilar múltiples superposiciones, simplemente duplique una capa haciendo clic derecho en la capa y seleccionando "Capa duplicada".
9. Aplanar o guardar:
* Una vez que estés satisfecho con el resultado, puedes:
* aplane la imagen: capa> Flatten Image . Esto combina todas las capas en una sola capa, reduciendo el tamaño del archivo, pero hace que sea imposible editar las capas individuales más adelante.
* Guardar como PSD: archivo> guardar como ... . Guarde como un archivo PSD para preservar todas sus capas para la edición futura. Esta es generalmente la mejor opción.
* Guarde una copia como JPEG: archivo> guardar como ... . Guarde una copia como JPEG si necesita un archivo más pequeño para compartir en línea.
Consejos y trucos:
* Experimento! La mejor manera de aprender es probar diferentes superposiciones, combinar modos y ajustes.
* Utilice imágenes de alta resolución: Las imágenes de mayor resolución le darán mejores resultados, especialmente al cambiar el tamaño.
* la sutileza es clave: La exageración de la superposición puede hacer que tu foto se vea artificial. Comience sutil y aumente gradualmente el efecto hasta que se vea bien.
* Considere el tema: Elija superposiciones que complementen el tema de su retrato. Por ejemplo, las superposiciones florales pueden funcionar bien con un retrato de una mujer, mientras que las texturas de grunge podrían funcionar bien con un retrato de un músico.
* usa diferentes superposiciones: Intente colocar múltiples superposiciones uno encima del otro para obtener efectos más complejos.
* Capas de grupo: Las capas relacionadas con el grupo (por ejemplo, todas las capas relacionadas con una superposición específica) seleccionando las capas y presionando Ctrl+G / CMD+G. Esto ayuda a mantener organizado su panel de capas.
* Juega con diferentes tipos de superposición:
* fugas de luz/bokeh: Use la pantalla o agregue modos de mezcla.
* texturas (papel, grunge): Use Multiplicar, superposición o luz suave.
* Gradientes de color: Use color, tono, saturación o esquiva de color.
* formas abstractas: Experimente con todos los modos de mezcla.
Ejemplo de flujo de trabajo (agregando una textura de grunge):
1. Abre tu retrato y una imagen de textura de grunge.
2. Copie y pegue la textura del grunge en su retrato como una nueva capa.
3. Cambie el tamaño y coloque la textura usando transformación libre (Ctrl+T / CMD+T).
4. Cambie el modo de mezcla de la capa de textura a Multiplicar .
5. Reduzca la opacidad a alrededor del 30-50% (ajuste al gusto).
6. Agregue una máscara de capa a la capa de textura.
7. Use un cepillo negro suave para eliminar suavemente la textura de la cara del sujeto, manteniéndola más prominente en el fondo.
8. Agregue los niveles de Capa de ajuste (recortada a la textura) para ajustar el contraste de la textura.
Takeaways de teclas:
Agregar superposiciones creativas a sus retratos es una forma poderosa de mejorar su atractivo visual y crear efectos artísticos únicos. Al comprender los modos de mezcla, las máscaras de capa y las capas de ajuste, puede lograr una amplia gama de estilos, desde mejoras sutiles hasta transformaciones audaces y dramáticas. ¡La mejor parte es experimentar y encontrar su propio estilo único! ¡Buena suerte!